在方文山的《如詩一般》素顏韻腳詩集里，第一頁的小詩就著實吸引人。如果按歌詞的格式稍作修改，杰倫譜上曲，或許又是一篇膾炙人口的佳作橫空出世。大家來感受下：
醒不過來的喜歡
回游在魚缸 要怎么數羊
我一直深陷在那些美好的過往
溺斃的魚 自行捏造對水過敏的想象
醒不過來的夢 該死的冗長
玻璃破碎后 你是 拍打著地上
唯一 還在呼吸的謊
這首詩，雖只有短短6行，雖講的是魚和水再普通不過的故事，可總感覺有太多的點值得玩味。
文中開頭出現了“我”，結尾出現了“你”，中間多次出現“魚”，那我是誰，你是誰，魚又是誰？從上下文語法來說，“我”是“魚”，“你”是“謊”，抑或是“魚”的命。
魚離不開水，可這條魚卻“溺斃”“對水過敏”，這太反常，人們不禁要問，為什么？后面講了，因為夢太長，不得醒，所以魚像《盜夢空間》的人物一樣，困在夢里，隨時都有生命危險。
可這是條狡猾的魚，它知道自己“深陷”夢中，“捏造”“想象”，才還原故事的真相，也讓魚的命運不至于戛然而止。
最后，魚缸碎了，人心也碎了。魚在拍打掙扎，想要呼吸，這才被拉回現實，殘酷的醒了。茍延殘喘的謊，終將被揭穿，或者自我醒悟。醒不過來的喜歡，終于在謊言面前卸下矜持，承認現實。可劇情還可以繼續，因為謊還沒有死，人還沒有真的釋懷，或許這又是另一層夢境？
短短6句，有夠燒腦，每個人都可以有自己的理解，越是見仁見智，越是豐富有趣。
以上是從內容上玩味，那么如果從文法上玩味，也是妙趣橫生。
在修辭上，比擬已經用的出神入化。把人比作魚，這個倒不稀奇。像任賢齊的《我是一只魚》已經直白到骨頭里，可“還在呼吸的謊”，就一下子體現了段位。抽象的“謊”竟然寫實的可以呼吸，還有什么名詞不能賦予生命？這種擬虛為實的寫法，在方文山的眾多歌詞中比比皆是。最著名的當屬《東風破》，“一壺漂泊，浪跡天涯難入喉，你走之后，酒暖回憶思念瘦。一盞離愁，孤單佇立在窗口……夜半清醒的燭火，不忍苛責我。”
在敘事上，2句一起伏。首先是魚在水里游，平鋪直敘，可它竟然為情所困而失眠，有點小波瀾。突然，魚溺死了，簡直讓人大跌眼鏡。可這還沒完，高潮接踵而至，魚缸竟然碎了，水灑了一地，魚拍打著地，艱難的呼吸。劇情層層推進，動作戲和內心戲融為一體，讓人沒時間喘息。
好了，從內容到文法，這篇6句小詩已讓人腦洞大開。我們雖難以修煉到這般境界，但至少，逆向思維和化虛為實，可以為我們的寫作增添許多趣味，用在與人溝通上，也容易把復雜抽象的概念講的淺顯易懂，更接地氣。
