利用短暫的假期讀了兩本書，一為史鐵生的《我與地壇》，再個便是日本作家川端康成的《雪國》。毋庸置疑，這兩篇作品都值得二讀三讀甚至數(shù)讀以參悟出個中妙趣。我先淺顯地談?wù)劇堆﹪愤@部作品吧。

《雪國》講述了一心追尋美卻深知美之虛幻的東京旅客島村和情感熱烈充沛的雪國藝妓駒子二人之間的感情糾葛。駒子是雪國的山村藝妓，心地純潔，熱烈地追求內(nèi)心的欲望，充滿對生命的熱誠，她到過繁華的東京都市，一方面恥于自己作為山村藝妓的腐朽生活，渴望逃離，過正經(jīng)的日子，另一方面又沉湎于這種紙醉金迷的生活中無力自拔。她飛蛾撲火般地愛上了來自東京的島村，只默默付出而不求回報。主人公島村則是個看破一切的無情的虛無主義者，終日陷入虛無縹緲中不能自已，在他的眼中，駒子竭力的爭取生存和真摯的愛戀雖則是對現(xiàn)實的一種掙扎，但都不過是徒勞無功。二人截然不同的人生態(tài)度和懸殊的身份地位注定了愛情的難以實現(xiàn)。

那句廣為流傳的“穿過縣界長長的隧道便是雪國，夜空下，一片白茫茫”的開頭為我們營造一個寧靜，潔凈，雅致的雪世界，這既是小說中男女主人公相遇相識相知的雪國，又是每位讀者心中各自構(gòu)想出的世外桃源。無論是寒風(fēng)呼嘯下的夜雪初積，還是落日余暉中的冰雪消融，作者用細(xì)膩的筆觸勾畫出令人屏息的唯美，使我讀后頓覺心曠神怡，我想這大概就是郁達(dá)夫所說的“清涼山水帖”的滋味吧。

縱觀整篇故事，川端康成用大段的筆墨去描繪星河與雪景。而星河傾瀉，身體漂浮，超自然的雪景又恰好描繪了人物內(nèi)心情感波瀾和一個虛無與混沌的世界，這便是天人合一、人景交融的禪宗之美了。禪宗的歷史可追溯到公元六百年，印度的佛學(xué)與武士道精神的生死合一、清欲寡歡發(fā)生了奇妙的融合，逐漸成為一種廣為日本國民所接受的美學(xué)理念，繼而在整個日本產(chǎn)生了影響力，更衍生出日本獨有的園林與茶道，與此同時，追求質(zhì)樸的禪宗美學(xué)也從此刻深植人心，影響著整個大和民族的審美變化。禪宗美學(xué)追求事物以其自然純粹之美發(fā)展，而去除過多的無謂的點綴、裝飾、圖案，弘揚以淬煉精簡的形式直觀的表達(dá)其最本質(zhì)純粹的核心，將作品盡可能客觀的展現(xiàn)，而避免摻雜創(chuàng)作者過多的主觀因素，刪減冗雜，避免繁瑣。這種獨特的美學(xué)投射到作品上，在故事的末處點綴得尤為恰當(dāng)，當(dāng)寫到大火之際，葉子的尸體從閣樓墜落時，川端如是寫到，“不知為什么，島村總覺得葉子并沒有死。她內(nèi)在的生命在變形，變成另一種東西”，沒有危險與恐懼的情緒，只是淡淡的無以名狀的憂傷在盤旋著，在倏忽間釋然，“死并非生的對立面，而是作為生的一部分永存”或許川端想要表達(dá)的。禪宗生死輪回的思想，在這里得到了極致的體現(xiàn)，死亡，不再意味著停止與結(jié)束，而富有了寂滅的美感，從肉體里逃脫出來的靈魂與思想，會在另一個虛無的世界得到延續(xù)。

每個人的心中都有一個雪國，她平淡如風(fēng)，潔白如雪，那是美的寓所，不斷講述著對愛情的向往與對命運的無奈。

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 16卓語胡濤