縫衣針是瓊恩的微笑——Ramin Djawadi其人其作

權游音樂會行至中段，Ramin從指揮席上轉身面對觀眾，介紹下一首曲子：“大家可能都知道，《權游》運用了幾種特殊樂器，比如大家剛才感受過的野人號角（wildling horn，好幾米長的巨型軟吹管）。下一種樂器，我們親切地把它叫做‘縫衣針’。”話音剛落，現場一片沸騰。Ramin在此起彼伏的歡呼聲里，徐徐走下指揮席，來到伸展式舞臺的末端，在一架德西馬琴（hammered dulcimer）前站定。輕輕一抬琴竹，觀眾們隨之安靜下來。Ramin盈盈含笑，用縫衣針敲了一曲縫衣針。

德西馬琴，形似我們中國的揚琴，兩者都起源于美索不達米亞的古老樂器“桑圖爾”。Ramin是伊朗裔德國人，從小聽過不少伊朗傳統音樂。這次在《權游》第六季引入德西馬琴，簡直是神來之筆。兩根細長的琴竹，形狀恰似瓊恩為艾婭打造的縫衣針。琴竹敲出的旋律，時而清亮時而幽遠，完美演繹一人一劍闖天涯的假小子艾婭。她時而活潑俏皮，時而艱難苦恨，但她揮舞縫衣針的時刻，永遠那么英姿颯爽，干脆利落。琴聲里那一絲絲異域風情，正如遠在異鄉的艾婭，回憶起縫衣針上的一幕幕往事：

縫衣針是羅柏、布蘭與瑞肯，是母親和父親，甚至是珊莎。縫衣針是臨冬城灰色的墻壘，是城中眾人的歡笑。它是夏天的雪花，是老奶媽的故事，是心樹的紅葉和瘆人的臉龐，是玻璃花園中溫暖的泥土氣息，是將她房間的窗戶吹得嗒嗒作響的北風。縫衣針是瓊恩的微笑。他總愛弄亂我的頭發，叫我“小妹”。她的眼中突然有了淚水。“千面之神可以帶走我的一切，但不可以帶走縫衣針。”

德西馬琴來自他父親的故鄉，對他來說剛好有特殊的意義。Ramin從不兜售自己的文化身份，但他確實有能力貫通東西。文化交流其實不需要刻意。按他一貫的原則，影視音樂首先要傳達畫面本身的情感。做好了這點，其他一切附加元素才有機會大放異彩。

這首縫衣針，讓我想起原著，尤其是瓊恩的微笑。Ramin之于權游劇組，正如瓊恩之于史塔克家族，十分重要，不可或缺，說是靈魂核心之一也不為過，但在相當漫長的一段時間，只能隱于幕后，沒有獲得應有的榮耀。權游前兩季，正是烈火烹油鮮花著錦的時節，然而劇組一心只為電視劇本身爭取獎項，沒有用心營銷原聲音樂。網友們十分憤慨，那么膾炙人口的主題曲和《卡斯特梅的雨季》，竟然連艾美獎提名都沒拿過。直到2014年，《權游》早成了明日黃花，Ramin才拿到艾美獎提名，沒贏自然在情理之中。2018年，《權游》原聲音樂終于拿到了一項格萊美提名，當時我看只有一項，就有一點點氣憤，人家《星戰》原聲可以拿到兩三項提名（視覺媒體最佳音樂、最佳編曲、最佳影視歌曲，甚至拿過一次最佳專輯），而《權游》這么多年過去只拿了一項“視覺媒體最佳音樂”。

影視配樂行業內的獎項，Ramin早已拿到手軟，唯獨沒拿過專業性最低、評選機制最坑、偏偏名頭最響的幾項大獎——艾美、格萊美、奧斯卡、金球獎。而這幾個獎項，海選海投的特點路人皆知，如果沒有足夠的個人名氣加上大后臺助推，很難贏下來。Ramin在影視配樂界依然算是新人（如今大名鼎鼎的約翰·威廉斯和漢斯·季默，40歲左右才開始接大片拿大獎），個人名號顯然不夠響亮，而《權游》劇組為他做的工作最少。2005年的《越獄》，和2016年的《西部世界》，第一季就為他爭取到了艾美獎提名，而這兩部劇的音樂，知名度遠遠不如《權游》。以《權游》前兩季音樂的震撼程度，Ramin拿獎希望相當可觀。可惜劇組做得遠遠不夠，而他自己過于低調，可能沒有向劇組爭取過營銷機會。

他對權游劇組的誠意，有目共睹。他自稱沒看過原著，我本來以為他只是沒時間看，后來才發現不是這樣。有一次采訪問到這個問題，他解釋說，不看原著是因為不想受原著情節影響，編劇不可避免要刪改原著，而配樂畢竟要以電視劇為準。假如我是編劇，看到他這個回答肯定萬分感動。多少人虎視眈眈瞅著機會拿原著罵編劇，而主動屏蔽原著、以編劇的版本為準，恐怕只有敬業的配樂家會這么做。所以，愿權游劇組更加善待他，全天下的冰火迷恐怕只剩他一個人連原著梗概都沒怎么看過。這樣的寬容，別人誰能給你們？下次有音樂大獎提名機會，請及時賣力幫他爭取。

前天還在跟怪老師說，粉新人太心累，我為什么不能等他拿到一堆艾美金球奧斯卡才認識他。怪老師妙人自有妙語：到時候你又該怨念粉絲太多票不好搶。倒也是。特意考據了一下，威廉斯為《星戰》配樂是40歲以后的事，與斯皮爾伯格合作也是40歲左右才開始。Ramin今年才41歲，就已經跟大牌編劇合作過多部優秀電視劇，前途不可限量。有生之年，期待他的個人音樂會，票不好搶也沒關系。

Ramin的曲風，也許是不容易得獎的。誠如怪老師所說，Ramin的配樂風格不會喧賓奪主，穩穩地隱身幕后，單拎出來的話，效果就不會有季默等諸位前輩大師的成名曲那么驚艷。（資深發燒友怪老師原話，多精辟！）而我正喜歡他這種甘當綠葉的精神。人往往容易被自己沒有的品性所吸引。虛榮心掀翻房頂的我，尤其欣賞Ramin溫和低調的態度。他的指揮風格非常沉靜，無論曲調多么激越，他都不會加入過于夸張的表情動作，而是用安靜沉穩的手勢掌控音樂情緒。千軍萬馬，千鈞一發，只見他從容不迫，氣定神閑，指揮若定（此處借用了琥珀宵筒靴的精彩點評）。兵荒馬亂的冰火世界，在他這里化作寧靜祥和。指揮也好，演奏也好，他的微笑照亮整個舞臺。曲如其人，表演風格亦如其人。

他多次在采訪中談到，中學大學期間參加樂隊，一般擔任吉他手而非作曲，因為他享受上臺表演（以及不喜歡寫歌詞吧，竊笑）。自從走上作曲道路，長年累月獨自一人坐在沒有窗戶的房間里工作，非常想念舞臺。如今他終于如愿以償回歸舞臺，自然是春風滿面，但他熱情洋溢的笑容，給人的印象卻是靜水流深。那不僅僅是聚光燈下的興高采烈，更是一種發自內心、直擊靈魂、細水長流的喜悅之情。

不得獎也罷，如今的商業化時代，得獎的曲目未必是每個人心目中的至愛，得獎的作曲家也未必家喻戶曉。Ramin完全可以像現在這樣，認真而低調地工作，不斷產出優秀的作品，慢慢積累人脈，實至名歸終有時。樂迷最終的目標，不是看著他拿獎，而是去聽他的個人音樂會。權游音樂會的形式極富創意，綠色煙霧模擬野火爆炸，紅色煙霧模擬血色婚禮，觀眾仿佛身臨其境。他以后辦個人音樂會，一定也會為觀眾帶來別開生面的形式。

權游音樂會從北美巡演到歐洲，幾乎場場爆滿。我特別幸運地搶到了兩場前排，分別位于伸展式舞臺的前后。一口氣買兩場果然沒有后悔，伸展式舞臺的后方前排聽完第一場，翹首期待下一場坐第一排，全程看Ramin的指揮動作，聽他簡短介紹樂團成員、特別嘉賓和節目亮點。其實我算不上權游劇迷，甚至暫時還沒變成冰火書迷，看巡演只為Ramin一個人。位置稍微靠后的這場，離中央舞臺稍遠，但Ramin走下來演奏德西馬琴、吉他和迷你管風琴，離我不到五米遠。我當時不知道有官方高清大圖，一個勁兒忙著拍照，看得不夠盡興。所以說，拍照永遠是個下下策，以后吸取教訓。

??? Ramin當過漢斯·季默的助理配樂，也是大家翹首期待的下一個季默大神。我對季默印象不太深，他配過很多經典電影，但我記住的音樂只有《加勒比海盜》和《角斗士》，這兩部的主題曲都跟廖莎有關。前者是2003年廖莎退役視頻的背景音樂，后者是直擊靈魂的2000-2001賽季自由滑選曲。我反而更喜歡另外一位前輩大師約翰·威廉斯，他配過的《星戰》《E. T.外星人》《辛德勒的名單》《戰馬》過耳難忘，何況他還是2002年鹽湖城冬奧會的音樂總監。季默對樂器的運用富有創意，曲風以雄渾激越著稱。威廉斯的曲風很難概括，《星戰》劍拔弩張熱血沸騰，E. T.活潑靈俏含情脈脈，《辛德勒的名單》如泣如訴一眼萬年。Ramin的曲風，明顯受到季默的影響，早期作品如《鋼鐵俠》《環太平洋》尤其如此。但我更期待他青出于藍勝于藍。近幾年的《權游》和《西部世界》，讓我看到了他探索多種風格的可喜嘗試。“縫衣針”就是鮮明例證。還有《西部世界》一首不太知名卻人人都愛的插曲Sweetwater，中速偏快、節奏鮮明的弦樂，一聽鐘情。甜水鎮是西部世界的一個小鎮，人們平時相安無事，做著各自的營生。這首插曲，悠揚又明快，鮮活再現安居樂業的恬然畫卷，以及火車經過時隱約可辨的轔轔車輪聲。下次坐火車，不妨腦內循環這首小曲。火車聲的表現手法極具創意，別人可能直接用現成的火車音效，Ramin卻使用了類似節拍器的聲音。最開始聲聲敲在節拍上，然后改敲花式節奏，最后弦樂替代鋼琴，節拍聲隨之消失，不動聲色地模擬出火車經過的全過程。《甜水鎮》還有一首輕靈翩躚、俏皮可愛的變奏Sweetwater Stride，琴聲歡快細密，像潺潺流水，像銀鈴般的笑聲。小萌同學無所不能，他竟然用我最不喜歡的樂器（鋼琴）撩得我心花怒放。

威廉斯以全能著稱，當年在茱莉亞音樂學院學的是鋼琴專業，后來被好萊塢大佬們相中，因為他同時擅長鍵盤和弦樂。時過境遷，現在的行業標準不知比那時高了多少，不能駕馭多種樂器誰敢妄稱會作曲，但誰又能比肩威廉斯的成就。Ramin的專業背景也很全面，伯克利音樂學院最優等成績（summa cum laude）畢業，入學時只想學吉他表演專業，后來改成電影配樂+吉他表演雙專業。沒想到Ramin這位安靜的美男子，當年竟有一個搖滾明星的夢，組建過樂隊，寫歌彈吉他。他涉獵過的音樂種類十分豐富，平時最喜歡聽古典，小時候聽過中東民族音樂，長大后涉足搖滾，讀音樂學院期間還順便修習了爵士樂。話說Berklee真是一所神奇的學校，傳授內容緊跟時代潮流，卻絲毫不肯參照當代標準打造學校形象。不參與任何院校排名，甚至不愿擺出關愛貧困學生的姿態（職業院校不給獎學金是常態，但伯克利連助學金都不怎么發）。Berklee的知名校友，除了Ramin，還有《阿甘正傳》和《極地特快》的作曲Alan Silvestri。

Ramin事業起點很高，剛畢業就被季默招進他的制作公司Remote Control Productions。季默功成名就以后，想嘗試合作編曲的新理念，說未來的配樂工作要鼓勵多人合作，而不只是一個作曲家孤軍奮戰，因此多年以來不斷招賢納士。說實話，我很不贊同季默這個合作編曲的理念。不管工作量多大，好音樂離不開作曲家獨特的個人風格。而且所謂多人合作、共享榮譽，其實季默工作室后來出品的音樂并沒有給助理配樂署名。像Ramin協助配樂的《蝙蝠俠：俠影之謎》(Batman Begins)，要不是諾蘭兄弟提起，我還真不知道他參與過，至今也不清楚到底哪段音樂是他寫的。相信這并非季默的初衷，但客觀上，他確實是一個人享受了多人合作的成果。他的新理念，本質上并沒有改變以往的分工模式：大咖提攜新人，新人羽翼豐滿自立門戶。不過季默在新人培養方面的確功不可沒，他的制作公司不愧是造星工廠，走出來不少優秀的配樂家，Ramin就是其中之一。

?? Ramin是個沉得住氣的年輕人，對待沒有署名權的早期作品也非常認真。正是他在《蝙蝠俠：俠影之謎》幕后的出色工作（依然不知道是哪一段……），得到導演克里斯托弗·諾蘭的賞識，后來弟弟喬納森·諾蘭要拍《疑犯追蹤》，作曲人選待定，哥哥給弟弟推薦了Ramin，由此展開一段愉快的合作。喬納森·辣手摧花·始亂終棄·諾蘭，至今沒有換作曲家。

?? 更難得的是，Ramin對待爛片也很認真。Ramin到目前為止，幾乎包攬了所有需要嚴肅配樂的優秀電視劇，無奈電影簽運一直不甚理想。除了《鋼鐵俠》和《環太平洋》還算是不錯的電影，其他幾乎全是爛片。畢竟是行業新人，能簽大公司已屬不易，選片方面大概沒什么自主權。年度大片也好，有望沖奧的創意題材也好，電影配樂工作依然是老前輩們的天下。Ramin近年來簽過福克斯和迪斯尼，可惜這些大牌公司交給他配樂的電影，屢屢撲街。像今年迪斯尼的《時間的皺折》，公認的大爛片。但我搜油管上的原聲音樂，底下依然好評如潮，甚至有評論說“音樂好聽，電影垃圾”（beautiful music, garbage movie），笑得我恨不得原地打滾。里面有幾首尷尬的口水歌，聽得我腦殼發麻，本來灰心喪氣地以為Ramin從小聽多了貝多芬莫扎特，果然不會寫普通兒歌，結果后來驚喜地發現，這幾首歌都不是他寫的！那么爛俗的歌詞，放到上古大神手里也回天無力。但Ramin硬是給它們配上相當不錯的器樂伴奏（所謂instrumental cover，原詞曲配上新伴奏），不聽歌詞內容，甚至非常美妙。前奏里仿佛聽出一點八音盒的效果，敲在幾個強拍上，別具匠心。跟怪老師吐槽過，等以后他成了配樂界大咖，這些爛片配樂黑歷史都會被人翻出來。但轉念一想，爛片才能反襯出他的認真態度。油管上的樂評人這么評價他，“Ramin really just always delivers regardless of the quality of the

movie”（無論電影質量如何，他真的總是不負眾望）。

?? Ramin從來沒有公開抱怨過任何一部爛片。他總是微笑著，態度很溫和。遇到好的劇本，他總是由衷感謝劇組，交給他這么難得的機會，激發他的創作靈感，給他的工作帶來很多快樂。遇到精彩的劇本，他展現出驚人的解讀功力。像《疑犯追蹤》，他三言兩語就總結出故事情節的核心：“首播集尾聲的《機器主題曲》，一開始只有和弦沒有旋律，營造出十分沉郁的氛圍。對我來說這首曲子概括了《疑犯追蹤》的主題。開始是深沉憂郁的和弦，正如宅總和李四叔各自的背景故事所承載的沉重情感，兩位主角背后的重重謎團。然后曲子繼續，弦樂伴奏重復同一個動機（motif），大提琴演奏主旋律。”用音樂解讀情節，解讀得這么貼切，惹得我這個半吊子說書人日常懷疑人生。

興趣一旦變成職業，難免身不由己，不喜歡的部分也要去了解。訪談節目主持人最常問的一個問題，他平時喜歡聽什么類型的音樂，喜歡什么題材的電影。他說，每一部電影都有自己的獨特風格，但他最近喜歡動漫電影，因為真人電影往往需要大量運用現當代的音樂元素，而他本人更喜歡傳統管弦樂，動漫電影發揮空間更大。主持人提到他2008年配樂的科幻動漫電影Fly

Me to the Moon，他含笑表示感謝。他平時什么音樂都聽，要緊跟時代潮流，但最喜歡的依然是古典，尤其是浪漫主義時期的作曲家，勃拉姆斯、柴可夫斯基、舒曼等等。Ramin果然偏愛沉靜的曲風。寧靜致遠波瀾不驚的舒曼，古典發燒友怪老師也很難堅持聽下來。Ramin最喜歡的勃拉姆斯，剛好也是我喜歡的作曲家，他那首最著名的D大調小協，溫柔如水，明亮澄澈。但出乎我意料的是，Ramin平常什么音樂都聽，唯獨不聽電影原聲，不想受同類作品的影響。意味著不看電影也不追劇？倒也可以理解，電影電視劇是他的工作，平時不看也沒什么損失。

西部、奇幻、動作、犯罪、恐怖等類型片往往容易產生配樂佳作，是個有趣的現象。Ramin小時候萌生電影配樂的理想，歸功于1960年的西部大片《豪勇七蛟龍》。這部電影的主題曲，點開一聽目瞪口呆，這不就是我們頒獎儀式上常用的熱血曲目嗎！有一次電話采訪，主持人問他，如果有機會重寫前人的電影配樂，最想重寫哪部。他略有些惶恐地憨笑，“這個問題好難，從來沒人問過，重寫前人經典太難了。就像我一再提到的《豪勇七蛟龍》，當年啟發我走上電影配樂之路，要是讓我重寫，肯定趕不上原作，功力差得太遠”。

熟悉Ramin近期作品的聽眾，往往會認為他的曲風偏重雄渾大氣的史詩題材。其實不然，Ramin配動漫電影同樣得心應手。2008年比利時動漫電影Fly Me to the Moon，絕對是Ramin被忽略的代表作，電影知名度太低，埋沒了優秀的原聲音樂。隱約聽得出浪漫派的溫柔抒情，同時也洋溢著童話片的天真爛漫。不用看電影，也能感受到一群小孩子縱情馳騁，豪情萬丈。也許Ramin內心喜愛這部電影，作曲靈感格外充沛，既有太空漫步題材的豪邁和驚險，也有少兒電影必不可少的童真與溫情。電影太小眾，原聲不好找，掛了北美ip才從油管上扒下來，每一首都聽了好幾遍。其中有一首《來自俄羅斯的愛情》，旋律與John Barry原曲不太一樣，但毫不遜色，兩個版本我都喜歡。Ramin的版本，輕盈曼妙又鏗鏘有力，恨不得跟著節奏翩翩起舞。

音樂創作相關的所有工作當中，寫歌詞大概是Ramin唯一不喜歡的一項。他自嘲文字功力不夠，不喜歡也不擅長寫詞。怪老師表示，人不能自我要求太高，聽聽周董自己寫過的詞，就知道作曲高手作詞撲街再正常不過。音樂天賦過人，相比之下文字功夫可能確實沒有那么突出。Ramin文字表達能力其實很強，對劇本和人物的解讀一向準確而深邃。不喜歡寫詞，不代表不會寫歌。Ramin不止一次為權游寫過歌，除了《卡斯特梅的雨季》，還有一首君臨周邊流傳的俚俗黃/暴民歌，The Bear

and the Maiden Fair（狗熊與美少女）。聽得我目瞪口呆，再次膜拜Ramin深藏不露的寫歌實力。天吶，他真的什么題材什么風格都能駕馭，哪怕是毛毛熊欺壓美少女的民謠小調。席琳小公主清唱的小曲It’s Always Summer Under the Sea（海底四季如夏），又是一首震撼人心的權游民歌。第三季第五集結尾演職員表，播放了這首歌的完整清唱版。Ramin寫的曲調完美契合清亮溫柔的童聲，小演員唱功極好，唱出了天真的歌詞下隱藏的荒誕和哀愁。歌詞恍惚有點楚辭風格，試譯一段：海底四季皆如夏，不待人說我自知；鳥有鱗兮魚有翼，雨水涸兮雪上飄；山石裂兮河水燃，幻影起舞來不散。

人哪，關心則亂，自從粉上他以來，聽到前人寫過的相似的旋律難免悚然心驚。像《魔獸》主題曲廣受好評，我聽著卻有一絲絲緊張，因為其中一小段動機有點像《帝國進行曲》。《長城》插曲《無名令》，有一小節挺像挪威音樂家托馬斯·柏格森2014年的曲子Colors of

Love。雖說動機不具備唯一辨識性，但我還是有些擔憂。從事創造勞動的人最怕重復前人乃至重復自己的舊作，而音樂旋律往往比文字更容易雷同。最極端的例子，Joe Meek作于1962年的曲子Telstar，與1960年法國電影Austerlitz的一小段原聲相近，被該電影的作曲者指控抄襲。該電影1965年才進入英國，Joe

Meek此前并沒聽說過。這場剽竊官司持續了四年之久，在此期間Joe Meek無法獲得唱片版稅，不堪忍受貧困和羞辱，于1967年自殺，去世三星期后才得到無罪判決。這首美妙的樂曲，因此蒙上了一層悲劇色彩。Ramin的曲子，素稱帶有明顯的季默風格，我每次聽到這個論調都很不是滋味。激越雄壯、擅用電聲，都被認為是季默風格，甚至有一次竟有人說，主旋律常用大提琴也是季默風格。行吧，別人愛怎么說怎么說。但在我心里，Ramin的風格只屬于他自己。

我之所以被Ramin圈粉，除了他輝煌壯麗的史詩旋律，更因為他聰明通透又溫柔敦厚。先插播一則趣事，Ramin受邀給張藝謀的電影《長城》配樂，接受采訪時流暢地說了一整句中文，“大家好，謝謝大家聽我的音樂”。張導授意Ramin使用中國傳統的樂器和曲調，還塞給他一大段劉邦《大風歌》的歌詞讓他譜曲。這在我看來是外國人不可能完成的任務，Ramin卻心甘情愿地盡了最大努力。最后的成品《無名令》，音樂伴奏完美無缺，唯一的小遺憾是沒有調整好詞格，“兮”字幾乎全在延音上。劇組顯然告知過這首詩如何斷句，看來唯獨忘記提醒，“兮”是個虛字，不宜放在強拍或延音。Ramin對詞格非常講究，從《卡斯特梅的雨季》就能看出，強拍弱拍，實詞虛詞，排列得錯落有致。有朝一日，中國文化不用兜售就能走遍世界的時候，Ramin假如有機會多了解一點古漢語，估計會抓心撓肺想重寫這首歌。張導對Ramin印象很好，覺得這是一位才華橫溢的年輕人，“屬于那種好說話好商量的藝術家，虛心聽取所有人的意見，同時也有自己的堅持，常常會用自己的聰明和智慧去面對人多口雜的局面”。光配樂團隊就有二十多個人，可不是人多口雜嗎。張導給Ramin起了個中文名字“若明”。給外國人起中文名，幾乎成了我國的風俗習慣。Ramin在配樂花絮里含笑表示，他跟這么多導演合作過，導演給他起昵稱還是平生第一次。唉，這話說得多有分寸，禮貌又風趣。也是，他合作過的那么多英美導演，大概沒有一個跟他說過，來來來，您這伊朗名字聽著陌生，賜您一個英文名Raymond。他提到張導始終以“導演”相稱，而不是按歐美習慣直呼其名，入鄉隨俗太用心。張導有沒有報以同樣的尊重呢？呃。

我最開始注意到Ramin，要感謝怪老師（當時還叫小怪物來著，后來不知道為什么破格提拔成怪老師^_^）的友情推薦。2016年畢業季，怪老師把我拉進《疑犯追蹤》的大坑，并推薦我看《Music of

Interest：〈疑犯追蹤〉幕后的音樂故事》（b站艾薇號2594189）。不到20分鐘的短紀錄片，展現Ramin和諾蘭團隊幕后合作的情景。這些場景可以總結成一句話：當龜毛的甲方遇到好脾氣的乙方。小諾蘭經常對臨時音樂不滿意，要求重寫。Ramin的敬業態度令人肅然起敬，辛辛苦苦寫出來的曲子，說重寫就重寫。音樂這事兒吧，人人都要插一嘴，關鍵是大家的要求往往很抽象，要“營造某種氛圍”。換做是我，早該氣得七竅生煙。而Ramin正像張導所說的那樣，用聰明才智從容應對人多口雜的局面。有一次開會，劇組一起聽臨時音樂，甲方還沒發難，Ramin自己就不好意思地笑了。可見臨時音樂不夠好，他自己心里可清楚得很。但他依然微笑著聽完所有人七嘴八舌的意見，爽快答應修改。改出來的版本，確實比臨時音樂要好。他會感謝大家提建議，說得好像大家隔靴搔癢的外行建議真的有用一樣。諾蘭也不得不承認，配樂這方面，只能由Ramin全權負責。而諾蘭最終給了他極高的評價：Ramin的音樂如史詩般恢弘壯麗，震撼人心。

Ramin自帶通感天賦，音樂在他眼中是有顏色的（真·有聲有色）。（怪老師說，開著通感能力聽車禍現場，不知道會是怎樣一番五彩斑斕的清奇畫風。）他記譜能力驚人，聽音樂過耳不忘，4歲就能隨手彈出聽過的曲子。對工作愛之至深，幾年前在采訪中赧然笑道，“At some point you get into the zone of having to deliver and getting

it done. It might sound cheesy, but I think the music just keeps me going.

There’s something about it; I can sit in front of the keyboard for hours and

just write and write and write. It doesn’t get boring; I don’t feel tired most

of the time”。正當普通人感到絕望的時刻，他緊接著補充說，最怕顯示屏上空空如也，一切從零開始，萬丈高樓平地起。他在《疑犯追蹤》紀錄片里含笑鼓勵自己，這事不著急，慢慢寫，最后拼接在一起。Ramin的建議來得正是時候，本條論文狗仿佛久旱逢甘霖，他鄉遇故知。他創作一部電影的原聲大概需要兩三個月，給一整季電視劇配樂大概四五個月。一部電影的原聲碟總共一小時左右，錄制也就三四天，原來創作過程這么漫長。（塔太當年為廖莎創作一個賽季的三件套，好像也是休賽季的兩三個月時間。）可見即便是天才，創作過程的艱苦也不能減輕分毫。想想也是好玩，我們一章論文，讀出來大概也是一個多小時，寫作過程剛好也是兩三個月（茶飯不思目不窺園的兩三個月，要有其他工作分心，還得更久）。燒腦的工作，勞心費力的程度大抵相似。別說Ramin，即使是莫扎特，作曲靈感像自來水一樣汩汩流淌，到最后不也心力交瘁。營養不良當然是最重要的原因，但工作強度也脫不了干系，《魔笛》和《安魂曲》雙肩挑，非血肉之軀所能承受。

Ramin是個熬夜狂魔，曾在小諾蘭面前自定死線第二天交稿，委屈地笑笑，說晚上可睡不成了。真是活該啊，諾蘭又沒逼你第二天交。管弦樂編曲也是，非要通宵完成。說好的慢慢寫不著急呢？紀錄片中文字幕有個小小的誤會，orchestration是管弦樂編曲，不是錄制。Ramin再怎么工作狂，也不能拉著整個管弦樂團陪他一起通宵。不過Ramin自己不記譜，打譜分譜的工作一般交給專門的管弦樂編曲家，不知道這些編曲家是否要通宵達旦地加班。紀錄片里，管弦樂團次日早上集合，大家互道“早上好”，歡迎Ramin現場旁聽，然后開始錄制。這時輪到Ramin當甲方了，也是一位非常苛刻的甲方大佬，“八分休止符前的那個音符可不可以延長一點，像這樣，嘀嗒-嘀嗒-叭叭嘀嗒-嘀嗒”。專業人士之間的溝通顯然很順暢，樂團成員馬上明白，“短長-短長-短長”。我心里想的是，頭天晚上通宵趕工，大早上又接著工作，耳朵還這么靈敏，八分音符的時值誤差都不放過。一段音樂演奏完，他特別可愛地給樂團豎起大拇指，“非常滿意，謝謝”。

我喜歡看Ramin社交媒體直播問答，網友們通過各大平臺向他提問，他先讀問題再作答。他低頭看電腦的樣子極其可愛，時常露出忍俊不禁的表情，不知道看到什么好玩的問題。前些年的采訪，有時感覺像是參加面試，禮貌而拘謹，唯恐回答得不夠完善。現在接受采訪也好，在線問答也好，比以前從容多了，盈盈含笑，娓娓道來。談起創作過程的方方面面，眼睛里蕩漾著幸福的笑容。熱愛工作的人最可愛。

Ramin的社交媒體經營得有聲有色，工作生活完美融合，讓人愿意駐足瀏覽。有他和各行各業朋友的合照，有巡演各地的風土人情，有作曲編曲錄制排演的工作實況。去年發過一張珍貴的工作室照片，角度選得巧妙，信息量十分豐富。他的工作室打理得真不錯，布局陳設看著很舒服。角落里那盞落地燈，照度可觀且方便移動。最近一期podcast訪談，主持人一致覺得他的工作室非常美觀。他自己略有點無奈地透露，工作室沒有窗戶。（我現在最怕沒有窗戶的房間，哪怕只待一會兒，渾身上下哪里都疼。不由得心疼Ramin一秒鐘。怪老師不以為意地表示，沒準Ramin和她一樣，喜歡暗室工作呢。）Ramin的工作室位于Santa Monica季默制作公司Remote Control Productions內部，方便租用音響設備和音效樣品。如此得天獨厚的條件，沒有窗戶只好忍了。無窗設計大概是出于音效的考慮，很多音樂家會主動選擇無窗地下室，隔音效果最理想。Ramin很多時候需要在工作室錄音，隔音效果遠比光照條件重要。好在他擅長打理，從照片上看，工作室的光照相當充足。

??? Ramin在萬神殿里年齡不低，卻是萬神殿里為數不多的行業新人。參考一下配樂行業前輩大師們的創作生涯，意識到一個細思恐極的事實：等我到了退休年齡，Ramin可能還沒有退休。其實以Ramin現在的作品集，光榮退休不成問題。但人總要有更高遠的追求嘛。四五十年后，電影電視劇未必仍是主流娛樂產業，但音樂是任何時代不可或缺的文化產品。

?? ?以后Ramin有了新作品新采訪，這篇還會繼續增補。謹以萬神殿英雄譜致敬所有無法出現在論文致謝中的可愛的人。讀博以來一路同行的美好靈魂，有Yuzu，廖莎，Ramin。Yuzu的視死如歸，廖莎的豪情萬丈，Ramin的云淡風輕，融合在一起就是完美的工作狀態。

2018.06.07

?? Score: The Podcast的電臺采訪長達48分鐘，干貨連連。工作室沒有窗戶的信息就出自這里。主持人問到Ramin早些年在季默制作公司的工作經歷，Ramin透露了很多菜鳥時期的趣事。比如去季默制作公司面試，人家問他會不會用那些高端的音響設備。面試嘛，打腫臉充胖子是常事，當然要硬著頭皮說會用。進門之后忙不迭地補課，一開始連死機重啟都弄不好，幸虧工作人員熱心幫忙，學得很快。無名小卒初來乍到，根本沒有作曲機會，編曲機會也很少，主要負責調設備、修樣片、跑腿打雜。但他夜以繼日地工作，態度很認真，別人的事兒也愿意幫忙。慢慢地，開始有作曲家欣賞他的認真態度，交給他一些編曲剪輯的活兒，最初只是打擊樂剪輯，后來負責的內容越來越多。一次偶然的機會，他參加了《加勒比海盜》配樂討論會，季默給各位助理作曲家分配電影片段。Ramin忽然看到一段令他心動的場景，小心翼翼地舉手問，我可不可以負責這段？當時已是深夜，快要散會的時候，季默大概沒怎么在意，隨口答應，沒問題啊，那你做唄。他連夜把這段配樂寫出來，第二天季默和其他作曲家大加贊賞，他的作曲事業由此起步。

多么勵志的創業經歷，Ramin講起來卻十分靦腆。他笑著說，這個故事我講得不好，季默比較會講。主持人問他，現在回想起來，是不是特別感激那時的自己主動請纓？問得他更不好意思，“我也沒想到當時竟然主動舉手，我平時其實比較安靜，信奉埋頭苦干，不太會主動爭取。現在想起來，可能還是覺得，工作認真、態度好最重要”。Ramin豈止是態度好而已。聽過他音樂會的網友紛紛表示，Ramin擁有全世界最美好的微笑，誠實，溫暖，善良，謙卑。深有同感。Ramin笑得太好看了。長得好看，笑得更好看。昨天看他直播彈琴一小時，我也不自覺地跟著傻笑了一個小時。這個殘酷的世界啊，曾經有過這樣美好的笑容，值了值了。

1998年畢業，2003年獨立，Ramin替前輩大師打工的時間其實不算長。認真又有才華的人，成長飛速是必然的。新手時期，說白了就是苦恨年年壓金線，為他人做嫁衣裳。但他回憶起這段歲月，給人的印象卻不是這樣，而是年輕后生有幸得到前輩大師和周圍同事的熱心幫助，為日后奠定了重要的技術和人脈基礎。這胸襟，這境界，這自然而然的善意和謙卑，雖不能至然心向往之。Ramin是一個越了解就越值得敬愛的人。

忽然感慨萬千。聽這個采訪之前，單憑直覺也能猜到，Ramin十有八九不太喜歡主動爭取。這些年來的優秀作品，大獎提名遠遠不夠多，贏面也不太大，顯然沒有賣力游說過。但他只要有機會，一定付出百分之二百的心血和誠意。比如權游音樂會巡演，是劇組主動建議他做的。主創們說，既然音樂廣受歡迎，不妨辦個音樂會？他說，辦音樂會求之不得，但他想設計一個比單純的音樂會更有創意、更加夢幻的活動。于是有了我們今天看到的體驗式音樂會：北境的雪花，心樹的落葉，君臨的野火，婚禮的血痕，會場各處飄飄灑灑，觀眾們身臨其境。真的是別開生面，自出心裁。上次沒有撿一片紅葉回來，有點遺憾。

Ramin顯然是個穿衣懶人，跟我一樣，極好極好。工作室那件黑T反反復復出現，從2004年到2018年，他在工作室始終是短袖黑T造型。出外見人就是各色襯衣輪流轉，純色格子條紋換著穿。走紅毯那身正裝，目測大眾款。巡演的服裝，實在是太樸素了點兒。2013年環太平洋藍光花絮音樂部分Orchestral

Sounds from the Anteverse（自從了解Ramin，開始關注電影藍光花絮），Ramin講解管弦樂作曲、與劇組的討論合作。認真謙遜，一如既往。我關注的點在于，他那件格子襯衫總感覺哪里見過，哦對，疑犯追蹤紀錄片錄音部分他也穿那件。可見不光穿衣風格一成不變，同一件衣服也要穿好幾年。可是都很好看！人長得好看，穿什么都好看。

長得好看，可能是最近幾年的事。2004年為《刀鋒戰士3》作曲，26歲的他其貌不揚，跟現在完全不在同一水平線上。當時他剛獨立不到一年，大項目仍然需要與資深作曲家合作，站在同事身邊，顯得十分靦腆。本顏狗的內心戲：從哪冒出來的懵懂小伙子。沒想到人家26歲長相那么平庸，40多歲反而煥發光彩。

2018.06.09

Ramin的團隊6月14號再來倫敦，倫敦這場加演也是第一次歐洲巡演的終場，意義非同尋常。決心在此之前寫完手頭這章薩克雷。

順手一搜Ramin的巡演行程，昨晚這一站是他的家鄉，萊茵河畔的美麗城市科隆。翻評論，無意間發現一段短小精悍的飯拍，短短9秒鐘，生動詮釋那句詩——你站在橋上看風景，看風景的人在樓上看你。評論里驚現漢斯·季默的留言：“Ramin, my friend, I couldn’t be happier for you! It’s always good to

come home to an arena of friends adoring your work and making it their own by

singing along! Big Hug!”光陰荏苒，二十年前在季默手下打雜的無名小卒，現在季默也敬他是業內好友。

季默今年剛得了Max Steiner Award，電影配樂界的最高榮譽之一，維也納好萊塢音樂節頒給電影配樂家的終身成就獎。看了看往年獲獎者名單，果然大咖云集，但同時也欣喜地感覺到，Ramin的知名度離前輩大師不遠了。比如James Newton Howard，將近40歲開始陸陸續續拿到大獎提名，50多歲才拿了一個艾美一個格萊美，至今沒贏過奧斯卡和金球獎，但絲毫不影響其大師地位。Ramin的功力自然不在話下，知名度真的可以隨緣。莫愁前路無知己，天下誰人不識君。就像他自己說的，最重要的是工作勤奮、態度認真。

微博@但美脁幾個月前分享過《環太平洋》里切爾諾阿爾法的主旋律Shatterdome，評價說，“Ramin還是很會把握旋律的民族風格的，而且男聲合唱聽起來非常沙俄，莊重陽剛，又紅又專”。原來Ramin幾年前寫過俄羅斯民族風格的曲子，感覺我的好幾個墻頭連在了一起。找來一聽，激動得直想掉眼淚。我感覺這曲子吧，沙俄風情和Ramin本人的曲風大概三七開。弦樂伴奏的整體特征，尤其是那些重復動機，太熟悉太親切了。

若說俄羅斯風情，Ramin那首from Russia with Love更為明顯，可惜電影知名度實在太低，埋沒了優秀的原聲音樂。曲子標題顯然是致敬John Barry的007經典主題曲，但旋律完全不同。Ramin的版本，濃郁的俄羅斯民族風撲面而來。一聽節奏，恨不得當場跳一段卡林卡。伴奏仿佛加入了手風琴、三角琴、曼陀林的音效，鏗鏘有聲，清脆如銅鈴。

2018.06.12

邊改論文邊想，為什么Ramin彈自己寫的曲子總是笑得那么甜美，我看自己寫的論文永遠只有皺眉頭的份兒。人與人的境界真是天壤之別。

嗚哈哈哈哈哈這章寫完了，輪到導師皺眉頭啦。終于有一次，比我預想的還提前完工。后天開開心心去看Ramin歐洲巡演最后一場。正是江南好風景，落花時節又逢君。歐洲巡演結束后，Ramin要回到小黑屋工作兩個月，再進行一圈北美巡演。今宵離別后，何日君再來。但愿明年再來巡演，我畢業旅行就去看他其中一站。

Ramin工作非常勤奮，巡演途中作曲不輟。今天巡演到蘇格蘭格拉斯哥，晚上演出，白天寫《西部世界》的插曲。臨時工作桌打理得相當清爽，看著賞心悅目。（粉色當然哭笑不得，但云游在外，房間色調哪能自己說了算呢。）柜子上貼了一張青山綠水的照片，頗有巧思。他自己的工作室沒有窗戶，他對此頗為介懷，采訪中特意提起過。貼照片這個辦法，有可能是為了解決沒有窗戶的困擾。真是個好主意，下一個腐國冬天，我也在墻上貼一張青山綠水藍天白云的照片。

2018.06.14

還有很重要的一點要感謝Ramin，他的音樂很適合寫論文用。很久以前就聽說，管弦樂能提高創造性勞動的專注力，斯坦福07年的一項研究也證實了這點。我工科室友寫代碼喜歡聽熱血曲目，還有個專門的高燃音樂播單，據說程序猿必備。我不行，節奏明快的音樂恨不得占領全宇宙的注意力，比如我最愛的莫扎特。然而Ramin的曲風向來是綠葉襯紅花，從不喧賓奪主，完美適合寫論文時摒除雜念。Ramin喜歡的作曲家——勃拉姆斯和舒曼，曲風同樣沉靜溫婉，也適合收進論文播單。

寫論文本身其實不算辛苦，最辛苦的恰恰是雜念——畏難情緒，不想開始，這寫的都是什么鬼玩意兒，何年何月能寫完，等等等等。自從找到了適合自己的曲風，我也有了若干個播單，寫論文簡直無比幸福。一套原聲碟一小時左右，等它不知不覺播完一遍，我也差不多分析完一小段材料。看油管底下的評論，很多都在感謝Ramin，幫他們大大提高了寫作效率：“I listen to this when I write, and my productivity is off the

charts.”他的工作態度催人奮進，他的工作成果幫人減壓。多好的一個人。

只可惜他自己無法享受管弦樂的減壓功效。網友們問他靈感從哪來，他說，他需要萬籟俱寂的環境，所以經常半夜凌晨驚坐起，悄悄跑去洗手間記錄靈感。音樂一旦變成工作，勢必無法減壓，只會半夜折騰人。這么想來，我們論文狗還是相當幸運的，只有自己的論文是永遠的心病，其他一切美好事物，包括別人的論文，都可以拿來減壓。

Ramin上過兩期reddit在線問答，用文字回答網友們的文字提問。果然有好幾個問題是我一直想知道的：像他這樣的天才，聽譜記譜手到擒來，對他來說，學樂理難不難，學樂器難不難，搞創作難不難，有沒有靈感枯竭苦不堪言的時刻。他的回答出乎意料：音樂各個方面都非常難學，需要大量苦練；創作十分艱難，常常改了又改，撕了重寫，盯著空白頁六神無主。大家問他有什么建議，他只是說，好好努力，用心創作，找到適合自己的風格。也是，別無他法。

Ramin從不曬娃，也很少談家庭生活，但媒體和樂迷們知道他有一對將近6歲的雙胞胎，性別沒透露。他上過的采訪不計其數，提到孩子一共三次：

2016年為《遠山戀人》配樂，雙胞胎當時4歲，跟著他來到錄音現場。倆孩子脾氣顯然不隨爹，鬧騰，音量堪比整個管弦樂團。工作人員問Ramin有沒有考慮教孩子音樂，他回答，孩子對音樂感興趣，但他還沒想好先教ta們哪種樂器。看得我一愣：什么，還沒想好，這還用想？不過這個回答確實符合Ramin的一貫作風，凡事比別人多想幾下。

差不多也是2016年，有媒體問他，權游哪個片段的配樂過程最艱難。他說，權游有不少悲傷的故事，像最近兩季的瓊恩之死和私生子之戰，但最艱難的是第五季第九集席琳之死。那時他自己的孩子不到兩歲，他為這段殘酷的情節寫插曲，情感沖擊過于強烈。他寫曲子幾乎從來不用休息，唯獨這段，悲從中來，中斷數次，整理好情緒再繼續寫。（由此猜測，他的雙胞胎起碼有一個是女孩子，否則他感觸最深的片段更有可能是私生子之戰瑞肯之死。再說他似乎很理解假小子艾婭，那首縫衣針寫得多精彩。）特意把席琳之死這段畫面找出來，一聽果然很震撼。Ramin的一貫做法，激烈的情節采用極簡的配樂，以凸顯情節本身的沖擊力。這里的音樂，若隱若現，聲音低沉，混雜著凜冽的風聲在耳邊嗚咽，伴隨著紛紛揚揚的雪花輕輕飄落。大象無形，大音稀聲。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。（有網友說，這個段落結束，如果背景響起席琳唱過的歌謠《海底四季如夏》，震撼效果可能更強烈。Ramin和劇組肯定想到過這個方案，但最終沒有采用。我感覺，沒有采用確實更高明，不給觀眾任何溫柔的回憶，才不會沖淡這一幕的殘酷。）配樂真的講究一個“配”字，自己要甘當配角，而Ramin每一次都能做到。他和他的音樂一樣，達到了忘我的境界，反而實現了更好的自我表達。

2018年與迪斯尼合作，為《時間的皺褶》配樂。電影撲街，音樂美妙，爛片出良曲。他提到，配動漫電影的一大好處是全無顧慮，不用擔心孩子突然溜達進來看他工作。哈哈哈哈也是，權游那些是限制級嘛。其實不少孩子聽過他以往的作品。家長們雖然普遍禁止未成年孩子看權游，但允許聽原聲音樂，Ramin的未成年樂迷很多是這么來的。

?? 今晚是權游音樂會歐洲巡演最后一場，此后他要回小黑屋埋頭工作兩個月，下半年再次北美巡演。正是江南好風景，落花時節又逢君。寒鴉倚樹棲，明月照高臺。今宵離別后，何日君再來。

以后如有機會，打算去看波士頓場，白天跑圖書館，晚上聽音樂會，兩全其美。波士頓是他母校所在地，他巡演到這里，仿佛參加盛大的返校節。以后工作，時間可能沒那么靈活，但十一假、寒暑假總有機會趕上一兩次。

2018.06.15

?? ?美好的時光總是太短暫。夢幻的舞臺，可愛的人們。暖場曲來自《西部世界》！甜水鎮！Dr. Ford！啊啊啊啊啊啊Ramin太懂樂迷的心了！甜水鎮無論在哪里聽到，都恨不得跳起來鼓掌。

幾個月前選座選得相當成功，想看的一切盡收眼底：提琴手們開場前打松香，Ramin從上臺到謝幕的全過程。我是個惡趣味的看客：其他觀眾都扭頭去看場中央心樹落葉，就我還在看指揮席，坐我旁邊的小哥以為我沒反應過來，還好心推我來著，出于禮貌我才看了幾眼心樹；七神之光，大家都在看大屏幕上的野火，就我側身看Ramin彈琴，發現他只踩右踏板沒踩過左踏板。謝幕時發生了特別搞笑的一幕，大提琴手拉斷了一撮弓毛，Ramin一邊領著大家鞠躬，一邊給大叔拔弓毛。兩個人笑得跟傻子一樣，拔弓毛很開心嗎？？

本來想著一張照片也不拍，最后還是拍了幾張謝幕。理由是——Ramin（終于）換衣服了！以往場次他一直穿那身墨藍紅邊的小西裝，我一直嫌棄那道紅邊，粉絲濾鏡也蓋不住深深的嫌棄。這次換成了樸實無華的純色，像個中規中矩的年輕上班族。好吧，也是出乎意料，可我就喜歡這樣簡單粗暴的穿搭。每到這時候就要感慨，男士穿搭真省事兒，看看旁邊女士，穿著打扮一看就得費好多工夫，心累。

坐我旁邊的小哥比我更鐵桿，買了VIP套餐去參加開場前的晚宴和問答環節，還跟Ramin合影留念。Ramin在發布會上透露，劇組一下子甩給他最終季的全六集，要四個月交差。最后謝幕，全場觀眾起立鼓掌，Ramin笑著說，謝謝大家的厚愛，他馬上就要飛回小黑屋干正事去，給權游最終季寫插曲。掐指一算Ramin根本沒有完整的四個月時間，劇組定的死線夠狠。懶人如我，本來想著這周余下的時間好好偷個懶，一看Ramin的工作態度，慚愧，明天我也接著干正事。

??? 原來權游音樂會是史上首個單一電視劇主題的音樂巡演，Ramin雖然由于各種各樣的外在因素沒拿過大獎，卻一不小心創造了歷史。爛片出良曲，佳片出名曲，這就是Ramin的絕對實力。不過呢，實力只是他個人魅力的一方面。他是個美好的人，借用cy姐姐贊美Yuzu的原話，所有的美好，所有的榮耀，他都值得擁有。

2018.06.17

?? 與二次元的小伙伴交流，發現大家的萌點多有相似。比如音樂會演到絕境長城那段，天花板飄下來很多小紙片，模擬極北苦寒之地的雪花。Ramin趁燈光暗下來悄悄揉頭發抖掉小紙片，當時我一個沒忍住，在雷鳴般的掌聲里爆笑出聲。后來發現，原來不止我一個人留意到這可愛的一幕。其實5月份那場不是紙片，是人造雪花，不知道第二場為什么換成紙片了，我瞎猜是怕濕氣損傷樂器？

權游音樂會歐洲巡演結束后，我腦內循環著《紅河谷》，歌詞非常貼切。如果Ramin有朝一日為觀眾示范一首入門吉他彈唱（做夢，Ramin從不當眾唱歌，指彈還有點兒可能），我最想聽的就是這首歌，“人們說你就要離開村莊，我們將懷念你的微笑。你的眼睛比太陽更明亮，照耀在我們的心上”。其實英文完整版還有一段歌詞，契合音樂會曲終人散后我的心情：

Asyou go to your home by the ocean? 你將要回到海邊的家去，

May

you never forget those sweet hours 愿你銘記那美好時光。

Thatwe spent in the Red River Valley? 我們曾經流連在紅河谷，

And

the love we exchanged mid the flowers 鮮花叢中情深意長。

上一個腐國冬天，凄風苦雨，長夜漫漫。最黑暗的時刻，給自己寫了一個加油打氣的心愿清單，其中一條包括，”想知道Yuzu能否成功衛冕冬奧，不論結果怎樣，想實時見證他背水一戰“。當時還不知道，冬天過去以后會發生很多美好的事，不僅Yuzu衛冕成功，還深入了解了兩年前就認識的廖莎和Ramin。Yuzu救人一命，廖莎給人力量，Ramin使人愛上論文【認真臉】。所以啊，就像小惡魔說的那樣，活著才有無限可能。感謝當時的自己，每天都堅持起床吃飯，雖然這件簡單的事兒，在那個暗無天日的冬天好像比登天還難。最近又了解到，“人的意志力有限”是個偽命題，過去很多著名的心理學結論往往有不嚴謹之處，所以，人的意志力可能是無限的？那好，下一個冬天，不僅要堅持起床吃飯，看能不能堅持好好工作。既然Ramin可以在沒有窗戶的小黑屋寫曲子，我也可以在沒有陽光的季節寫論文！

Ramin的小黑屋，雖然沒有窗戶，卻亮如白晝，看得我心里十分敞亮。凜冬將至，一籌莫展，一直很想從他那里找到完美的冬季陰天照明方案。墻角那盞落地燈顯然不夠用，桌前照明如何設計呢？今天靈機一動，想到2009年的一段采訪，他背對工作桌，興許可以看出端倪。果斷點開重看，默默央求攝影師給個好角度，終于鏡頭一收，拍到了工作桌全貌。一左一右兩盞圓柱燈，真是個好辦法。如此簡單的方案，我去年怎么沒想到呢！自行腦補我雙臂高舉歡欣鼓舞的樣子。感謝Ramin用心打理小黑屋，感謝Ramin也是一株喜陽植物。

在Ramin的啟發下進行了一系列的室內照明改造，對抗腐國常有的陰雨天和即將到來的秋冬季節。仔細比較他2009年和2017年的工作室布置，會發現他撤下了桌邊的圓柱燈，挪到了墻角當氛圍燈用。但工作室反而更亮。只有一個可能，頂燈的亮度和色溫比幾年前更高。親身實踐證明，一盞頂燈勝過兩三盞壁燈臺燈，頂燈不夠亮，只改善桌面局部照明意義不大。頂燈最難改造，原有的燈槽和布線沒法換，唯一能改的是燈泡，暖光換成白光，效果立竿見影。然后臺燈也換成燈管最長最亮的型號。上個冬天入手了一個超亮的白光壁燈，發熱嚴重，但照明效果確實不錯。拍照看了看效果，比較接近他最近兩年的室內亮度，大概相當于戶外的陰天。

改造完畢越發體會到Ramin的不易。單從照片上看，他的工作室寬敞明亮，不像是小黑屋的樣子。我自己拍了室內照片才知道，照片效果與實際感受相差甚遠。再明亮的燈光，也無法取代自然光，更無法取代陽光明媚的晴天。《冰與火之歌》原著里寫過，'When the sun has set, no candle can replace it'（日落以后，蠟燭永遠無法取代太陽）。Ramin的小黑屋工作室，有點像冰火世界里的永冬之地，無法用燈火改造成長夏之地。但人家就是可以日復一日地守在里面忘我工作。念此私自愧，盡日不能忘。

又雙叒叕大半夜被論文靈感鬧起來。這次沒炸毛，特別開心地記錄，好像忽然想明白很多問題，有望修補我導師和年審老師反復指出來的一些關鍵漏洞。有些想法太玄幻但又很好玩，恨不得趕緊找材料，看能不能說通。甚至有點迫不及待，過幾年想把這些離奇的腦洞講給大家聽。

想來我之所以越來越敬愛Ramin，很大一部分原因在于，他深知高強度腦力勞動的百般滋味，也教會了我如何從容應對。比如他也經常大半夜記錄靈感，但他比我心態好，從來不覺得這樣很折騰。

寫論文依然是件苦差使，每天開工之前尤其痛苦，但最近好像沒有以前那么如坐針氈。以前寫論文沒進入狀態的時候，真當是又餓又困又著急又憋屈。現在這種情況仍然很多，但現在幾乎形成了條件反射，一點開Ramin的慢曲子，乃至風格相近的曲子，就想開工。慢速弦樂是Ramin的微笑。他總是笑著談起工作，笑著為大家彈琴。幻想著有一天，我給大家講課講論文，也能像Ramin一樣，自己幸福地微笑，也讓聽眾會心一笑。

2018.06.17

智者千慮，必有一失，心思縝密的Ramin也在所難免。第四季小惡魔與波德告別、比武審判、被詹姆放走的幾處情節，反復使用了一段專屬小惡魔的沉重旋律，而這段一分多鐘的簡短旋律沒有收進原聲，樂迷們大惑不解。相信Ramin不可能忽略這么重要的一個人物的專屬主題，難道有別的原因，比如曲子的時長？

??? 其他某些重要人物，比如布蘭，也沒有自己的命名主題，但有直接相關的曲子。再見兄弟、三眼烏鴉、森林之子，這幾首都與布蘭直接相關。但小惡魔前幾季的妙語連珠、第四季以來的坎坷遭遇，原聲碟里好像都沒有對應的曲目。以Ramin的實力和經驗，小惡魔的諧趣和辛酸，他一定可以不動聲色地詮釋。為什么原聲碟沒有收錄呢？油管上有類似疑問的不只我一個。坐等下次文字答疑、直播問答或者巡演發布會，向Ramin請教這個問題。

2018.06.20

??? 重溫舊檔總有驚喜。Reddit在線問答，上次我沒仔細看那些沒有得到回復的帖子，最近偶然發現，這些帖子說不定也暗藏干貨。Ramin為《諸神之戰》寫配樂期間（2010年前后），有一位網友剛好在季默工作室為另外一位作曲家當助理配樂。這位網友說，Ramin是整棟樓里對ta態度最友好的人（Hi Ramin! Are you still at

RCP? I was an assistant to another composer while you were working on Clash and

you were the kindest person to me in that whole building）。

Ramin的樂迷大多是權游入坑，我是疑犯追蹤入坑已經覺得自己很另類了，結果又發現一個特意提起諸神之戰的。諸神之戰也是Ramin的配樂佳作。話又說回來，他哪一部配樂作品不是佳作呢，只是名氣高低而已。只不過當時，Ramin還沒接權游，名氣僅限于鋼鐵俠。那時就有同事記住他，可見他是多好的一個人。

??? 權游最終季近日殺青，演員們紛紛向劇組告別，大家紛紛祝愿他們今后一帆風順。Ramin已經接到全部六集在做配樂，還有四個月時間才完成。也預祝Ramin今后事業蒸蒸日上。十年前那個青蔥少年曾羞澀地說，“我目前最知名的作品是鋼鐵俠”。如今這位配樂界的青年才俊，名滿天下，未來不可限量。他依然會羞澀地說，“主創們有一次給我看大家翻彈的權游主題曲，受寵若驚，很喜歡大家的版本。看到我寫的旋律給大家帶來這么多靈感，覺得很幸福”。

2018.06.21

?? 論文最后一章（別想太多，離整篇論文最后完工還路漫漫其修遠兮）前期準備意外順利，開心之余多嘮幾句。粉上Ramin兩年有余，深入了解也有一個月左右，直到最近才徹底解開一個心結。以前總有些怨念，他明明有那么多佳作，卻因為各種各樣的原因（本人太年輕、電影本身撲街、電視劇收視平臺不好、劇組沒有及時幫他爭取提名等等等等），沒有贏過一項知名大獎，沒有得到應有的榮耀。實大于名，是一種肯定，也是一種無奈。直到最近，了解到我最喜歡的配樂界前輩大師威廉斯老爺子來倫敦開音樂會的盛況，才放下了對咖位的執念。威廉斯作為配樂界咖位最高的老前輩之一，時隔20年將再次來到倫敦演出，安排在規格超高的皇家阿爾伯特音樂廳（Royal Albert Hall），參演樂團是世界頂級的倫敦交響樂團，而且人家倫敦交響恨不得夾道歡迎，提前好幾個月打廣告。威廉斯在古典音樂圈的號召力，實力詮釋流行音樂的經典化。作為威廉斯的樂迷，我沒搶到票也很驕傲，但捫心自問，我是否希望見證四十年后的Ramin得到這般禮遇？語文課本里的兩個小人兒要吵架了：事業粉親媽粉小人兒說，對對對，俺家Ramin將來肯定是這樣的，他終將成為音樂界的驕傲；花癡少女小人兒說，到時候搶不到票、買VIP套票也見不到本尊，眼睜睜地看著附庸風雅的聽眾趨之若鶩，心里可還好受？

Ramin來倫敦巡演，地點安排在溫布利，參演樂團是“皇家”愛樂樂團（演奏效果不錯，美中不足在于清一色苦瓜臉，起立致意幾乎全體呆若木雞，不幸加深了我對腐國人的偏見）。這樣也好，愿意來的都是真正的劇迷和樂迷，而不會有附庸風雅湊熱鬧的偽古典樂迷以及想逼著孩子接受古典音樂熏陶的家長。

威廉斯10月份這場音樂會，VIP套票只包括一場香檳酒會，唉，誰稀罕一杯香檳呢。相比之下Ramin的權游音樂會VIP套票真可謂良心之至，有周邊展覽、簽名海報，最重要的是當面提問的機會。有朝一日他成了大咖，估計這樣的機會再也不會有。所以明年再來巡演，想給自己買一張VIP套票當畢業禮物（前提是能畢業[微笑]），去問關于小惡魔主題曲的問題。

何況盛名之下，往往毀譽參半。威廉斯和季默這些年沒少挨罵，威廉斯是因為某些旋律與其他作曲家過于相似（這個我沒考證過，旋律相似這個事兒，在音樂圈是出過人命的，我喜歡的Joe Meek就因此憤怒自殺，死后三星期才收到法院的無罪判決。因此沒有板上釘釘的證據，請不要輕易懷疑音樂家的職業操守），季默是因為一手遮天身邊圍攏著一群質優價廉的打工仔（可人家至少是相對良心的老板，否則年輕人也不會多次感謝他的栽培）。甚至有人無腦亂噴，說電影配樂怎么可以跟古典音樂相提并論。真是無話可說。Ramin現在還是配樂界的新秀，以后成了資深配樂家，罵他的人只會越來越多。但愿那時他依然擁有明亮澄澈無憂無慮的笑容。

至于艾美獎金球獎格萊美這些，錦上添花而已，其實不會一舉成名天下知。艾美獎技術獎項永遠是影視獎項、演員獎項的開胃菜，格萊美電影原聲獎項也是諸多流行音樂大獎的配菜。該來的遲早會來，來了也不會太驚喜。不過我還是想期待一下，畢竟拿了獎可以上臺捧杯發言、參加各檔脫口秀，有很多很多機會聽他說話看他笑。

若說我音樂有點擔憂的地方，大概是他的發際線吧[哈哈]創造性勞動者的發際線，可真是他們堅守不住的陣地。與流行音樂圈相比，配樂圈壓力相對較小，Ramin這樣的優秀青年更是不愁收入來源。怪老師喜歡的音樂人Avicii上個月英年早逝，她說，流行音樂圈太殘酷，隨時可能過氣。還是配樂圈好，越老越吃香，名家高手沒有過氣一說。可是發際線哪，真是沒幾個人保得住。威廉斯老爺子，顏值尚在，發際線不知道跑哪里去了。Ramin的發際線這些年也有后退跡象，不過相信他將來會像威廉斯老爺子一樣，頭發不多，但是鶴發童顏。

??? 琥珀宵筒靴做過一段精彩點評，“經常被類似于Iron Man里的Iron Monger還有Clash of Titans里的You Can't Hide From Hades這樣的旋律驚艷到，是那種真的觸到心臟里的某根大血管的那種驚艷。所以時常在想這個看起來波瀾不驚沉穩內斂的小哥哥腦子里都洶涌澎湃著什么樣的核爆級的奇異能量”。說得真好。以及，聽到Goodbye Brother這樣遙思遠悵的旋律，會驚嘆這個永遠在微笑的人，竟能深刻理解人世間的悲歡離合。而《帶我去月球》，又將聽眾領進一片曠遠綿邈的童話世界。我的猜測是，偉大的藝術家能對一切情感產生共鳴，但會游離于這些情感之外，不會耽溺其中。這一切都是他的真情實感，可哪一個是真正的他呢？這點像極了莫扎特，似花還似非花，道是無情卻有情。

2018.06.21

現在聽到權游里的對白，第一反應“你們多說一會兒，你們說得越多，Ramin工作量就越少”。這就是懶人聽眾和敬業配樂家的區別。再聽背景音樂，點點滴滴都是配樂家的心血，論文狗隔著屏幕向配樂家致敬。

第七季的新歌《黃金手》（hands of gold），又是蘭尼斯特士兵們合唱的歌。這幾乎是提利昂的故事，而原聲碟里又沒有收錄。一聲嘆息。這首歌大家都知道是Ed Sheeran演唱，藝術家標簽打的也是Ed Sheeran，但幾乎沒人提起，作曲依然是Ramin。再次為Ramin的譜曲能力折服。同樣未收進原聲的還有第五季的一首歌《多恩人妻》（The

Dornishman’s Wife），波隆去多恩的路上哼的小曲。波隆真是個渾身是戲的美男子。而Ramin是一個什么曲子都能寫的美男子。

2018.06.21

本來以為Ramin的故事了解得差不多了，然而還有更多震撼。這次講講他接手《權游》的故事，激勵一下又要開始鏖戰論文的自己。

幾年前，兩位主創在劇組音樂總監、HBO音樂顧問Evyen

Klean的推薦下，第一次聽說Ramin這個人，與他取得聯系。Ramin看過兩集試播集，立刻明白這部劇注定氣度不凡，聲勢浩大，前途無量。跟劇組開了幾次會，一拍即合，相談甚歡。但他同時想到，既然這是一項前所未有的大工程，他手頭還有其他幾項工作（諸神之戰，疑犯追蹤，等等），唯恐精力不濟，未必做得到盡善盡美，慎重考慮三天后決定推辭。音樂總監反反復復做他思想工作，兩位主創和制作方也一再央求（“begged and begged”），“我們很喜歡你的作品，也理解你目前的工作量，劇組氛圍很友好，請務必答應”。他思慮再三，“我也很喜歡這部劇，看好它的前景。到底該不該接呢？盛情難卻，那就接吧，大不了三個月不睡了”。接下來的三個月，果然睡得很少，卻是一段美妙的時光。順理成章合作至今，留下很多愉快的回憶。兩位主創為人幽默又精通音律，有時聽到明快的旋律，大笑著問道，“Ramin，等一下，這里是個大和弦？怎么聽著像一首開心的曲子？”Ramin會解釋說，這里的情節雖然很陰暗，但暗藏著希望和生命力。（能聽出大和弦和音樂的微表情，佩服兩位主創，樂理知識和音感太贊。）

這段簽約軼事又把我看愣了，盡管這很符合Ramin一貫的心性。換作別人，碰到千載難逢的好機會，劇組又盛情邀請，第一反應肯定是，趕緊一口答應下來，沒準有望出人頭地成名成家。而Ramin是這么想的，精力有限，工作繁多，唯恐辜負這么優秀的作品。僅此一點，圍觀群眾都十分感動，相信劇組也一樣。主創們雖然笑著抱怨“我們一再央求他才答應”，私下里沒準嘖嘖稱奇。我瞎猜一句，正因為他慎重考慮決定推辭，劇組才更加堅持要聘請他，知道這是一位值得信任的人，只要他答應下來就一定會認真對待。

當今世界僧多粥少，多少人爭取機會不惜頭破血流，Ramin這樣的人，顯得過于憨厚老實，不夠聰明靈活。他也不想想，天上掉下來的大好機會，自己不要別人搶著要，到時候真不后悔？何況兩位主創此前根本不認識他，音樂總監好不容易為他牽線搭橋，這不僅是一份千載難逢的好工作，更是拓展人脈提升平臺的好機會，有多少年輕配樂家可以跟HBO這樣顯赫的電視臺簽約？

我卻因此更加欽佩他。擅長爭取機會的人多的是，踏實苦干的人不夠多。而一心踏實苦干不惜推辭天賜良機的人，更是鳳毛麟角。寧可三個月不睡也要做好所有工作，這豪情萬丈，這義無反顧，令人贊嘆。

2018.06.23

答復審稿意見，仿佛對Ramin的謙卑態度又有了更深的體會。他的境遇其實有點像平兒，長年夾在兩個強勢的主子中間：一邊是吹毛求疵的劇迷朋友、樂迷朋友、樂評人朋友，另一邊是更加吹毛求疵的甲方大佬們（比如小喬?意見筒子?諾蘭）。但他總能從容不迫地應對，虛懷若谷地接受各種合理的、無理的要求。這可不是口頭謙虛一下就行的。心虛的人注定不能虛心。比如我，審稿人的意見提得我心服口服，但第一反應永遠是困獸之斗，“有道理，可我做不到”。人家小萌同學，話不多說，有什么要求一概欣然同意。言下之意，不管你提什么要求，我都能給你做到，而且讓你瞠目結舌。所以說，謙卑其實是對自身能力的絕對自信。

目前來看，能否寫出一封言辭懇切、態度端正的審稿意見答復信，外加一篇脫胎換骨的精彩論文，決定了我這篇東西能不能發出來、等半年還是等一年發出來。簡直幸運之至，Ramin今年五六月份飄然路過，也許是繆斯女神派他來提醒我，創造性勞動者應該有怎樣的態度。小萌同學光芒萬丈。

2018.06.24

《西部世界》每集一首舊曲新編，這在我看來純粹是個吃力不討好的苦差使。小喬·意見筒子·腦洞大開·控制狂魔·諾蘭，每集親自敲定一首經典名曲，要求Ramin重新編曲。舊衣新裁，有點像我們論文狗的文獻綜述，寫得再精彩，終究無法據為己有。何況經典改編，明擺著找罵，多少原曲樂迷虎視眈眈等著挑錯呢。無功無過尚且不易，然而我們小萌同學無所不能，每一首改編都好評如潮。Kanye的Runaway，油管樂迷高度贊譽，“who said you can't

improve on perfection?”（完美之上，又有精進，誰說做不到的？）。涅磐樂隊的《心形盒》，改編版一出，贊嘆聲此起彼伏。媒體問他怎么做到的，他不動聲色地語驚四座，“史詩級的原曲，只有史詩級的改編才能與之相配”。仿佛看到一個謙遜又傲嬌的小萌同學。這份難得的驕傲，他當之無愧。

至于他如何看待舊曲新編的任務，他說，諾蘭選曲品味超贊，每次選的剛好是他喜歡的曲子，改編過程很有樂趣。好吧，知道你從來任勞任怨。

論文狗日常靠小萌同學的作品續命。下午一覺睡起來，本來感覺寫不下去論文也看不進去書，無意間聽了一小段《環太平洋》，莫名其妙熱血上腦，持續忘我奮戰6小時，打破周末記錄，甚至超過工作日早上的水平。說起來，《環太平洋》可謂是民族音樂大串燒，光我聽出來的就有中日俄三種。小萌同學平常喜歡收集各民族的樂器，養兵千日用兵一時。《西部世界》第二季有一首和風版Paint it Black，太鼓琵琶聽著可親切。

小萌同學不知道哪里擠出來的時間，悄咪咪地給恐怖片Slender Man配了樂，今年8月上映。導演Sylvain

White資歷尚淺，執導過《疑犯追蹤》其中兩集，目前為止他和Ramin的交集似乎僅此一條。電影本身不值得期待（主要是我不看恐怖片哈哈哈哈），坐等收原聲。以小萌同學的咖位，他完全可以不接年輕導演、索尼旗下某個分公司的作品，但他百忙之中還是接了，并慷慨提攜自己的助理配樂Brandon Campbell，將他提到合作配樂的位置。一查這位Brandon Campbell小哥，原來從2011年起擔任Ramin助理配樂，從打譜做起，一年之內就開始寫附加音樂（見這里https://www.imdb.com/name/nm4112520/）。Ramin對助理配樂相當慷慨，正如他自己說過的一樣，季默當年待他很好，他也要以同樣的態度對待自己的團隊成員。想起他今年做過一段電臺采訪，戲稱自己經常從“季默后廚”挖人，招募季默制作公司默默無聞的勤雜工，納入自家小團隊。不知道這位助理配樂是不是來自季默公司。

以及終于搞清楚，管弦樂編曲可能不算團隊成員，算外部合作。Ramin最常合作的兩位管弦樂編曲家Stephen

Coleman和Tony Blondal，職業生涯主要做編曲。Ramin自己的編曲能力非同凡響，但手頭項目眾多，一般不自己打譜編曲。打譜有可能交給助理配樂，編曲外包給專業編曲家。

早就知道小萌同學咖位不低，現在恍惚有了實感。很早以前就有助理配樂，現在助理配樂都升級成合作配樂了，天哪。

?? ?下半年即將上映亞馬遜新劇Tom Clancy’s Jack Ryan（《杰克·萊恩》），小萌同學悄咪咪簽下來的又一大單。這部劇還沒上映就已經續訂到第二季，仿佛很厲害的樣子。我說小萌同學，接單可不可以高調一點，社交賬號為什么不公布呢？非得等到上映才吭氣？天啊天哪下半年有兩場紅毯可以看！有紅毯必有訪談！

恭喜小萌同學又拓展了人脈平臺。盤點了一下，他已經橫掃六大制片公司、CBS、HBO，現在又進軍新興的流媒體平臺亞馬遜，是不是很快也要拿下Netflix？期待期待。

???Jack Ryan目測是特工劇。自從《國土安全》以來我就下定決心再也不看諜戰片/特工劇，這個題材發揮空間極端狹窄，無外乎職責與良心之爭（而且往往絕望無解，樂天派無法承受），外加帥氣的斗智斗勇秀肌肉。唯一好處是需要好配樂，Ramin大有可為。所以這次估計只看紅毯、坐收原聲。但要為Ramin歡呼雀躍，這次的收視平臺和制作方既有名望又有前途。制作方名單驚現《碟中諜》的前制片人，老牌系列電影長期依賴老一輩配樂家，看來終于想物色新人了？

想看Ramin配戰爭片。前年的《血戰鋼鋸嶺》多么適合他，然而配樂是季默團隊的前輩配樂家Rupert Gregson-Williams。忍不住想象，Ramin會為加菲演繹的憨厚可愛的醫護兵寫出怎樣的旋律。Ramin和加菲頗有幾分相似，同為善良樸實的人民藝術家，期待他們日后有交集。

2018.06.27

好久沒來過學校辦公室，今天臨時起意來了一趟，后悔莫及。腐國人真的很擅長設計密不透風、黑燈瞎火的房間。用來工作的屋子不能開窗、用暖黃光小燈泡照明，腐國人的腦子是被雨淋壞了吧。再次心疼賈老師一秒，小黑屋工作室真不是一般人能承受。我室友問，要隔音的話，真空玻璃也行吧？不知道，音樂工作室好像確實是無窗地下室最好，不知道音樂家們為什么不愿意接受真空玻璃設計。

忽然想起一件趣事，權游主題曲是Ramin開車回工作室的路上想出來的。他在劇組看完三維地圖（也就是我們熟悉的開場動畫），靈感噴發，回去的路上基本想好了主旋律。我只想說，珍愛生命，安全駕駛（下次哪位小伙伴有機會買VIP票去后臺，可以考慮對他說drive

safe and stay alive，看會不會被轟出去）。可惜交規只能規定不能接打電話，沒法規定腦子不能想問題。側面說明，加州大馬路估計人煙稀少，圣莫妮卡小鎮尤其如此。要是跑到浪敦小窄路上，看您可敢邊開車邊想曲子？

樸實的人民藝術家賈若明老師，老干部穿搭也掩蓋不住他的美貌。第一次注意到賈老師是綠眼睛。又發現幾篇沒看過的采訪，又把我看笑好幾回。

賈老師巡演期間回到母校伯克利，母校師友的采訪稿干貨多多，不愧是同行之間的交流。母校師友問他如何應對靈感枯竭無法下筆（writer’s block，說多了都是淚），他的回答真是相當欠揍（誤）——這個情況確實困難啊，他也就遇到過一次吧！2004年前后，在季默手下協助配樂《雷鳥神機隊》，急于寫出好作品讓季默刮目相看，結果連續幾天什么也寫不出來。季默見他毫無進展，坐下來跟他聊了聊，講了自己靈感枯竭的經歷，告訴他沒關系慢慢寫，大家都是普通人都有寫不出來的時候。從那以后他好像再也沒有過靈感枯竭的情況。（再說一遍，沒天理啊，太欠揍了。以及季默真是個好老板！）

當然了，他靈感充沛最主要的原因是每天工作從不間斷。他從不規定自己每天要完成多少量（記住了，謝謝），有時一天能寫3分鐘，有時也就20秒（原來配樂的工作量是按影片時長算的，有點像做字幕。3分鐘，太牛了，一般配樂家給自己規定的工作量是每天30秒）。

問到一位合格的助理配樂應該有怎樣的素質，他說，他個人比較內向，工作環境比較私密，因此團隊向來精簡，密切合作的團隊成員屈指可數。他挑選助理配樂，最看重的是基本素養，比如禮貌、守時，而非當下的技術能力。不過他要求很高，專業技術雖然不要求提前掌握，但講一遍就要記住。

權游第七季首映式采訪，兩位主創上臺發言，隆重介紹他們眼中的Ramin Djawadi——“全世界最好的人，為我們創作了全世界最好的音樂”( "the nicest guy in the world" and the brain behind

"the best music in the world")。這句話看得淚目，甚至想因此原諒權游的一切不完美之處。這段紅毯發言，當時好像有facebook直播，但過后沒有留下錄播，遺憾。看不到Ramin聽到如此美譽時的表情。我猜，他一定盈盈含笑，點頭道謝，不勝榮幸而又坦然接受。

兩位主創的高度贊譽，Ramin當之無愧。悄悄補充一句，這個殘酷的世界，曾經有過這樣一個美好的人，真好，不枉在紅塵中走一遭。假如沒有這些人的存在，那才真是生亦何歡，死亦何苦。世界再怎么荒誕，生活再怎么艱辛，也帶不走溫暖的記憶，帶不走明亮澄澈的笑容。

2018.06.28

看了另外一篇母校伯克利的采訪，才知道我們的Ramin老師到底有多勤奮。他說過每天工作從不間斷，真的是每天工作，全年無休。每周日上午是他鐵板釘釘的家庭時間，但為了補回來這一上午，他周日會工作到凌晨三點，還好一向睡得少。（驚嚇。）

只要看過《疑犯追蹤幕后的音樂故事》，我們一定知道，他盡可能親臨錄音現場。但權游的錄音在布拉格進行，他沒有時間橫跨大洋飛過去參加。因此選擇半夜視頻連線，管弦樂團正常時間上下班，他自己大半夜上線旁聽指點。“還好我習慣了，什么時間點都可以起來工作。”（管弦樂團內心os：謝謝您不強迫我們熬夜。）

上次說過，他幾乎沒有過靈感枯竭的情況，因為工作勤奮，曲不離手。具體怎么不離手的呢？他說過從零開始是件困難的事，每次都充滿恐懼，所以，他每天必定會坐下來完成一些工作，沒有進展決不站起來（I just won’t get up until I have something）。

Ramin幾年前就開始利用零碎時間寫交響樂，說不定日后會像我心愛的約翰·威廉斯老爺子一樣推出個人專輯。值得期待。也許近幾年不太現實，但Ramin還有起碼四五十年的職業生涯，不著急。采訪者問他是否打算一生致力于音樂事業，他回答得謹慎而堅決：“我現在做的是夢想的職業，不知道有什么理由能讓我停下來。我妻子比誰都清楚，我只要一天不寫不彈，肯定如坐針氈內心炸裂。音樂是我們生活中不可或缺的一部分，能從事這項職業非常幸運，永遠不想停歇。”死生契闊，莫過于此。

他自己最喜歡的作曲家，除了以前說過的勃拉姆斯、舒曼、柴可夫斯基（總之浪漫派的他都喜歡），這次又提到英國的埃爾加。我剛好也喜歡埃爾加，入坑作是他的著名合唱曲《雪花》：雪花輕輕地飄，大地盡被籠罩，心地潔白似雪，溫暖覆蓋幼苗。這段歌詞用來形容Ramin，再合適不過。

托Ramin老師的福，竟然連續兩次意想不到地提前完成工作（量），這在我過去整個人生中都沒發生過幾次好吧！幾乎連續兩周日均12個小時的干勁兒也是Ramin老師給的。可怕。簡直可怕。好吧也有溫網在旁邊助推。

想不到Ramin老師這個恨不得一天工作20小時的工作狂小伙子，當年竟有時間談戀愛。不過也沒走遠，妻子也是音樂產業從業者，近十年替他掌管了一系列作品的運營。她也是權游音樂會的執行制作人之一。

只有熱愛工作深入骨髓，才會考慮在職業圈子里選擇人生伴侶。《實習醫生格蕾》的同行通婚就是這樣，我一直很欽佩這個劇情設定。反正我自己從來不會接受另一半是文科學者。哦不對，嚴格說來，我好像根本沒想過“另一半”這回事兒。戀愛算是嘗試過了，愛情從發芽到消失的全過程也體會過了，而結婚這檔子事呢，想想就頭疼，從來沒有過幸福感。脾氣爆差，只要涉及個人生活，事無巨細，一概不接受商量妥協。典型的孤獨終老脾氣，不給地球增加負擔，開心[哈哈]冬天過去了，對工作重新陷入愛情，更覺得工作既是相愛相殺的伴侶又是個不省心的熊孩子，占據了全部精力和感情。

而Ramin老師這樣的人呢，是造福地球的美生靈，紅塵內外一切幸福他都值得擁有，也有足夠的精力去經營。對啊，他可以把孩子哄睡之后自己再跑去工作大半夜，這樣的精力誰有？掐指一算，加上妻子加上雙胞胎加上工作，他的工作量大概等于普通人的三四倍，別問我怎么算的，瞎掰的哈哈哈哈。

2018.06.29

Ramin Djawadi老師在西部世界第二季第四集客串了一個吉他手角色，演員表沒寫，只顯示在他的imdb簡歷上。看截圖，能一眼看出是他嗎？（反正我沒有，事先知道是他，才看出來。）不得不說，Ramin老師毫無演技可言，這里的反派殺人不眨眼，拿槍指著他彈琴，起碼做點驚恐的表情嘛。

劇組挺良心的，兩秒鐘的彈吉他鏡頭，還真的找了一個專業吉他手。不像某些劇，主角還假彈假唱呢。不過劇組真會省錢省力，找自己人跑龍套，少發一份五險一金，合作還愉快，多好。Ramin也是好心又實誠，真的親自上陣干這個無名無利的活兒。換做是我，接到這個龍套任務，很可能叫來身邊的助理配樂，“小伙子，給劇組出力的機會交給你了”。

幸災樂禍一下，若論搜刮邊角料的功夫，娛樂記者可趕不上我們論文狗。（不然知名作曲家給劇組跑龍套的消息為什么還沒傳開？）忽然有點放心，就算論文寫砸了也不愁生計，畢竟在浩如煙海的文獻里摸爬滾打出來的信息檢索能力，哪里都用得上，仰天大笑。