她是單親家庭長大的孩子，她28歲了還是一個洋娃娃遍布房間的乖乖女，她有自己的追求，她想要達到自己的完美，但似乎成功總與她擦肩而過。

她過著禁欲的生活，談過幾段感情，雖然不是處女，對每段感情卻都并未投入太多，生活只剩下練舞。其實她并不是完全的禁欲，她有欲望，她想跳那個角色。

或者進一步說，她想要變完美。

由此展開了一場突破自我的歷程。

她有個控制欲望十足的母親。

回家晚了，她會擔心Nina是不是被總監Thomas潛規則。

朋友來了，她禁止Nina和朋友一起出門喝酒娛樂。

就連那些無關大雅的小癖好，她都極力制止。比如當發現Nina抓后背的行為后，她馬上找來剪刀幫Nina剪指甲。因為太急，剪刀割破手指，她趕忙用嘴去吸。

看起來，這個嚴厲的母親是愛Nina的，但實際上她將Nina看做是自己的“東西”。她一心希望Nina能實現她未曾實現的人生。她控制欲極強，把孩子當做實現自己理想的工具。所以她因割破Nina手指而用嘴去吸，并不是多愛Nina，而是因為愛自己。

她需要女兒變完美，這樣才能滿足內心的欲望，因此當開演當天，她認為Nina身體不適不能表演的時候，竟擅作主張打電話給總監Thomas請假，完全忽略女兒的心情。

隨著情節的發展，這樣的控制漸漸遭到Nina的反抗，最終土崩瓦解。

母親的控制只是外部的枷鎖，多年養成的習性和想法才是真正需要被顛覆的。

她不斷地抓撓背部，這一看似無傷大雅的習慣，在影片中被一次次給予關鍵鏡頭。其實這一切都是她的幻覺。那么為什么要這么多鏡頭？

我猜測導演意圖將這種抓撓，代指本性在她內心中一刻不停地喚起的過程。最后從抓破的地方長出了黑翅膀，也正說明了這個隱喻。

因為太想成功，她開始患得患失。于是開始有了自己的假想敵。

因為害怕失去，所以更加拼命，拼命掙脫自己的枷鎖。電影中充斥著Nina與過去的自己決裂，決心突破原本的自己的場景和意象。

比如躺在床上，音樂盒響起，聲音寧靜動聽，但Nina一把將音樂盒摔碎。比如將母親擋在門外，最后不惜夾到母親的手也要關門。比如將陪伴自己多年的玩偶全部扔掉。

從某種意義上來說，總監Thomas和競爭對手Lily都是一種幫她走出困境的助力。

先是Thomas對她的勾引和忠告，簡言之就是，作為藝術從業者，如果你沒有性魅力，你是無法感染觀眾的。

而Lily基本幫助她完成了整個蛻變最關鍵的一步。邀請她出去喝酒，打破了母親的控制；嗑藥和與男人調情，打破了自己的習慣；自慰，使她沉浸在感受自我的狀態中。

影片里，她與Lily那段假想做愛，不僅僅是突破自己以前對性的認知，盡情投入這么簡單。我猜導演更有一種用同性性愛，挑戰傳統的異性戀的意味。對于Nina來說，這無疑是尺度更大的、更加徹底的自我突破。

影片最后，半現實半虛幻間，Nina捅傷自己，也是戰勝了內心脆弱的一面，在舞臺上盡情釋放，終于實現了自己一直以來的夢想。

所以，就算外界的助力再多，如果我們最終不能夠舍棄一些東西，不能夠承受一定的苦難，也無法實現真正的自我突破。

最后說句題外話，這一場反控制和自我突破的歷程，每個人都或多或少地經歷過吧。

如果你被迫接受父母的安排，如果你不敢離開自己的舒適領域，如果你總會假想身邊的人都是不懷好意的，那么你應該看看《黑天鵝》，看看一個女孩是如何破繭重生的。