我們在同一個寫作營里相遇，是在2016年10月，轉眼間兩年過去了。

梅，你早已是簡書簽約作者。一直穩穩當當走在自己喜歡的路上。我每次打開你的文章，總是會看到你對生活的用心，對生命的感動。

記得當初你曾經寫過一篇文章《我陷入了一場兵荒馬亂》。那個時候，我曾經對你說：“我從未感覺慌張，因為我知道自己的差距很大，路還很長?！?/p>

我們經常說不忘初心。我的初心，就是要做自己喜歡做的事。

想來，在這一點上，我們都一樣吧。

咱們曾經有過熱血與激情，各自都有過自己的精彩。

那時候，班長寫的村上春樹、欣然的故事有近萬閱讀量。

那時候，馮塵簽約了富書。梅簽約了簡書。

那時候，笑笑的古言寫得典雅優美，感人至深。

我，從教育文出發，轉向寫紅樓，轉向頭條號，轉向寫讀書------

這三年，我在大號上發過兩三篇觀點文，也寫過軟文。寫了很多書評，最后進入講書稿領域。

算小小的有點成績嗎？大約算吧。

梅的文章《孩子，媽媽和你談談生死》早已被百萬級紙媒轉發。并已出過書。簡書發布的每篇文章，閱讀量都很高。要知道，現在簡書的閱讀量，過百就很難了。

馮塵寫出了閱讀量過億的文章《謝謝你愿意做我的孩子》。已經是自媒體大咖，兩把刷子寫作營的導師。

說實話，我還沾了你們很多光。

幾個月前，梅寫了一篇《與陶薰老師書》，與我探討一些關于寫作的問題。從那個時候開始，直到現在，我幾個月沒有發布一篇文章了，還不斷有新粉絲關注，點贊。那都是梅帶給我的流量。

馮塵老師開寫作營的時候，我立刻報名參加了。從中受益很多。在這里不詳細說了，免得被指做廣告。

最近這些天，我一直在思考：我到底是想要做什么呢？我又做到了多少呢？

我的寫作，是在消費？還是創作呢？

毋庸諱言，現在的新媒體寫作，很大程度上是在消費名人、消費熱點、消費知識，目的是引導粉絲消費。

事實上，我們每個人都是消費者，也在被消費。

能成功的消費別人，這不僅是自媒體行業，也是所有行業的目標。

如果在消費了粉絲，消費了觀眾，消費了大眾的同時，能夠同時給出正向的影響力，這就得算是很有社會良知與責任感了。

有很多的媒體，一直在做的不過是制造焦慮，引起恐慌，帶來的影響卻是負面的。

前些日子追熱點沒下限的“二更食堂”，就是典型代表。

還有更多的媒體，做得更多的是投其所好，你喜歡什么我就寫什么，所有一切就為了獲得流量。

如果你打開隨便哪一個手機app，幾乎都能立刻看到一堆針對你喜好的推送。吸引你的注意力，消費你的流量，這就是新媒體的目標。

其實這很正常。這種情況也不是網絡時代才有的。

佛教從印度傳入中國的時候，是在魏晉南北朝時期。最初的佛，是高高在上的，用一種漠然的態度睥睨眾生。

到了唐朝，佛變得慈祥悲憫，親切隨和。那時候的寺院里有一種講經大會，叫做“俗講”。講的都是世俗生活、民間傳說與歷史故事，很多時候與宗教全無關系。這種俗講，純粹為了給寺廟增加財政收入而進行。

這種對大眾趣味的迎合，與現代媒體對粉絲的取悅有什么不同嗎？全都是為了消費吧。

可是，我們還是得想想初心，對不對？

我們寫作的初心，其實都是為了有“快感”，創作的快感。

創造力，這才是寫作者身上最容易缺乏的。

有些文章，寫得有一種一氣呵成的氣勢，隨意揮灑，縱橫自如，而邏輯清楚，方向分毫不差。

有些文章，卻支離破碎，雕琢工巧也掩不住背后的拼湊之感。

這就是創造力的不同吧。

創造力來自哪里呢？

讀書，收集資料，觀察與思考生活？

我記得梅寫過一篇文章《怎么能來點才華？》

其實，我們最需要的是“才華”。才華又是什么呢？是文字功底？還是知識積淀？是思維能力？還是想象能力？

前幾天我看一本書《我秘密生長》，那是哥倫比亞畫家艾瑪-雷耶斯的書信體自傳小說。

這個人講故事的能力，文字能力全都可以說“大巧不工”。她卻幾乎沒有什么教育可言。

在她開始學畫的時候，她已經接近三十歲了。

給了她最關鍵指點的那個人，是這樣說的：“畫畫技巧高超的人很多，有話要講的人卻很少。你不用在我這里學技巧，多去藝術館看畫吧?！?/p>

艾瑪-雷耶斯，這個有話要講的人，畫里有強烈的情緒力量，后來畫畫獨成一派，得到畢加索的推崇。

什么是才華？什么是創造力？你首先要有話要說，然后才談得上文字能力，才談得上邏輯思維，才談得上想象力。

三年過去了，我現在不確定自己有什么話要說。我要說的似乎都是不能說的。所以我在說的，都是別人的話。

這也許就是我在寫讀書類稿件的原因？

這也許就是我寫觀點文抓不住痛點的原因？

這也許就是梅的文字一直都自然親切，招人喜歡的原因？

半年多了，來而不往非禮也，雖然梅寫文章提到我，我蹭流量，我寫文章提到梅，還是我蹭流量。然而，我知道，梅不會介意。

只是我胡言亂語，辭不達意，希望沒拉低梅的水準。