今天晚上,機緣之下得到李易師妹的饋贈,一張開心麻花團隊在華北電力大學禮堂開演的戲劇《莎士比亞您別生氣》。開心麻花這部戲是在華電首演,連續演了三天,就今天而言,最為純熟,最經典。
在看這部戲之前,我對開心麻花頗為輕視,莎士比亞又是戲劇之泰斗,《羅密歐與朱麗葉》這部戲不知被演繹了多少次。想要復制經典,必定要將要對經典本身進行解讀,要想把悲劇演成喜劇,要么像周星馳一樣大話莎翁,要么像大鵬那樣鬧劇頻出。
然而都不是,開心麻花這次戲劇給我的驚喜太大了,亮點有二。一是虛實結合。戲劇最大的問題是假,即便是布景、音效再怎樣逼真,戲劇的題材本身就決定它是一個虛假的東西。既是虛假,再怎樣悲喜,都有一定的限度,因為它虛假的部分需要觀眾用想象力補齊。但是開心麻花別出在戲外又安排一出‘真實’的戲,其主線在導演、演員,而不在戲劇本身。
二是,把舞臺無限的擴大。戲劇的表演成本是巨大的,每次都要真人去表演,每一次都得全力以赴。但同時,也是其它電影、電視劇、綜藝無法乞及的地方。那就是舞臺無比更為廣闊,不論是在時間還是在空間上。時間充??梢园衙總€玩笑的梗解釋更為完善,這樣顯得合理不突兀。空間廣闊,觀眾席有時也可成為舞臺之一,不用說演員偶爾從觀眾席竄上去。單單是近距離接觸演員就是個很奇妙的感受,比如演‘孫女’的那位離我不過三四米,她臉上每個表情變化都可以看到,看她的聲音一字一句從嘴上蹦出,這種感覺太奇妙了。
這次戲劇大致上可以分為四幕。第一幕,是正常羅密歐與朱麗葉的戲劇排演;第二幕,是孫女設計暗黑版羅密歐與朱麗葉;第三幕,爺爺導演把自己作為戲劇中一個鬧??;第四幕,得知真相后,眾人冰釋前嫌,重新演繹被爺爺導演改悲為喜新劇。當所有的梗能被合理解釋后,喜劇才是真的喜劇,而不是鬧劇。
整個戲劇共有三個主線,一是孫女因為爺爺不顧自己的身體健康迷上導戲,假裝自己被綁,威脅爺爺導演改劇,這是一個老藝術家和家庭之間的矛盾;二是是演員戲外的矛盾,每個人都是真實的人,而不是導好的戲劇,這是演員戲內戲外的矛盾;三是,羅密歐與朱麗葉這部悲劇本身是如何蛻變為喜劇的,這是由悲到喜的跨越。
戲劇是看的,不是說得,我再怎樣妙語生花也說不了這部喜劇半分之一的笑料。悲劇給人力量,喜劇給人希望。真的看進去這部劇之后,我像是輕了一百斤,整個人都在飄。