許建楠

在曾經(jīng)消息阻滯、望洋興嘆的海峽兩岸，最容易飛躍海峽上空，將臺灣人與大陸人的記憶聯(lián)結(jié)在一起的，不是文學，也不是電影，而是一首首歌唱生活與愛情的臺灣流行音樂。從父輩偷聽翻錄磁帶開始認識的鄧麗君、到才華橫溢的“臺灣音樂教父”羅大佑，直至陪伴年輕人成長的周杰倫、蔡依林，臺灣流行音樂不知不覺在幾十年間引領著華語音樂的發(fā)展。

日據(jù)時期的發(fā)軔

說起臺灣的唱片業(yè)，一定繞不開成立于1929年的古倫美亞（Columbia）唱片公司。專業(yè)化公司的誕生為流行歌曲的量產(chǎn)提供了物質(zhì)可能，加之當時臺灣出現(xiàn)了多位極富才華的詞曲作家，如鄧雨賢、楊三郎、李臨秋和周添旺等。他們相互配合，譜寫出了多首流傳至今的閩南語歌謠，尤以“四月望雨”最為人所熟知。其取名自《四季紅》《月夜愁》《望春風》和《雨夜花》四曲的首字，被后人并稱為“臺灣四大名曲”。當中又以《望春風》一曲最為人喜愛，不但被鄧麗君、陶喆等歌手翻唱，在前幾年火熱一時的“驚喜合唱——臺北101美食街”快閃活動中，也被選為臺灣地區(qū)代表歌曲與名曲《茉莉花》進行了串燒演唱。

國語歌曲與民歌運動

臺灣“光復”給島內(nèi)社會帶來了一系列變化，流行音樂也概莫能外。“國語運動”的推行及抑制閩南語的政策讓國語歌曲漸成主流。上世紀60年代，隨著臺灣經(jīng)濟的快速成長，臺灣電視公司開播，其中一檔名為《群星會》的歌會節(jié)目深受民眾歡迎，更助推了國語流行歌曲的傳播。誕生于這一時期的國語經(jīng)典歌曲，便有大陸老少都能哼唱出幾句的“高山青、澗水藍”，這首《阿里山的姑娘》一度成為大陸人心中寶島的象征。隨著臺美雙方在軍事、經(jīng)濟和文化上的聯(lián)系進一步密切，西洋流行樂開始在受過高等教育的年輕人中間風靡起來。七十年代，臺灣退出聯(lián)合國并與美國斷交，國際地位一落千丈，風雨飄搖之下，臺灣社會出現(xiàn)了“我是誰”的困惑。加之此時島內(nèi)的青年學子依舊沉迷于西洋文化，在這樣的氛圍下，一股對自我文化進行反思的聲浪逐漸形成。1973年，卑南族歌手胡德夫創(chuàng)作民謠《牛背上的小孩》，1975年與楊弦在臺北中山堂舉辦了“現(xiàn)代民謠創(chuàng)作演唱會”，次年在淡江大學，歸臺的青年畫家李雙澤于演唱會上怒擲代表著西洋文化的可樂瓶，高呼“唱自己的歌”，“民歌運動”由此正式拉開序幕。清新質(zhì)樸的樂風以及追求原創(chuàng)的精神讓朗朗上口的旋律成為幾代人的共同記憶。2015年恰逢民歌運動四十周年，不再年輕的民歌手們再次相聚舞臺，當《橄欖樹》《匆匆》《鄉(xiāng)間的小路》《外婆的澎湖灣》再次響起時，不禁讓人感慨時光斗轉(zhuǎn)，當年對著磁帶和廣播遙想對岸的大陸民眾，終于能坐在現(xiàn)場看到胡德夫、楊祖珺和李建復演唱《美麗島》與《龍的傳人》。

自由歌唱

隨著臺灣經(jīng)濟的起飛，流行歌曲也日益商業(yè)化。走紅于上世紀70年代的歌手如鄧麗君，影響力更是進一步遍及大陸、日本以及東南亞。有華人的地方就有鄧麗君的歌聲，至今依然如此。

這一時期，以滾石，飛碟為代表的本土唱片公司崛起，挖掘與培養(yǎng)了一代臺灣流行歌手，同時還出現(xiàn)了一批才華橫溢的制作人兼歌手，羅大佑、李宗盛、周治平、小蟲等人的音樂成了80年代的主流，也締造了臺灣在華語流行樂壇的領先地位。他們的創(chuàng)作深入到臺灣人的情感生活與社會訴求，不僅喚起了海峽兩岸的共鳴，也不失極高的藝術水準。

而這一批優(yōu)秀創(chuàng)作者的集體爆發(fā)，和上世紀80年代末臺灣的“解嚴”密不可分。“解嚴”之前，許多著名的流行歌曲都曾被當局以各種理由“槍斃”。《給我一個吻》因為“有傷風化”而不被鼓勵，而《橄欖樹》中“不要問我從那里來，我的故鄉(xiāng)在遠方”的歌詞因可能“勾起聽眾思念大陸之嫌”也曾遭禁播，體制的松綁讓臺灣音樂成為最先升空的煙火。

新的挑戰(zhàn)

千禧年前后，臺灣音樂工業(yè)流水線式的制作與包裝方式讓樂壇不斷涌現(xiàn)出一批批新鮮的流行歌手，王力宏、張惠妹、孫燕姿、周杰倫、五月天和S.H.E等歌手甫一出道便受到兩岸年輕人的歡迎。主流之外，很多追求獨立與個性的小眾歌手為樂壇帶來了一陣清風，比如前期的陳綺貞、張懸和蘇打綠以及在近些年才火起來的盧廣仲、滅火器和草東沒有派對。以THE WALL、Legacy Taipei為代表的Livehouse以及各大專校園的展演場地則為很多默默無名卻又才華橫溢的唱作人提供了機遇。

但臺灣音樂產(chǎn)業(yè)也面對諸多挑戰(zhàn)。進入新世紀后，臺灣唱片市場的國際排名不斷滑落，由1997年時的亞洲第2，世界第13滑落至2014年的亞洲第5，世界第27。實體唱片業(yè)面臨斷崖式下降，新興的數(shù)字音樂雖然快速發(fā)展，但依舊面臨嚴重的盜版問題。其次，隨著大陸經(jīng)濟社會的發(fā)展，本土音樂人才不斷涌現(xiàn)，音樂產(chǎn)業(yè)也因資金與市場而產(chǎn)生磁吸效應。這些都為臺灣流行音樂的發(fā)展帶來了壓力與機遇。一方面，許多臺灣音樂人西進大陸拓展發(fā)展空間，比如因登上《我是歌手》而被大陸民眾熟知的A-lin和徐佳瑩。另一方面，不少大陸音樂人的作品漂洋過海，在島內(nèi)流行起來，甚至被一些臺灣歌手所翻唱。李榮浩，宋冬野、萬青以及逃跑計劃等歌手都是其中代表。

展望未來，獨領華語樂壇數(shù)十載的臺灣在面對不斷進步的大陸樂壇時，如何運用多年積累的產(chǎn)業(yè)經(jīng)驗優(yōu)勢以及獨具魅力的人文關懷繼續(xù)引領華語流行音樂的發(fā)展，是臺灣樂壇不得不思考的問題。不過可以預見的是，隨著臺灣和大陸音樂界合作的不斷深化，越來越多的華語作品將會是兩岸攜手創(chuàng)作的成果。