上次去看《美國隊長》的影院看到了一副色彩斑斕的鳳凰海報，這是對《百鳥朝鳳》的第一印象，海報中的鳳凰、牡丹、仙鶴等透露出濃郁的古色古香中國味。
與《美國隊長》等將人物作為海報中心不同，《百鳥朝鳳》海報上的人物形象感覺似乎可以忽略不計，那從嗩吶吹出的金色的鳳凰占據(jù)了主畫面，是倡導(dǎo)追求精神世界的直白宣傳，從這一點看海報其實已經(jīng)將故事主流價值觀展示了出來。
整部作品的演員不論從主角影帝陶澤如，還是由小演員演繹的“笨鳥”天鳴和滑頭的藍(lán)玉，甚至連那中國首批土豪味極濃的暴發(fā)戶的演員都選地很“對”。
最能觸動我的一幕是焦三爺酒后微醺滿足地吹奏嗩吶并跟徒弟天鳴說：“嗩吶是吹給自己聽的。”
陶澤如的精彩演繹讓觀眾真真切切地相信焦三爺摯愛一生的嗩吶已經(jīng)融入了他的骨子和血液里。
一個人能在活著的時候發(fā)現(xiàn)自己的熱愛并為之付出一生是多么讓人羨慕的事，但又會有多少人能真正發(fā)現(xiàn)那一腔的熱血？至少我自己到還沒有找到，一直在尋尋覓覓卻期望終有一天能發(fā)現(xiàn)那怦然的心動并為之赴湯蹈火。
在南方長大的孩子，首先不了解嗩吶，不懂欣賞嗩吶所演奏出來的音樂，更無法體會嗩吶所要傳達(dá)的精神，在選材上很小眾。
如果不是故事情節(jié)和演員對匠人精神淋漓盡致地展示，我想很難引起觀眾對于過往的共鳴，進(jìn)而將嗩吶呈現(xiàn)為一個縮影上升到對日漸消殆的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的惋惜。
除此之外，劇情中曾多次出現(xiàn)嗩吶的伴奏，但印象似乎全劇沒有完整地出現(xiàn)一首作品，即便是那神秘的只有德高望重的君子才值得演奏的《百鳥朝鳳》也只是虛無縹緲。或是導(dǎo)演故意為之，又可能是因為嗩吶在藝術(shù)形式上的已經(jīng)不能滿足現(xiàn)代人的藝術(shù)審美需求。卻不禁讓人回想起同樣和音樂相關(guān)的《海上鋼琴師》里卻留下了許多精彩傳誦的鋼琴獨奏作品。
思考——過去儼然已是過去
作品刻畫的匠人精神和嗩吶在新時代的沖擊讓不少淚點低的觀眾潸然淚下，坐在我旁邊的女士就哭了許久，說明作品在情感共鳴上也是能促動部分觀眾內(nèi)心最柔軟的部分。
但是，作品的結(jié)尾也僅僅給人留下了惋惜之情，出了電影院我想觀眾也就會將這情緒置之腦后，因為生活還在快速的繼續(xù)。至于那曾經(jīng)坐在太師椅上接受孝子賢孫請師的嗩吶匠光榮時代儼然已經(jīng)成為過去，未來它的命運如何依然前途不明。
文藝的產(chǎn)生本身就和社會的發(fā)展息息相關(guān)，它是人在生存下去的前提下所產(chǎn)生的精神需求，因此它也會隨著時代的變遷不斷迭代更新。在過去的輝煌只能說明它在特定的歷史背景下符合了當(dāng)時人們某方面生活或精神的需求。要繼續(xù)發(fā)揮自身的價值就必須改變甚至涅槃來適應(yīng)人新的需求。
我所在的南方城市在近十年發(fā)生了翻天覆地的變化，原先被鄙視為荒蠻之地因為有政策、資金和人的聚集，滿足了在新時代的大背景下物質(zhì)和精神的需求而發(fā)展成新的城市中心，成為了城市活躍的新動力。
反觀那些曾經(jīng)揚名萬里的城市老區(qū)，現(xiàn)在就如居住在那里的老人一樣失去了競爭力。這些地方曾經(jīng)的燈紅酒綠，十里洋場等等都因為時代的變遷而失去了往昔的光彩，而現(xiàn)在的經(jīng)濟中心若干年后是否還會存在？在這里我打一個大大的question mark。
因為，任何人也沒有能力來阻擋發(fā)展的“隱形推手”！
反過來想，嗩吶的最初出現(xiàn)或者也在當(dāng)時沖擊甚至消滅了原先的音樂形式。嗩吶只是新舊事物的縮影，它的出現(xiàn)不意味著永恒，要想能更長地存在于世，能做的就是順勢而為地改變自己！
但很遺憾，能成功的改變少之又少，最后它們只能成為大時代里某個階段某些人的記憶，再堅不可摧也會隨著時間而被遺忘，在歷史長河中猶如萬馬奔騰過后飛揚起來的灰塵，微不足道。
我不確定嗩吶這類人類精神作品能否融入現(xiàn)代音樂滿足新的需求，也不敢斷言老城區(qū)是否能走出一條新路？
但我相信：“過去儼然已經(jīng)成為過去！”
最后，嗩吶比很多已經(jīng)消失的手藝更幸運，至少導(dǎo)演努力留下了它的印記，可能成為后人考證的依據(jù)和參考文物。
