? ? ? ? ?情人節夜里，跑去看了《愛樂之城》。這之前不管是微博還是微信大號，都各種為這部電影造勢，爛番茄指數居高不下（直到寫這篇時核查還是93%的新鮮度），先睹為快的贊不絕口，更加上之前release的trailer配合瑞恩高斯林影片中深沉的吟唱，在夜巴黎的星空下與靜透的塞納河上，兩位主角翩翩起舞，氛圍好到一塌糊涂，還頗有當年奧斯卡折桂最佳劇本的《午夜巴黎》 的風情，讓人根本按捺不住內心的期待。
? ? ? ?題目的“LA LA Land”，某人給解釋的意思是白日夢、不切實際的人不切實際的幻想，同時呼應劇中的故事背景地LA也就是洛杉磯，所以感覺上《愛樂之城》雖然沒有簡潔又切合影片歌舞的氣質，卻不如港版上映時取的名字《星聲夢里人》；最早官方譯名沒確定時候，這部片也曾被叫做《繁星之城》，與劇情也是相呼應的，看看海報就明白。最不知所云的自然是臺灣譯名《樂來樂愛你》，都什么什么啊，與他們偶像劇行業《福氣又安康》、《命中注定我愛你》什么《敲敲愛上你》這些奇葩名果然一脈相承，比起當年《明天之后》秒殺《后天》的規格，這幾年真是墮落到五百里開外，越加沒有誠意了（湊齊一國三譯一百次可以召喚神龍一統中華嗎+手動[doge臉]）。當然最沒有誠意的是西化太過嚴重的鄰國們，日文直接上“ラ?ラ?ランド”，韓文直接來“????”，腦子都不動了，拼音文字了不起啊？就你們這些人最沒有創意知道不！
? ? ? ?話說回來，雖然不是首映場，但當天跑去看《愛樂之城》內心感覺還是頗應景的，畢竟之前以為這是一部甜膩的歌舞片，出彩也應該只是出彩在故事結構簡單脈絡清楚外加歌曲好聽吧。但是我的預期居然與影片出入不小，看到最后一幕時，坐在影院中默默地為片子評了個年度最高分（目前為止，哈哈），并決定把腦子中過來過去的畫面寫下來，完成這一篇非常非常非常非常非典型的——影片推介。
? ? ? ?為什么起個怪文題“日劇迷眼中的LA LA LAND呢”，因為說實話開場的人物設置和劇情脈絡，讓我不斷地聯想起一些看過的似曾相識的日劇故事。說到這里，要提一提影片主線——如果你還沒看電影，那么不好意思我這里有劇透~艾瑪斯通飾演的女主人公Mia，是位為了夢想而在洛杉磯打拼，試圖某天走進好萊塢中心圈成為一名演員的普通女孩子，而瑞恩高斯林飾演的塞巴斯醬，則是愛爵士樂成癡的鋼琴手，有著夢想潔癖癥，執拗地希望開一間純粹的經典爵士樂酒吧，形式地址名字菜單什么都想好了就是沒錢。兩個人生似乎都乏善可陳的年輕人，又似乎都還尚未開始書寫人生、有著無盡可能的夢想者一朝相遇，互相激勵互相督促，怎么看都是完美契合的伴侶。然而依舊是為了夢想，在夢想之地洛杉磯，兩人分手，再次相遇，約定各自追求夢想，走上了人生無可再相交的岔道。
? ? ? ?說我被打動，我覺得理由和大家還是一樣的。誰還沒做過幾天白日夢，誰又沒為夢想漂泊過呢！影片的最重要的內核，其實也就是這種身處夢想之地的共鳴，這是對觀影的所有人一擊即中的點。這幾天看了一些趁熱解讀《愛樂之城》的影評，不乏有人為了反熱度而行，故意強行解讀影片中的價值觀，總結出什么“不出人頭地爬上好萊塢頂端就是失敗者”的歪曲三觀加以批判——都不知道這樣的人進影院有沒有好好觀影，是不是帶著有色眼鏡當3D眼鏡看了這部2D電影。君不見Mia哽咽著唱出姑姑殘缺卻并不遺憾的一生時，對盡管失敗也要為夢想一搏的勇敢者的贊許嗎？功成名就后的Mia回去曾經打工的咖啡店買咖啡都被解讀為“趾高氣揚去炫名氣”，觀影者這么刻意批判，就有點心術不正的意思了吧。
? ? ? ? 事實上，偌大的洛杉磯城，高高的椰子樹，夕陽西下抹上粉紅暮靄的傍晚，傍晚籠罩著的流光溢彩的城市，城市里各自懷揣著夢想孤單走在路上的人們……僅僅是這部影片的外殼，就足以讓人沉浸。而繁星漫天的格里菲斯天文臺，隨著男女主角翩翩起舞、影片進入高潮，相信觀影的人無一不為之震撼。作為年輕的85后導演，Damien Chazelle不僅技術嫻熟，更懂得加深故事的格局，不疾不徐地把控著劇情節奏，適時留白，讓音樂的流淌向觀眾傾訴戲中之戲——這樣的導演手法，足見其人的自信。而開篇伊始Mia所處的各種紅白對比色，讓布景和美術有意識地塑造出從安靜到熱情的過渡感，從中體會隱含的人物個性、命運暗示，也是越想越有意思。
? ? ? ?事實上近幾年看電影的過程對我而言，并不是完全的放松與“就事論事”了。作為瘋狂劇迷與還OK影迷的我，腦子里不多不少裝了看過的許多故事與許多模式，所以經常看設定、看氛圍、看感覺時，腦海中會浮現相關的其他作品，這也是為什么我吊詭地把《愛樂之城》和日劇比對的緣故。
? ? ? ? 因為開場我想起了《零秒出手》。詫異？我一解釋你就明白。這部劇當年讓富士臺月九小小中興了一下，故事設定是一位不知該繼續還是放棄追求職業化的大提琴手，與一位不知道選擇突破還是要退役的籃球運動員在相遇后，慢慢互相鼓勵，從心有靈犀的朋友逐漸走到一起，也從人生低谷中崛起的故事。也因為如此，原本抱著《愛樂之城》會是HE而走進劇院，不知不覺把兩部進行比對的我，再看到“5年后”的字幕，再看到女主嫁人生子良人卻不是男主時有點懵逼。當然并不是拿兩部的格局、風格進行比較，只是故事設定而已。
? ? ? 而全片中最讓我感慨的點卻并不僅僅在于“追夢”二字，而是在Mia和Seb出現裂痕吵架分手，互相對對方說出自己的設想時，不知你有沒有發現，兩個人的追求從初次相遇開始，悄悄地發生了反轉。初見時想要獲得試鏡官認可、走上舞臺得到觀眾掌聲的Mia，與不走“群眾路線”，管他三七二十一就要做自己心目中最純粹的爵士樂、絕對不為時代所妥協不彈皆大歡喜的圣誕曲非要放飛自我丟掉工作的Seb，變成了那一刻奮力筆耕自己心目中的獨角戲，不管有沒有觀眾來捧場都要演自己的故事的Mia，和聽從妹夫規勸，嘗試在瀕死的純爵士樂中加入與時俱進的新鮮元素，以獲年輕一代的支持來曲線救國的Seb。看，最美好的愛情，其實就是你變成我，我變成你，不知不覺，我的夢想有了你的影子，你的追求也透著我的人生——這也是無論是不是走到了最后，這段愛情都足以令人感懷的原因。
? ? ? 未曾公映過的日劇《東京朋友》里，被aggressive的隆司撿來莫名其妙當上樂隊主唱的玲，從沒有夢想的鄉下小姑娘，漸漸開始愛上了這個隆司送給她的夢想，慢慢嘗試著練習吉他，學習寫歌，羽翼漸豐成為了真正的主唱，無論是愛情還是夢想，都再也繞不開隆司的影子，然而兩人遺憾地漸行漸遠，在SP里隆司迷失紐約，玲飛過去找到他、鼓勵他，卻也依舊在歸期踏上回程的路繼續自己的樂隊與夢想，好像每個人都是一座城，而遇到相知的人，你的城里都裝扮成了她（他）喜歡的樣子。
? ? ? ? 然而不管怎么走，我們到最終都是要回歸自己的，一度變成了Seb的Mia，享受著觀眾擁躉為她帶來的滿足感；而事業上為了聽眾認可而妥協的Seb，最后真的開了自己的酒吧，就演奏自己心目中最純粹的爵士樂，難道看到這部分時你心中沒有閃過絲毫“報復社會”的快感？或許我們每個人在向著目的地前進的過程中，都要被打磨塑造、學會圓融，可仍然是內心深處最初的悸動才能帶我們走到自己想去的地方吧。
? ? ? 如果去不到想去的地方呢？
? ? ? ? 聽著Mia深情的吟唱，或者你會知道，除了被忘卻以外，還可能因為勇氣可嘉而成為某人內心的燈。或許吧，我們每個人都在盡力不把自己的人生活成悲劇，生怕一個選擇做錯就萬劫不復，也因此，反而容易被最為穩妥的抉擇所圈住吧。
? ? ? 所以，《愛樂之城》，也是送給勇敢者的歌。
? ? ? ?P.S.電影最后唯美的閃回，Seb深情彈奏起《City of Stars》時，另一個時空里Mia與Seb的初遇，當你以為Seb要和Mia說句話而非拂袖而去時，他直接吻上了Mia的嘴唇，這一刻的沖擊力讓人無以言說，這就是電影，我們所想的“如果……的話，會不會”的那一部分，真真切切在你眼前延伸開來時，內心的悵然若失卻被一擊即中蔓延而上。隨著樂曲落幕，一切即將回歸平靜時，情緒卻全被調動了起來，只能看著在巴黎星空下翩翩起舞的Mia和Seb，長舒一口氣。
? ? ? ?最后表白高司令的嗓音和表現力，石頭姐也在幾場重頭戲里以可圈可點的表現一洗我對她《緋聞計劃》里俗套女演員的印象，整部影片真的強推，并期待接下來這一年，出現許多刷新我年度最佳的好片，日子還長，且行且珍惜，愛所有人，么么噠~
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