近日讀陳思和先生的《中國現當代文學史名篇15講》，深有所感，特此分享這篇文章，希望對有需要的朋友有幫助。

1980現代研究現代文學的學者基本都是從系統的閱讀一個作家的作品開始起步，也就是后來提出“20世紀中國文學”和“重寫文學史”的一代學者都是在大量閱讀文學作品以后才提倡宏觀研究的。但是在1985年以后，學術界對于文學史的理論研究逐漸取代具體文學作品本身。

這個現象的壞處是，很多研究生考生對于一些流行的學術話術和讀物都很熟悉，但他們對于文學作品的閱讀量很少，并且也不具備解讀文學作品的能力。

很多考生認為在做學問之前就要先搭建其一個理論框架，然后再把符合理論框架的東西往里面填充，但是在我看來，如果學習文學史，沒有閱讀大量的作品，對文學作品不能做到如數家珍，融會貫通，那么所謂的文學史的理論體系都是別人的。與你無關，你也不會產生真正的獨到見解和自己的學術觀點。

構成文學史的基本元素就是文學作品。在對于文學作品有了一定的了解之后，你才會有好奇心去關注這些作品是怎么誕生的，先讀才能了解，了解才能欣賞，欣賞才會好奇。好奇才能驅動你去探尋更深層次的東西。作家是在什么樣的情形下創作出來的，作家的生活經驗和文學創作之間是什么關系，于是才進入到文學史學習的第二個層面：對于文學史的掌握。

? 文學史的知識包括文學思潮流派的發生原因和經過，包括作家的生活環境和命運遭遇，也包括文學與外部社會的各種關系，諸如出版、市場、經濟和各種社會制度等方面的關系。但是所有的這些因素都是為了文學作品的解讀和傳播服務的，離開了文學作品的審美意義，所有的文學知識都是文學的外部因素。它只能說明外部世界碎玉對于這個作品的評價怎么樣，而不能說明文學作品本身的審美意義怎么樣。

? 在充分掌握了文學史知識的基礎上，我們才能進一步感受到中國現代文學的一個獨有的特征，即它的并不長遠的歷史過程本身體現了知識分子對于人文精神的尋思。

? 20 世紀中國文學在世界格局觀照下并不能說已經達到很高的藝術境界，但它是活的文學、有血有肉的文學，這意味著文學創作中體現和包容了知識分子的巨大的精神探求動力。這是與我們每個人都有關系的精神傳統，或許我們正是其中的一員。如果我們能夠在這個意義上學習現代文學,那它就直接關聯到我們的人生道路和行為模式。但是，即使在這樣一種比較崇高的目標之下，我們借助了現代文學來完成，同樣是從審美出發的。??

我們生活在一個人性力量普遍缺失的環境下，拜金主義、追名逐利思想盛行，人心王枯就仿佛土壞的王枯，它無法再生出新鮮活沒的生命意義。方了尋求精神甘泉，有許多人走宗教的道路，這也是人們精神不死的證明之一,但我更相信人文精神的力量，我相信人依靠理性和美好的感情，可以維護自己的尊嚴和自信。在中國這樣一個宗教傳統薄弱的國度里，堅持和弘揚人文精神是凝聚民族信心的主要力量,而對美的感受和美的創造是人文精神的基礎部分。我想閱讀文學作品也是一種審美的訓練，訓練讀者對文學語言和文學美感的感受能力和把握能力，進而洞見人性的豐富，使自己的內心世界也豐富滋潤起來。

? 我常常以胡風為代表的七月派創作為例來說明這個過程。第一個層次需要我們認真細讀文學作品，從詩歌里領悟詩人們的美好感情，第二個層次需要我們掌握有關七月派詩人的遭遇和整個胡風事件的來龍去脈,而第三個層次,我們將學習和討論中國知識分子面對種種特定環境的精神反應以及他們自覺的使命、追求和他們所遭受的災難的教訓。然而,對胡風事件的三個層面的理解，都是從對七月派創作的美好的感性認識開始的，只有在審美上認同詩人們的創作價值，才能提出質疑：創作了這么美好的作品的人們為什么會遭受如此殘酷的災難？我們應該從中吸取什么樣的教訓？一切都是從閱讀作品開始的，如果離開了第一個層面的感性認識，整個理解都會出現偏差。