很多學過樂器的人都曾經有過這樣的困惑：明明練得滾瓜爛熟的樂曲，在自己家里彈奏時已經不會出錯了，但是去老師那里去上課時，還是會出現結巴和錯誤。有些在老師那里也演奏的得沒什么問題了，可是登臺演奏的時候，還是會出錯，甚至還錯得一塌糊涂。
這個問題的根源在于，練習的方法出了問題。
很多人練習時，喜歡從頭到尾完整地演奏樂曲，這種練法最大的麻煩在于，對已經掌握了的部分投入了很多不必要的時間，而還未掌握的部分，練習的時間和數量卻遠遠不夠。最終造成的結果就是，整體上感覺還不錯，但總有那么一些部分心里沒底，時不時的出點錯，影響整體效果。
這就像美國大兵打伊拉克，整體都已經攻克和占領了，但街頭巷尾隱藏著的那些抵抗分子并沒有被消除，他們時不時地就會冒出來騷擾一下子。美國大兵不堪其擾，在伊拉克每走一步都要提心吊膽。要想舒舒服服，那就必須下大力氣，拿掉這些“眼中釘肉中刺”，拿掉之后，才能大搖大擺，心平氣和地走在伊拉克的大街上。
練琴的道理是一樣的，一首樂曲整體能夠演奏下來，就像美國占領了伊拉克全境，大面兒上的事情解決了，可是距離高枕無憂過日子還有很長一段路要走。占領了全境之后，敵軍已經組織不了大規模的正規對抗和反撲了，這時候就沒有必要在全境投入大量的兵力。而局部地區的小股反抗力量并沒有消除，這些小股力量雖然不能對美軍造成嚴重的傷害，不能改變戰局的整體態勢，但也能給美軍帶來極大的牽絆和騷擾，讓美軍的一些行動都投鼠忌器，縮手縮腳。
美軍要想舒舒服服地進行下一步行動，練琴者要想完整、輕松、有表現力地表演一個作品，必須要下大力氣拔掉那些讓人不堪其擾的”眼中釘肉中刺“。
就是說，當一首樂曲整體能夠拿下來之后，練習的重點就應該投入到那些技術上，或者是藝術上的困難片段上去，投入主要的精力和時間去攻克這些困難片段。就像打仗一樣，整體攻下目標后，掃除一切暗堡地雷，才能真正達成戰斗目標，取得戰斗勝利。
可是為什么有些樂曲明明在家已經練熟了，沒有什么錯誤了，可在老師那里或者演出的時候還是會出錯呢？
因為在練習時并沒有投入大量時間專門練習困難片段，從頭到尾的練習方法，投入在每一部分的時間都是一樣的，對于不困難的部分，投入的時間過多，有浪費時間之嫌。但困難片段所獲得的時間和不困難的部分是一樣的，即使通過大量的、長時間的練習，整體上已經能夠不出錯地演奏了，但困難片段其實還是比不困難的部分熟練程度差。雖然全曲練會了，在自己家里，在熟悉的環境中，在放松的心理狀態下，完全可以熟練地、不出錯地演奏了，但前提條件是——熟悉的環境、放松的心理狀態，這兩個條件一改變，對樂曲的某些部分掌控能力不足的問題馬上就會暴露出來了。
這就是為什么在家里明明練會的曲子，去老師家上課或者登臺演奏是還會出錯的基本原理，解決的辦法必須從練習上入手，在練習時科學分配時間，給那些困難片段分配更多的時間和精力，最終需要達到將困難片段練成不困難片段的目的，達到全曲所有部分都均衡發展的目的。全曲所有部分都練得一樣熟練了，在任何心理狀態下，就會有相同的表現，在家里不錯，在老師那里和舞臺上也就不錯，能夠穩定地發揮和表現自己的練習成果了。
