一、韓劇
競爭力：日本電視劇很細微，太講究細節缺乏力度，重視細節和事實，中國電視劇不夠精煉，美國電視劇和東亞情感上有差異，而韓劇重視電視劇構成，而且韓劇充分重視編劇的地位
邊拍邊播模式：基本是編劇邊看電視劇邊思考專業人士的意見進行修改，增加生活氣息，設置懸念
核心：內容為主，有意思的內容才能產生話題性
發展趨勢：題材增多，除了傳統的家庭劇、愛情劇，最近出現了很多職業劇
寫作節奏：到六集劇本出來為止都很辛苦，如果能寫10集然后播是最好的節奏，一開始內容基調定了，后面會相對輕松一些，拿迷你劇說，編劇從提案到寫出大綱和劇本，大概一年，進入編輯階段取材調查花1-2個月，快的話播出前2個月會拍好4-5集，慢的話播出前一個月才開始拍攝
制作費：歷史、醫學、動作戲多的題材制作費會較高，一部迷你劇總制作成本為2.7億韓元左右，3億就是大制作了，但這個成本不包括演員費用，算上演員費用可能4億-5億，電視臺會出資3億，剩下由制作公司支付
投資回報率：30%的收益應該是保底的
二、韓國電影
與其他國家的區別：好萊塢電影場面以快感為主，韓國本土電影基本靠打動觀眾的心，強調和觀眾同感、共鳴
明星和電影的關系：觀影選擇將以故事、導演為中心，大勢所趨，明星的影響會慢慢降低
韓國電影的經驗：首先，韓國創造人員對劇本非常苛刻，劇本高質量高要求，其次，韓國導演在創作上比較自由，最后，演員的配合度高，連續拍攝24h也不會有怨言
拍攝節奏：劇本開發一年，前期3個月，拍攝3個月，后期3個月，這是最短的，長的可達3年
演員確定：由導演挑選，而非中國式的投資方挑選
本土電影的優勢：雖然好萊塢講動作、愛情等全世界通用的東西，但本土電影所講述的價值觀、喜劇包袱是海外電影給不了的，走差異化競爭，發揮自己的優勢
三、音樂
流行原因：完整的面試、訓練、企劃、藝人經紀的藝人養成系統，而且前期高投入培養，達到比較完美的水平后出道
與J-POP以及美國音樂的區別：他們的輸出對象是本國人民，他們的內需市場就已經很大了，但是這樣容易單一，K-PoP內需市場很小，因此必須把目光放到海外
sm練習生出道的條件：除了唱歌、舞蹈、外貌最基本的要素外，還要考慮是否迎合公司的戰略走向海外發展，以及練習生的個人素質和德行是夠能夠經受考驗
sm內部部門設置：有經營企劃支持本部、市場營銷本部、藝人經紀本部、制作本部，經營企劃支持本部主要管理公司經營支持和財務、發展戰略，市場營銷本部負責市場營銷、新媒體和全球業務，藝人經紀本部負責藝人行程，制作本部負責內容制作。
sm未來發展方向：海外為重點，徹底的本土化
練習生培養：確定能出道的練習生會有獨立宿舍，但沒有工資，所有練習生都在一個系統里學習，如果實力下降就會被淘汰，通過考試來檢驗
練習生出道：公司會觀察練習生練習情況，對于出道定位都是根據練習情況決定
合約：一般都是7年，也有5年，現在是從出道發第一張專輯開始算
四、綜藝節目
要素：明星真心實意的參與，時間點的把握
