對比《杜甫詩三首》和《鄉愁》兩次課堂實踐經歷，感觸很多。
1.“備課”不是“背課”
“背課”是因為自己還不能融入作者的精神世界，還不能和文本產生精神上的對接。于是，只能刻板地專注于課堂框架的建設。然而，框架就是框架，沒有靈魂的課堂，它注定是一種飄忽的狀態。
而“備課”則是真正走進文本，貼近作者的思想精神，甚至融入作者的生活，充分體驗作者的感受。并將這種感受和自己的生活進行比照、碰撞、磨合，使自己的認知能夠和文本的精神完美融合。這樣一來，再融入自己的教學思想，用自己的理念(每個人都有自己的理念，理念應不斷更新)搭建課堂結構。我想，這樣的課堂才可能形神兼備的吧！
2.“從容”與“局促”
《杜甫詩三首》一節課看似上得流暢，但是課堂落實并不夠好，對三首詩歌既缺少必要的細致分析，鑒賞方面的引領幾乎空白。盡管落腳點落在了杜甫人物形象的品析上，但是沒有進行深入地“讀”“析”“品”“悟”，或者這些環節只是蜻蜓點水的花架子。不僅如此，特別擔心學生會冒出意想不到的問題把自己掛在那里。這樣，對于杜甫這個人的定位也就顯得比較飄浮。整節課看似沒有離開文本，實則一直在文本之外游蕩，并沒有進入內核。而“民胞物與”不過是利用學生的粗略感知得出的草率結論。整個推理過程，邏輯還不夠嚴密。當然，這個結論本身并沒有問題。只是總覺得它不是建立在研讀文本的基礎上自然得出。因此，有一種輕浮的感覺。
但是《鄉愁》這節課，自己把了解作者和研讀文本放在至高無上的位置。詩歌盡管很短，但是值得關注的細節非常多，如果細細碎碎羅列起來，一節課的時間也是不夠的。果然，當我把這首詩破解得支離破碎之后，一下子就找不到方向了。不知道該把這些碎片做怎樣的劃分，也不知道用怎樣的一條線將它們串聯起來。分類、串聯、取舍，在我看來都是必須的。
比如通過哪些詞可以確定作者的鄉愁不是突發偶感，由此鎖定“小時候”“長大后”“后來啊”“而現在”幾個表示時間的詞，理解“鄉愁”之久、之深。同時理清結構層次。
比如通過作者是怎樣將原本抽象的鄉愁具體表達出來的，由此鎖定“郵票”“船票”“墳墓”“海峽”四個意象。
此時，四個意象就成了這一環節的軸心。由它們可以順勢延伸到“托物寄情”這種寫作手法。可以體味詩歌語言的委婉含蓄之美，也可以順勢引出每一小節內容的概括。
從意象跳躍到內容，銜接問題很重要。最初，這個問題糾結了很久，最終找到了切入口:還是用意象——四個意象的共通點都是代表“分離”。那么直接去對應的意象旁邊板書四個“分離”就可以了。這樣，內容概括就完成了一半。
另一半呢，只要讀一下每一節的最后一句(我在這<外>頭，XX在那<里>頭)確定一下誰和誰分離就可以了。
于是結論如下:
母子分離、夫妻分離、母子分離、兩岸分離。
下一步比較第1和第3小節的兩個“母子分離”是否相同。學生自然知道不同，前者是“生離”，而后者是“死別”(我順勢擦掉了第3節的“分離”，改成了“死別”)。
于是遞進關系也就初知。
然而這首詩歌之間的層層遞進又該如何引過去呢？一個問題就可以搞定。
繼續關注這個環節的軸心——四個意象。四個意象直接藏著一個不易察覺的規律，即從小到大(郵票、船票、墳墓、海峽)。破解了這個規律，情感上層層遞進(包括“而現在”的“而”字也應該算一處暗示，它正是由思鄉<第1-3小節>到愛國<第4小節>的升華的分界點)也就一下明了。尤其是有開場的朗讀做鋪墊，一切水到渠成。
內容、主題、寫法，以意象為軸心分分鐘就搞定了。既不凌亂也不可能拖沓。
然而，一節課，一首詩歌，若行至此處則戛然停止。課堂未免太過單薄粗糙，太以教材為尊。還是應該有一個更加深入的過程。
于是有了聞一多的“三美”理論。
這個環節，我的一點點小想法是——大家越來越不敢用灌輸式了，似乎用了就是大罪一宗——尤其是公開課，更不敢明目張膽灌輸式。
可是，我總覺得你不灌輸一點概念的東西，學生很難有方向有方法。給他們明確的指向，這等于給他們工具。教他們學會用這個工具去解決問題很有必要。
陌生的概念撲面而來，該灌輸還是要灌輸的。
不過這里我臨時起意采用了“猜想法”，先讓他們猜一猜“音樂美”“繪畫美”“建筑美”各是什么意思。
結果，學生猜得還不錯，大大出乎我的意料。接下來，直接走進概念，利用概念回到詩歌繼續感受體悟。
當然，這樣的鑒賞也仍然是初級階段。恰恰好迎合課標要求:能初步理解、鑒賞文學作品，受到高尚情操與趣味的熏陶，發展個性，豐富自己的精神世界。
該講就講，不被風氣和潮流束縛，學生能夠學以致用才是關鍵。
于是，在這個環節，學生從詩歌中找到了音節(比如疊詞的使用)、旋律(比如“我在這<外>頭，XX在那<里>頭”的重復，“鄉愁是……”的四次反復)、畫面(圍繞意象張開想象力構建情節)、格式等富于美感之處。
其中，時間所限，繪畫美部分額外布置課下書面作業，在簡書或作文本完成(讀寫結合，以讀促寫)。
賞析結束了。課文的解讀也基本結束。
然而，此時進入一節課的尾聲，總覺不甘。于是，就有了下面的誦讀環節。
余光中先生2017年12月14日去世，誦讀表達悼念不為過。
由于開場把大量時間放在了“讀”(讀任意小節、讀整首、個人讀、集體讀、示范讀……)上，此時，時間已經緊迫。所以，只給兩組表演時間，當然，我的性格是從不強迫，自告奮勇者優先。
第一組沒有配樂，第二組劉春達同學自己做的PPT+音樂。都很投入。
(補充說明:其實，當時拷貝在電腦桌面的背景音樂有好幾首。都是他們自己找的，準備課上這個朗誦環節使用。只是迫于時間，沒有更多的展示機會。課后，他們都很遺憾。對這樣一節現場課念念不忘。)
然后，從課內誦讀自然過渡到課外。
三首片段詩，分別對應夫妻之情、母子之情、愛國之情，呼應課文。意在以詩解詩。
此時，已經45分鐘多了。可是結束語必須說。
于是翻到這一頁。“掉頭一去是風吹黑發，回首再來已雪滿白頭”，“2017年的鄉愁已是一座矮矮的墳墓，我們在外頭，余老先生在里頭……”其余文字略過。
就在這時，我必須要結束板書的時候，悲催地發現聞一多的“三美”忘寫了。
最初的設計是這樣的。
不知哪里來的靈感，一面號召學生讀書，一面順手補充了一個“美”字在右側。草草勾勒，結束板書。
終了，我拿出一本余光中詩集。交到學生手中。要求每人至少讀完其中的十首詩，并且在題目旁邊簽名。也可以寫下感悟，也可以寫留言給我。順次傳遞，班級漂流。
全體都讀完，再返回我的手中。這本書算是完成它的浪漫之旅。于是它也就有了紀念價值——我會終生收藏。
結課口號:2018，我們繼續讀書。2018，我們繼續浪漫地讀書。
整節課，自己沒有因為文本問題緊張不安，沒有因為疏忽大意手足無措。沒有刻意安排某個學生的課堂表現，甚至課前沒有檢查他們的朗誦情況。所有的表現都是自然常態，對比《杜甫詩三首》，這才是讓我找到落地感覺的根源。
3.“放手”與“抓住”
《杜甫詩三首》，感覺是想抓住學生的，抓住那些自己期待的答案。期待一種問答上的無縫對接。這種期待反而讓彼此局促不安。
但是這一次，我從課前就選擇了放手。讓他們自己去練習和安排小組朗誦。后來，課前我做了一個殘忍的決定，取消原小組朗誦(因為詩太短，小組人數太多。可是小組長都已經在安排排練)，重新自由結組(臨時起意，意味著他們沒有時間重新排練，全看自己功力)，兩三人都可以。
放手，讓他們自己去成長，也不失為一種好方式。
“備課”之后的課堂，既不害怕出現錯誤答案，也不擔心突發狀況。
由此推之，若將作者的前世今生了解個透徹，若將上課思路理得更清晰一些，若真正關注自己的學養，那么，語文課堂必然會迎來真正的春天。
我始終相信，沒有失敗，只有經歷。沒有失敗，只有成長。而學生的成長，永遠是以老師的成長為前提的。為人師者，理應與時俱進，不做時代的淘汰品。
我是蝸牛，但我沒有停止前進。2018伊始，思考與行動同步。
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