場面調(diào)度是指，視覺材料如何被安排、構(gòu)圖和拍攝。場面調(diào)度一詞借自法國劇場，原意是“舞臺上的布位”，在劇場里泛指在固定舞臺上一切視覺元素的安排。電影的場面調(diào)度觀念頗為復(fù)雜，混合了劇場和平面藝術(shù)的視覺傳統(tǒng)。
1）景框
電影的場面調(diào)度在形式和形狀上，是在景框中的平面影像。景框內(nèi)的空間，即是電影的世界。景框亦負擔有選擇的功能，是一種“孤立凸顯”的技法，是由眾多混亂的現(xiàn)實中選擇部分給觀眾看。
景框中的特定位置都有其象征意義，一般來說，景框內(nèi)的分中央、上、下、邊緣幾個區(qū)域，每個部分都能代表隱喻和象征意義。
銀幕的中央往往是視覺上最重要的，也是一般認為的注意焦點。影片一開場，位居景框中央的這雙又舊又破的小鞋子吸引了觀眾的全部注意力，也暗示了這將是貫穿全篇的重要線索。
景框的上部往往象征了權(quán)力、權(quán)威和精神信仰，下部則代表服從、軟弱、無力。左右邊緣部分看起來都不太重要，因為它們離中央太遠，靠近景框外的黑暗，與未知的、未見的、可怕的意向相關(guān)。
房東前來收租，對阿里母親在院子里洗毯子頗有意見，他的形象并未正面展現(xiàn)在觀眾面前，只是四分之三的背影鏡頭，且位于景框的左側(cè)，使得視覺不平衡。以上設(shè)計使得房東在觀眾眼中的形象成為欺負阿里母親的“壞人”。
此外還有兩個景框外的空間具有象征性：一個是場景后的空間，另一個是攝影機前的空間。
2）構(gòu)圖和設(shè)計
導(dǎo)演常會指引眼光到對比最強的區(qū)域，因為該區(qū)域會在其他較含蓄對比的區(qū)域凸顯而出。其次，我們的眼睛會主義到對比次強的區(qū)域，創(chuàng)作者往往將它用于平衡整個構(gòu)圖。
3）區(qū)域空間
攝影機拍攝人或物共有五中基本方位：完全正面、四分之一側(cè)面、側(cè)面、四分之三側(cè)面、背對攝影機。
完全正面的方位最親近，四分之一側(cè)面的參與感不如完全正面的位置，側(cè)面則較疏離，四分之三側(cè)面的位置更加疏離，通常用來表示人物的不友善（比如上文中的房東）及反社會的情感，人物背對鏡頭時似乎是在拒絕觀眾。
阿里和老師都是側(cè)面，這種鏡頭比正面或者四分之一側(cè)面少點親密性，也較少情感，觀眾可以由一個不介入、中立的觀點來看這些角色。
4）距離關(guān)系
距離關(guān)系是在固定空間內(nèi)的有機關(guān)系，人類使用距離的關(guān)系可分為親密距離、個人距離、社會距離、公眾距離。每種距離關(guān)系都有合適的鏡位，
親密距離比較接近于特寫和大特寫；個人距離約是中近景；社會距離約在中景和全景距離間；公眾距離則在遠景和大遠景內(nèi)。
扎赫拉與撿到她鞋子的小女孩之間就是個人距離，上文中老師與阿里則是社會距離。
5）開放與封閉的形式
開放形式較不注重框架觀念，暗示景框外仍有許多現(xiàn)實未納入，強調(diào)空間意義是連續(xù)的。封閉形式的鏡頭有如一個完整的小天地，所有的信息都被仔細安排于景框內(nèi)。空間似封閉而完整，景框外的因素并不重要，至少在個別鏡頭的本質(zhì)上它和前后的時空關(guān)系是疏離的。
阿里和父親在富人區(qū)沒有找到活干，正要離開，這個開放形式的構(gòu)圖暗示著他們在此的劇情還將延續(xù)。
