協調性在舞蹈中非常重要
除了是手和腳的配合外
還有頭、軀干和四肢的動作配合
那這里有個世紀難題：
跳舞的時候眼睛看哪里
為什么優秀舞蹈演員能夠“征服舞臺”：觀眾看到的是動態平面像，那么你所展現的每一幀動作畫面必需合理，符合人類慣性思維的審美。所以你的身體、四肢與你的頭部、眼睛，即使同時不再同一方向也一定要協調，基本上眼睛隨手走，多數朝著正中間看并定睛。雜志模特表情不動分毫就能吸引你的眼球，因為她潛移默化的用肢體闡述了服裝特點，她眼神里的自信使得肢體巍峨體態高雅，促使舞蹈動作協調其次條件是身體要軟，舞蹈需要身體像波浪一樣扭動。因此身體的柔軟度必須要好，否則不能發揮出應有的線條美感。
這種缺乏直接表現為跳舞時的
松懈、呆板、僵硬、不協調
柔軟度的練習動作
用靜態方式伸展較安全
不過也較需要耐性
幅度更不應達到痛楚的地步
肌肉有拉緊的感覺就行
動作(角度)維持的時間可由
10多秒至30-40秒不等
加強律動是一個好方法：多聽音樂
聽音樂非常有利于舞蹈律動的練習
多聽各種類型的音樂
（講過很多次了，很重要）
無論Hippop、R&B、POP、Reggae、Hous
還是芭蕾、標準舞、拉丁舞
對跳舞的人來說是一種外放的舞蹈
并不拘泥于某一種固有的形式和姿態
人們可以自由自在地跳
隨音樂產生身體的律動
根據對音樂的理解
隨著音樂舞動起來
給大腦加深肌肉記憶
學習跳舞的人最好要
學習和接觸不同風格的舞蹈
身體在接觸不同的舞蹈動作之后
靈活性與柔韌性都會有所提高
深入音樂產生的情緒律動
舞蹈是一個人內心的表達
通過情緒來帶動肢體的表現
舞者需有意識地培養和
控制自己的情緒與情感
這樣做也很有利于加強身體的律動
協調性訓練有大致以下九種方法：
1、不習慣動作之各種身體練習；
2、反向完成動作；
3、改變已習慣動作速度與節奏；
4、以游戲方式完成復雜動作；
5、要求創造性改變完成動作方式；
6、采不習慣組合動作，使已掌握動作更加復雜化練習；
7、改變動作空間范圍；
8、利用各器械或自然環境做各種較復雜練習；
9、適時用信號或有條件刺激以使運動員做改變動作之各種練習。
