自從在劇場看過昆曲，我深感看戲應該看現場版的。如果在電視或電腦上看，也許我正在吃東西，有一搭沒一搭的聽著，半天不知道唱的啥，八成會轉臺。又可能我只關注了劇情，演員的著裝和身段還有裝扮，壓根就沒注意，劇情的緩慢讓我不耐煩。比較起來，京劇要好懂些，因為普通話的普及。而昆曲，又名“昆山腔”，混著吳語，現在的江浙人說話都不一定能聽懂，更別說有些昆曲是由精英知識分子文人劇作家所創作，帶有一定的文學色彩，如我們所知道的湯顯祖、李漁、孔尚任等。所以，聽昆曲時，需要花費大量的時間去看字幕，也影響了看戲的效果。現場版可以很好的彌補這些不足，環境單純，身邊坐的全是看戲的人，周圍的人全神貫注也會感染到你。婉轉悠揚的笛聲一起，昆曲演員出場，精美的服飾，精致的妝容，曼妙的身段，華麗的 “水磨”唱腔，瞬間把你帶入全方位的昆曲世界，即使聽不大懂，偶爾看下字幕，結合舞臺上演員的現場演繹，你會生怕錯過每一個小細節，連如廁都可以暫時忘記。
我和昆曲的結緣很偶然也很喜劇，可追溯到2011年5月，那時到上海已有半年的時間，對人民廣場已經很熟悉，但從來沒進過上海大劇院，要走進藝術的殿堂，還是需要一定的勇氣。可巧就看見外面一幅很大的海報，“2011全國昆曲優秀中青年演員展演周”。之前聽說過昆曲，因為2001年申遺成功后曾聽過宣傳，2011年的展演周大概是慶祝申遺十年。好奇的去看了下票價，最低居然只要四十塊錢，這大大出乎我的意料，沒想到昆曲這種陽春白雪的藝術票價居然這么便宜，毫不猶豫地買了一張票。
開演當日，我記得是星期天，雖然只是小劇場，但是買票的人也少到出乎意料。不過值得欣慰的是，有很多年輕人來捧場。四十元的票坐的是二層樓廂，空了很多座位，一層堂廂也剩下不少位置。坐我旁邊的大姐看起來四五十歲，頭發有些白了，一開口居然帶著外國人的腔調，她自我介紹說是日本人，但喜歡昆曲，而且漢語也說的很流利，我有些吃驚，外國友人對中國傳統文化的熱愛總是超出我們的想象。
距離開場還有五分鐘，一樓仍空了大部分座位，工作人員很好心的把二樓工作人員全部邀到一樓就座，我幸運的坐到了第五排，旁邊是個年輕帥哥，拿著MP5在放昆曲的視頻。當時的節目單如下：“1.《天下樂·嫁妹》：唐鐘馗因貌丑被黜，憤而自戕，杜平為之埋骨。鐘馗感其風義，并踐前約，乃親率眾鬼卒備以笙簫鼓樂、琴劍書箱等，將其妹送往杜家，為其完婚。2.《牡丹亭·問路》：園丁郭橐駝四處找尋主人柳夢梅，途中適遇梅花觀童仆癩頭黿。問詢之下，始知柳夢梅、杜麗娘下落。3.《玉簪記·偷詩》：書生潘必正得遇女貞觀道姑陳妙常，深為愛慕。妙常雖屬意于必正，卻無法表明心跡，遂填《西江月》一詞。必正適至，持詞面質。妙常無可辯解，乃訂白首之約。4.《白羅衫·看狀》 (中國昆曲博物館演出)：徐繼祖進士及第后，除授按察御史。放告日，蘇云持狀來告，所告徐能竟與其父同名。細察狀詞，大生疑惑，因向奶公詢問。奶公詳述徐能殺人謀妻諸事，繼祖始知個人生世，決計捉拿養父。5.《三戰張月娥》：張月娥因父母為奸臣所害，占山為寇，伺機報仇。呼延灼押糧路過紅桃山，雙方交戰，糧草被劫。后林沖、關勝定下三馬連環之計，月娥敗北，遂歸順梁山。”
由于距離舞臺比較近，臺上演員的衣服和妝容看得很清楚，當時只覺得昆曲中的服飾看起來非常精致，淡雅中彰顯高貴，清麗柔和中彰顯端莊，套用一句很俗的話就是，低調奢華有內涵。還有那優雅婉轉悠長的“水磨腔”，聽起來耳朵是種享受，特別是在兒女情長纏綿悱惻的表現上效果尤其好，用昆曲來唱情話應該是沒語言能比得上了。所以當時我就對《玉簪記》印象尤其深刻。后來2014年在蓉城又有幸看到精華版《長生殿》，更加深了對昆曲的這個印象。
“水磨腔，笛聲悠揚；長生殿，華麗開場。李隆基，愛江山更愛美人，楊玉環無奈何慷慨捐生。縱然是你儂我儂，情深意重，敵不過江山社稷，流水向東”，這是當時看完昆曲版的《長生殿》之后寫下的文字。精簡版的戲分為八出：定情，權哄，絮閣，進果，密誓，合圍，驚變，埋玉。我最喜歡的依然是“定情”，“密誓”和“埋玉”。舞臺上的唐明皇深情款款，綿綿情意剛好用那細膩軟糯的水磨腔完美詮釋，加上情人眼里出西施的柔情，臺下的人完全都能感覺到。痛失楊貴妃后那種“離開了你我怎么過”的悔恨與深情，更是體現的淋漓盡致。說句比較夸張的話，小年輕完全可以在昆曲中學習如何談戀愛。需要說明的是，這次演出門票只花了九塊九，因為是全國文化藝術進社區的活動。也許是因為便宜，或者成都人民喜歡湊熱鬧，劇場的人倒是坐滿了。
最近的一次進劇院觀看昆曲則是在2016年，這次的票價280元一張，可以看上將近十場電影了，但是我覺得還是應該去看。有了前兩次的現場體驗，我覺得這錢花得值，演出劇目是蘇州昆劇院白先勇青春版《牡丹亭》。我對白先勇的了解是從其小說開始，自從在學校圖書館借過他寫的《臺北人》小說集，從此對于他的作品有了濃厚的興趣。而白先生對于中國傳統文化的傳承和傳播也起到了至關重要的重要，特別是昆曲。青春版《牡丹亭》由白先生主持制作，于2004年開始在世界巡回演出，我很有幸在蓉城得以一見。
據人民網介紹，青春版《牡丹亭》“五十五折的原本撮其精華刪減成二十九折，根據二十一世紀的審美觀，保持昆曲抽象寫意，以簡馭繁的美學傳統，利用現代劇場的種種概念，傳世經典以青春靚麗的形式出現在人們面前，再現一段跨越生死的愛情故事。” 在蓉城演出時，分上中下三本，連演三天，基本保持了劇情的完整。還有人說，白先勇版的《牡丹亭》可遇不可求，因為演員原班人馬年紀越來越大，青春不再，那么青春版《牡丹亭》將也不復存在，說不定哪天就不演了。所以趁著還在演出，能進劇場親身體驗，確實是一件幸福的事情。
