2014年5月，上海余德耀美術館盛大開幕。作為志愿者，見證了美術館從一個廢棄的“倉庫”搖身變成大型空間藝術展覽館，對當代藝術有了更深的理解。
記得在志愿者招聘面試的時候，我就被問到一個問題：你對當代藝術的理解是什么？我想起之前在荷蘭——這個世界上擁有博物館最多的國家——參觀了不少當代藝術展覽，最大的感觸就是——比起以往將藝術獻給宗教和偉大歷史的藝術家來說，當代藝術更加注重藝術家自我的表達，減少了啟蒙大眾的使命感，這也是為什么很多人無法理解當代藝術的原因——就像你常常覺得別人無法理解你的想法一樣，當代藝術家的藝術也是這樣。他們甚至不期望別人的理解，只消表達自我便已足夠。明白了這一點以后，我便不會帶著“一定要看懂”的想法去欣賞當代藝術，因為你永遠也不懂別人的心理世界。
從另一方面來說，這種后現代的解構方式也給予了當代藝術多面性的特征——你永遠也無法理解藝術家的初衷，但你可以有只屬于你自己的解讀方法。當代藝術的意義不在于作者啟蒙和教育，而在于觀者的解讀和思考。
artmove一詞用來描述余德耀美術館再好不過——藝術不一定是靜態，也是一種強調空間的變化之感。余德耀美術館有龐大的展覽空間，讓人以一種行動的姿態欣賞當代藝術。
著名藝術史家巫鴻教授正在蛇型裝置藝術前接受采訪。
盡管對當代藝術的解讀越來越個人化，交流與碰撞還是能激發不一樣的思考。
不知道在小朋友的眼里，抽象又復雜的當代藝術是不是也會變得簡單易懂呢？
展覽剛開始，就有人驚恐地問我：這個不是真人來的吧？當代藝術不單有抽象，也有具象真實到令人發指的作品。
和墻上的眾生相一樣，最豐富的眾生相還是來自于真實生活。
小心！前方高能！（手機屏幕的光在紅色射線面前微不足道）
空間在當代藝術世界里的地位相當之高，給觀者一個優雅的環境，也是欣賞當代藝術不可或缺的一部分。
上面兩張均攝于奈良美智的小屋。只要是喜歡藝術的人，都希望有這樣一個地方專心致志地“消磨時光”吧？
亦真亦幻的藝術品，是不是讓人很想走進去一探究竟？
其實，每一個人都是上帝最滿意的藝術品：）
