九、宋元山水意境

一、緣起

與現實生活相適應的哲學思潮，則可說是形成這種審美趣味的主觀因素。

? ? ? ? 中國的山水畫真正獨立，是在中唐前后。隨著人們開始對社會生活的日益重視以及宗教意識的逐漸變淡，各個景物漸漸獨立出來，最先獨立出來的是人物，牛馬，因為人作為社會的主體，牛和馬是社會主要生產資料和戰爭出行的重要對象，所以人事關系更為直接，在社會生活中占有更明確的地位。所以最先從宗教藝術解放出來的是它們，再后來才是山水花鳥。

? ? ? ? 由于地主士大夫的心理和審美趣味在變化，他們開始陶醉在自然風景山水花鳥的世界。在中唐時期的世俗地主已經不似初唐時期要求發奮進取，而是處于已經既得利益而希望長久穩定的狀態。他們由野而朝，鄉村的山水花鳥、溝壑村居便是他們的情感的補充，精神的追求與回憶。所以說中國的山水畫不是門閥貴族的藝術，而是世俗地主的藝術。

? ? ? ? ?禪宗從中晚唐到北宋開始流行起來，它要求自身與自然合為一體，從自然中汲取靈感和感悟來擺脫世事的羈絆，從而獲得心靈的解放。禪宗喻詩成了當時的時髦，為中國山水畫發展的成熟提供了思想條件。

二、“無我之境”

他們客觀地整體地把握和描繪自然，表現出一種并無確定觀念、含義和情感，從而具有義性的無我之境。

? ? ? ? ? 延續千年的山水畫并不是一成不變的，僅僅是宋元兩個時期，便經歷了北宋、南宋、元三種面貌。其中“無我之境指的是北宋前期。“無我之境”不是說沒有藝術家的個人情感在里面，而是藝術家并沒有把自己的思想外露出來或是直接抒發出來。這種“無我之境”主要是通過對事物的純客觀描寫，最終傳達出來作者對思想和情感，但是又不呈現出具體的詩情畫意，所以讓作品的真面目有了更大的自由和可發揮性。

三、細節忠實和詩意追求

? ? ? ? 北宋前期經后期過渡到南宋，這是一個“無我之境”向“有我之境”轉移的一個過程。在皇帝本人的倡導帶領下，把追求細節的逼真寫實發展到了頂峰，并成為宮廷畫院的重要審美標準。除了追求細節真實以外，更重要的是畫院開始對詩意的極力提倡。所以南宋的山水畫不再像北宋那樣追求客觀和整體并且不確定情感，而是有選擇的從某一個角度、或是局部出發，表達出確定的情感，不再是寬泛多義而是具體了。 相比北宋，藝術家的情感和觀念得到了更多了直接表露，但總的來說還是屬于“無我之境”。

四、“有我之境”

自然景物不過是通過筆墨借以表達這種“不能不盡”的主觀心意“靈氣”罷了。

? ? ? ? ?由于蒙古族進軍中原，院體畫隨著宋代的滅亡而衰落，這時候山水畫的領導權落到了元代的在野士大夫的知識分子手中，也就是文人，“文人畫”正式確立。

? ? ? ? ?“文人畫”的特點是，形似與寫實被放在了次要位置，而是強調主觀意興。不必再去追求自然景象的多種多樣，或要求精巧，而是借助某些形象傳達出藝術家主觀的思緒就夠了。在文人看來繪畫不僅是要描繪自然，更在于畫本身的線條和色彩，而中國的書法恰恰高度發達了這種線條的美。所以從元畫開始強調筆墨，重視書法成為了一大特點，元畫開始在畫上題詩，以便更明確的表述作者思想。 與此同時水墨畫從此壓倒一片，居于畫壇統治地位。

? ? ? ? ?

? ? ? ?