攝影從手機開始-目錄

1. 手機是最好的攝影入門工具
2. 手機和單反相機攝影的區別
3. 什么是好照片
4. 淺談攝影藝術
5. 影響手機照片的關鍵因素
6. 曝光基礎理論
7. 理解攝影構圖
8. 掌握人像攝影構圖
9.風光構圖實戰

一、如何理解攝影構圖

什么是攝影構圖

有繪畫基礎的人學習攝影時往往比較容易。他們在學習素描、畫法和繪畫設計的同時就在學習構圖。而攝影愛好者首先把注意力集中在掌握相機、用光和后期處理上面，他們首先要能準確對焦、正確曝光和掌握后期處理技術以后，才有時間來考慮構圖問題。

"攝影構圖"這個詞聽起來很高深莫測。構圖就是將各部分組成、結合、配置并加以整理出一個藝術性較高的畫面。一張好的照片，首先要有一個突出、明確的主題，構圖就是通過對畫面中的人、物、景進行合理的安排和布局，來表現主題或審美情感。

我們拍攝照片時，首先是要確立主題，決定拍攝什么內容，表達什么情感，然后是圍繞這個主題來進行構圖。有的照片選擇的主題很好，但是沒有找到最佳的構圖方式，以至于整張照片的表現力較弱。優秀的攝影作品，往往是深刻的主題和極佳的構圖相結合而成。

好的照片必須具有情感上的沖擊力，而這種情感上的沖擊力，通常是通過取景、構圖和用光來決定的。

我們在前面討論過，好照片有三條指導原則：

1.有一個鮮明的普遍認同的主題。

2.要把觀眾的注意力吸引到被拍攝主體上。

3.畫面要簡潔，不能有干擾注意力的內容。

圍繞著這三個原則，我們來分析不同的構圖元素的實際應用。

二、攝影構圖的元素

攝影構圖的元素大致有：點、線、形狀、形體、圖案、紋理、顏色、色調、影調等。

2.1點

點是視覺設計中最基本的元素。照片中的"點"，指的是在畫面中所占的比例較小而被當作"點"來對待。如草原上的一棵樹，天空中的飛鳥，海上的船只，遠處的行人。

"黃金分割"是一種由古希臘人發明的幾何學公式，遵循這一規則構圖的畫面被認為是"和諧"的。把一條線段分割為兩部分，其中一部分與全長的比的近似值為0.618，這一比例被稱為黃金分割。

黃金分割構圖經過演變后，就是九宮格構圖，它是用橫向和豎向各兩條線把畫面平分成九塊，中心塊上的四個角的點就是畫面的黃金分割點，用任意一點的位置來安排被拍攝主體都會讓畫面更完美。

位于畫面中心的點在視覺上就起著突出中心的作用，觀者的視線一旦看到它，往往就集中到了畫面的主體上。

2.2線

線條是組織畫面的有效工具。如果視線追隨著線條的軌跡，能明顯感覺到畫面的動感，有時超越了畫面的邊界。單個點是靜態的，線條與靜止的點不同，具有強烈的視覺運動趨勢。

"線"是客觀存在的視覺現象，物體的邊緣和輪廓是我們最常見的線，在現實生活中是看得見摸得著的，例如桌子的邊線、樹木的枝桿等。在攝影中，很多物體的整體會被當作"線"來看待，例如電線、馬路、河流等等，另外，還有一類線條存在于大自然中，但真實的自然界中可能無法觸摸，例如地平線、光線等。

線條是構圖中的基本視覺要素，最常見的線有：水平線、垂直線、斜線、對角線、曲線等構圖方式。

不同的線給人以不同的視覺感受。大體上來講：粗線強勁，細線纖弱，曲線柔美，直線剛毅，濃線重，淡線輕，實線靜，虛線動。

具體到各種線，它們又有不同的象征意義。垂直的線條，它象征的是堅強、莊嚴、有力；橫線象征著寧靜、寬廣、博大；斜線象征著動態和不安定的感覺，有時也體現出一種縱深效果；曲線象征著柔美、浪漫、優雅，會給人一種非常美好的感覺。

地平線

地平線是風光攝影中最常碰到的水平線之一，它總是給人穩定、靜止、寬闊的感覺。一般情況，地平線不能放在畫面正中央，將畫面平分為上下兩個部分，這樣無法區分哪一部分更重要。

垂直線

自然界中的很多物體都有豎線形的結構，無論是人物、樹木、海上建筑等。垂直的線條象征著堅強、莊嚴、有力，是另一種常見的構圖方式。

如果只有單一的垂直線時，盡量不要讓豎線位于畫面正中，而應該位于三分線上。

對角線

對角線是從照片的一個角落對焦延伸至另一個角落的線。它能引導觀者的視線延伸到畫面的特定方向，使照片活力大增，形成視覺上的均衡。

斜線能表現動感、力量和方向，是一種容易令人激動的線條。斜線構圖的畫面通常具有極強的動感，并能表現出縱深的效果。

曲線

曲線雖然具有動感，但是一種平緩、優雅的動感。風光攝影中通常用到"S"形曲線，特別善于表現自然伸向遠方的類似河流、道路和靈動的海岸線的美妙形態。

曲線比橫線和豎線都更有變化性，而且觀賞者的眼睛更容易被這種線條所吸引并產生美的共鳴。在人體攝影和風光攝影時非常適用。

形狀

形狀一般分為幾何形和自然形。幾何形狀很規則，比如常見的矩形、三角形、圓形等。

矩形在形態上最接近照片的框架，會給人畫面結構重復的感覺。

三角形結構給人以穩定的感覺。

圓形具有聚集感，能有效地突出主體，同時還給人以明顯的旋轉運動感，具有良好的動態感覺。

形體

形狀是二維的，如果給它加上高光和陰影，就變成了形體，創作出三維的立體感。形體具有體積，顯得厚實。

質感

攝影中的質感，即物體的表面結構感。不同的質感給人以粗糙或光滑、堅硬或柔軟、透亮或污濁等多種感覺。在攝影中，質感的邊線有助于增強畫面的真實感，看到照片就如同親手觸摸到實際物體一般。有時候對于質感的描繪（特別是特寫或夸張地描繪）能營造出強烈的視覺沖擊力，給人以震撼的感受。

圖案

圖案由相同的圖形、線條、物體以及色塊中一種或幾種元素有規律地組合、重復后構成。

色彩

色彩又稱顏色，它是攝影構圖中的重要元素之一。各種物體的顏色主要受兩方面影響：一是物體固有的本色，還有就是光源色的影響。

色彩的三個主要參數：色相、飽和度、明度。色相就是各種顏色的名稱，如常見的紅、黃、藍等等。飽和度是指色彩的純度。明度是色彩明暗和深淺的程度。

在攝影畫面中，觀者往往第一眼看到的就是色彩。不同的色彩氛圍能營造出相應的畫面氣氛，而且還能感染觀者的情緒，因為各異的色彩會直接影響人的心理感受。

色調

色調主要是指彩色攝影中畫面色彩的基調，是由色彩的明暗和色別組成的。在畫面上有相當比重，起著主要作用的色彩就是主色調。用紅色、黃色、橙色等溫暖色彩為主的暖色調能表達歡快、熱烈、活潑等積極的情感。

若表達憂郁、傷感、壓抑等情緒時一般會選擇藍、綠等冷色調。

影調

影調是在光線的作用下，畫面上所呈現的明暗關系。黑白攝影特別講究影調，而彩色攝影更強調色調。

由大量白色和灰色構成的照片成為高調照片。高調照片有圣潔、明朗、開闊之意，它通常給視覺帶來舒適、明快、寧靜、淡雅和輕盈的感受。

由大量黑色和黑灰色構成的照片成為低調照片，它是人聯想到黑夜，所以能給人以神秘、含蓄、肅穆、莊重的視覺感受。

介于高調和低調之間，不存在黑色或白色占絕對優勢的照片，均稱為中間調照片。中間調作品反差小、層次豐富、通常以白至淺灰、深灰至黑的影調層次構成。

節奏

節奏是利用攝影構圖元素中的點、線、形狀、色塊、影調等，通過有序的重復或是有規律的變化（漸變、交替、間隔等）創造的。

通過一種或多種構圖元素，以相同或有規律的間隔重復出現形成的格局，這種節奏稱為重復式節奏。

當畫面色調、影調、形體等出現由強到弱或由弱到強的變化時，漸變式的節奏也隨之產生了。這種節奏給人一種匯聚、收縮的感覺。

當畫面具有一定節奏感時，人的情緒會隨著節奏的高低、快慢而起落。

文章和圖片整編自網絡，僅用于學習交流。圖片所有權都歸原作者所有，如有侵權請后臺聯系刪除。

關注飛馬攝影，獲取持續不斷的攝影技巧分享。