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? 杰昂·米羅（J·Miro），一位二十世紀的繪畫大師，被譽為超現(xiàn)實主義繪畫的偉大天才之一，代表作有《托兒所的裝飾畫》，《哈里昆的狂歡》，《靜物和舊鞋》。
? 米羅（1893～1983年），西班牙畫家，是和畢加索、達利齊名的20世紀超現(xiàn)實主義繪畫大師之一。
? 他出生于西班牙巴塞羅那附近的塔拉戈納的蒙特羅伊格。那里是東西方文化交流的橋梁，是產(chǎn)生羅馬風格的搖籃，深受意大利文藝復興的影響，又是最先接受現(xiàn)代藝術(shù)的地方，是誕生畢加索和達利的國家。
1.米羅 - 生平
1893年4月20日，米羅出生于西班牙的巴塞羅那，父親是一位鐘表匠和銀匠。
體弱多病的小米羅并不喜歡讀書，唯獨對繪畫表現(xiàn)出興趣。但父親并不支持米羅年少時的畫家夢。1907年，父親送他進入巴塞羅那商業(yè)學校就讀經(jīng)營與會計。但米羅卻偷偷地進入巴塞羅那拉柳賈美術(shù)學校進修。
1920年，27歲的米羅首次來到藝術(shù)之都巴黎。在這里，這位貧窮而無名的青年畫家，結(jié)識了同樣來自西班牙的畫家畢加索，對方還買下了他的一張自畫像。
在巴黎，米羅還與以記者身份旅居巴黎的美國作家海明威相處甚歡。他們常去同一個拳擊館練習拳擊。生活拮據(jù)的海明威，為了幫助困難之中的米羅，湊了5000法郎買下了他的早期重要作品《農(nóng)場》，這幅油畫現(xiàn)藏于美國華盛頓國立美術(shù)館。
但米羅的藝術(shù)當時并未得到肯定。1921年米羅舉辦首次個展，卻一幅畫也沒賣出。但米羅沒有氣餒，他曾留下這樣的感想：“那次個展雖然沒有引起太多反響，但那些少數(shù)鼓勵我的人，卻讓我懷抱了更大的希望，并且讓我相信自己一定會成功。”
1941年，紐約近代美術(shù)館舉辦了盛大的米羅回顧展，終于令他走上成功之路。而他著名的《星座》系列也于幾年后在紐約的畫廊發(fā)表，帶給美國前衛(wèi)藝術(shù)界極大沖擊。
米羅成功了，1956年，63歲的米羅終于有了能夠安穩(wěn)作畫的空間。
兩年后，米羅為聯(lián)合國教科文組織創(chuàng)作了著名的陶壁作品——《太陽和月亮之壁》，這成為他的代表作，直到今天還為人們所贊嘆不已。
1983年12月25日，米羅因心臟病突發(fā)，永遠告別了他深愛的妻子比拉和女兒多蘿娜，為了紀念這位杰出的藝術(shù)大師，歐洲文化藝術(shù)界把1993年定為“米羅”年，舉辦了盛況空前的作品展覽和藝術(shù)活動。如果大師地下有知，一定會得到莫大的安慰。
2.米羅 - 學畫經(jīng)歷
身體復元后，米羅回到巴塞羅那，他的家人同意他進入一所美術(shù)學校學習。同期，米羅又選修桑特·魯克藝術(shù)團體開設(shè)的課程。該團體早先成員“新藝術(shù)”建筑師安托尼·戈蒂在建筑上的杰出創(chuàng)造性，激發(fā)了年輕的學生米羅的熱情，給予米羅很深遠的影響。在這個藝術(shù)團體，米羅結(jié)識了兩位年輕的藝術(shù)家喬恩·布拉茲和約瑟夫·勞倫斯·阿替格斯，他和他們終生保持往來。這個時候，米羅開始了繪畫創(chuàng)作。
對于一個具有雄心大志的畫家來說，巴塞羅那的天地太狹小了。經(jīng)過藝術(shù)變革的巴黎，對米羅產(chǎn)生了強大的誘惑力。1919年他終于離開家鄉(xiāng)，首次來到世界藝術(shù)之都巴黎。這個時期的巴黎藝術(shù)家薈萃，美術(shù)館和博物館珍品如云。但米羅是一個貧窮而并無盛名的青年畫家，他的畫在異國無法賣出，在巴黎他幾乎天天挨餓。但首次的巴黎之行給他的最大收獲是認識了許多藝術(shù)界朋友，特別是來自他祖國的畫家畢加索。畢加索買下了他的一張自畫像，這幅自畫像一直被珍藏著。經(jīng)過畢加索的介紹，米羅結(jié)識了云集在這里的許多藝術(shù)家。
1925年，米羅參加了在皮埃爾美術(shù)館舉行的第一次超現(xiàn)實主義展覽。從這之后，米羅的作品就被人們稱為夢幻繪畫。
1929年10月，米羅與比拉·詹科莎結(jié)婚。妻子出身于一個古老家族，米羅一生都忠實于她。婚后，他們回到巴黎，住進一個小公寓。當時正值經(jīng)濟蕭條，藝術(shù)家也都十分拮據(jù)，米羅只有在沒有畫室的情況下作畫。兩年后，在畫家38歲時，女兒多蘿娜在巴塞羅那出世，這是他們唯一的孩子。
從1930年起，米羅的作品定期在紐約等城市展出，他作為超現(xiàn)實主義領(lǐng)袖人物，在美國有很大影響。在世界畫壇上，他的名望僅次子畢加索。米羅的超常感受力使他能用象征手法傳達信息，用極自然的藝術(shù)語言、超越時空的方式與觀眾交流。他形象地表達了人類最強烈的感情熱愛、仇恨、信任和恐懼。
3.米羅 - 逃難經(jīng)歷
第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后，米羅不能回到他的故土西班牙。他離開巴黎，在挪威附近的瓦蘭吉維利一個詩意迷人的地方住了下來。那里的景色和自由飛翔的鳥兒感染了他，畫家完成了《星座》組畫。由于德軍殘酷轟炸，米羅又不得不帶妻女乘火車逃難巴黎，而巴黎正面臨著德軍占領(lǐng)，畫家只好逃回故鄉(xiāng)。
二戰(zhàn)終于結(jié)束，米羅結(jié)束了與世隔絕的日子，在1947年來到紐約。他在美國共呆了8個月， 1948年從美國回到巴黎。回巴黎不久，人們?yōu)槊琢_舉辦了作品展覽會，但他的作品賣出很少。一個畫商買了米羅一批作品，其妻卻懊悔痛哭，說“誰會來買這玩意，我們要破產(chǎn)了。”她沒有想到，幾年之后米羅的作品價格扶搖直上，若干倍數(shù)地增長。
在他一生的創(chuàng)作題材中，夜空中的星星成了變幻無窮的永恒的符號，于是有人把他稱為“星星王子”。
米羅認為，情欲是最自然、最合乎本性和情理的現(xiàn)象，是生命的原動力。他對女性的魅力十分著迷，可以說他終生探討最多的也是女性和關(guān)于男女性生活。但在生活中，米羅不沾女色，他一生只愛過兩個女人：他的妻子和他的女兒。
4.米羅 - 繪畫風格
米羅的超現(xiàn)實主義繪畫具有鮮明的個人風格：簡略的形狀、強調(diào)筆觸的點法、精心安排的背景環(huán)境，奇思遐想、幽默趣味和清新的感覺。家鄉(xiāng)地方獨特的傳統(tǒng)文化，米羅一直引以為傲。1937年米羅畫了幅反弗朗哥專政的大壁畫《收割者》，在巴黎世界博覽會西班牙館展出，正好與畢加索的《格爾尼卡》相呼應(yīng)。米羅畫中的人物就是一位加泰隆尼亞的農(nóng)夫，強悍有力的線條，表現(xiàn)出整個民族的反叛、痛苦和頑抗不屈的意志。 米羅從加泰隆尼亞地方的色彩，躍進到超現(xiàn)實主義的國際藝術(shù)風格，成為國際藝術(shù)大師，說明他沒有被本土的事物阻礙與限制，反而從本土藝術(shù)發(fā)展出清新自由。
5.米羅 - 作品賞析
? ? ? ? ? ? ? 《托兒所的裝飾畫》
這是他最大的作品。雖然看上去很強烈，如在鮮藍的背景上畫了黑色和紅色的怪物，但這些獸類卻并不怎么嚇人。即使在藝術(shù)家心目中最兇殘的獸類身上，人們也感到藝術(shù)家那慈祥樣的心懷。
? ? ? ? ? ? ? ? 《哈里昆的狂歡》
《哈里昆的狂歡》是第一幅超現(xiàn)實主義的圖畫：在一個奇特的空間逆轉(zhuǎn)感。室內(nèi)舉行著狂熱的集會，只有人類是悲哀的，那人帶有頗為風雅的胡子，叼著長桿的煙斗，憂傷地凝視著觀者。圍繞著他的是各種各樣的野獸、小動物、有機物，全都十分快活。沒有什么特別的象征意義，畫家充分地描繪了一種輝煌的夢幻形象。
? ? ? ? ? ? ? ? ? 《加泰隆風景》
《加泰隆風景》中的幻想，雖然神秘但很生動。在畫中，黃色和橙黃的兩塊平面，相交于一條曲線。獵人和獵物都畫成幾何的線條和形狀。一些不可思議的物體散置在大地上，有些可以辨認，有些好象暗示海上的生物或顯微鏡下的生物。
? ? ? ? ? ? ? ? 《靜物與舊鞋》
更令人激動的作品是《靜物和舊鞋》，顯示了這位非政治的藝術(shù)家，為反對西班牙內(nèi)戰(zhàn)的法西斯分子而做出的深切的反應(yīng)。《靜物和舊鞋》的形象是明確的，有舊鞋、酒瓶、插進叉子的蘋果，還有一端變成一個頭蓋骨的一條切開的面包。所有這一切都有安排在一個捉摸不定的空間里，色彩、黑色和兇險的形狀令人厭惡。這件作品并不是特別的象征，而是反映了米羅對發(fā)生在他所熱愛的西班牙事變的痛感和厭惡之情。他是以物體、色彩和形狀來聲討腐朽、災(zāi)難和死亡的。在這個時期，米羅畫了一幅線描自畫像。瞪大的眼睛和緊縮的嘴唇，反映了他的恐怖觀念。嚴酷的繪圖和催人入眠的正面化形象，標志著他繼承了自己的早期風格。
6.作品收藏
2013年4月，杰昂·米羅超現(xiàn)實主義作品《女人》和《人物》被蘇格蘭現(xiàn)代藝術(shù)國家畫廊以長期借貸的形式收藏展出，蘇格蘭現(xiàn)代藝術(shù)國家畫廊一向憑借著其超現(xiàn)實主義藝術(shù)的收藏在國際上享有很高的聲譽，但是迄今為止，該機構(gòu)還從未能夠在戶外展出過任何重要的超現(xiàn)實主義作品。杰昂·米羅的作品將在該畫廊展出近五年。
