過兩天就是備受矚目的奧斯卡了。今年的最熱門影片有三部：《愛樂之城》《海邊的曼徹斯特》《月光男孩》。想聊一下的是其中的《海邊的曼徹斯特》。

影片最受肯定的地方，莫過于卡西·阿弗雷克的表演，截止到奧斯卡前，這位本·阿弗雷克的弟弟已經獲得包括金球獎和英國電影學院獎等10項頒獎禮的肯定。從這部電影開始，人們談到這位影帝的時候，就再也不用說他是本·阿弗雷克的弟弟了。

卡西·阿弗雷克飾演主角Lee

《海邊的曼徹斯特》的關注點在一位普通的勤雜工Lee身上。影片的開頭花了10分鐘左右來表現主角的日常生活和性格特點，看似很無聊，但卻非常到位地刻畫了Lee的個性。

白天為房客修水管道、馬桶，換燈泡，鏟雪，一個人干了所有的雜活，卻也賺不了幾個錢；晚上泡在酒吧里，跟他寒暄、聊聊球賽的只有沒露面的服務員；面對妹子借故搭訕無動于衷，卻又敏感地以為對面聊天的兩個家伙在以異樣的目光看他，然后暴躁地對人拳腳相加……看到這里，我不禁在想，究竟是什么事情，能讓一個人變得如此無禮、冷漠、麻木、敏感和暴躁？

帶著這樣的疑問，影片就變得吸引人得多了。

經過短暫的鋪墊之后，影片真正展開。Lee的哥哥病危，隨時可能離世。他必須放下手上的活，回老家一趟。也就是回一趟海邊的曼徹斯特。

Lee的哥哥最終還是在他來到的一個鐘前走了，老天殘忍地沒讓兩人見上最后一面。接下來，漫長的冬天里，故事的主要情節就成了男主處理哥哥的后事和安置侄子的過程。

飾演男主侄子的盧卡斯·赫奇斯也表現不俗

但在這120多分鐘的影片中，穿插了許多男主的回憶。它們在恰當地時候就跳出來，劇情也變得飽滿起來。

比如，當律師告訴他，他哥指定他作為他侄子的監護人的時候，男主的思緒就斷斷續續地回到了過去：喝酒和大意造成了他人生中最大的悲劇——家里失火、爆炸，3個可愛的孩子葬身火海。不難想到，就是這樣巨大的悲慟，把這個人變成了現在這個樣子。此刻的他又怎么會去有心思照顧和他曾經親密的侄子呢？

去世的哥哥、傷心的往事，影片卻沒有一個勁地去煽情。

攝像機的鏡頭幾乎都是保持著水平的視角，旁觀著這一切，無論是令人心碎的往事，還是男主和侄子當下的生活狀態，都沒有過多的干涉。音樂也用得非常克制，最明顯的地方只有Lee回憶中孩子出事的片段，連他哥葬禮的時候，不注意聽，都根本很難注意到。事不關己的人們，雖有一兩句寒暄問候，卻很難設身處地理解他們的感受。連看似突兀的侄子和兩姑娘拍拖、參加樂隊排練等情節，也好像在削弱這種悲傷基調。實際上，肯尼斯·洛納根（影片導演兼編劇）就是刻意壓制了這種悲傷的情緒。

其實，這樣壓抑的情緒，反應的不就是男主的內心嗎？走不出去往事的他，打架就是他情緒的不正常宣泄而已。

影片接近結尾的時候，Lee和前妻相遇時，前妻的悲痛、慚愧、愛意相互交集，吐露心聲時激動不已乃至泣不成聲甚至有些語無倫次，鏡頭切換后，節奏歡快的音樂中卻是男主再一次揍人，拉也拉不走。直到此刻，導演精心鋪墊已久的情緒的才頃刻爆發。

Lee和前妻的對話，即將爆發的情緒

好電影的好處不在于明明確確地告訴你哪里該哭哪里該笑，因為那充其量只是技巧熟練的套路而已。

但《海邊的曼徹斯特》厲害在于，明明該煽情的地方，卻沒有去煽情。仔細想來，這樣才是更生活化更真實的。因為只有在某些情境下，人的情緒才會發泄出來。但如果沒被觸發的話，哪一個會把心事時時刻刻掏出來，或者明明確確寫在臉上？

影片結束時，Lee也沒有走出來，或許他永遠不會走出來，這是現實。時間或許會修復破碎的心，但這不是本片關注的重點。導演也不是要用120多分鐘燉一鍋暖心的雞湯。它只是陳述了一個海邊小鎮男人身上發生的現實而已。