一、背景知識
劇情簡介：愛達（霍利·亨特 Holly Hunter 飾）是語言表達上有障礙的女人，她所有的心思情緒全都憑著那美妙的鋼琴樂曲飄然而出。丈夫早逝，她只好帶著女兒一起遠赴新西蘭改嫁給當地的殖民者斯圖爾特。當他們到達新西蘭的海灘時，丈夫嫌搬運鋼琴麻煩，想把它扔在海灘。愛達在海灘邊瘋狂地彈奏 著鋼琴，宣泄著內心的不滿與苦悶。
鄰居貝因（哈威·凱特爾 Harvey Keitel 飾）聽出了愛達內心的苦悶，于是用八十畝土地和斯圖爾特交換了鋼琴，并請愛達天天到他家來教他彈鋼琴，承諾一堂課可以換回一個琴鍵。愛達欣然同意了。貝因深愛著愛達，通過一節節鋼琴課，兩人的情感漸漸滋長。
演員：女主：霍利·亨特出生于美國，小時候一直在遼闊的牧場里長大。田原曠野造就了霍利豪爽、大方、開朗的性格。1993年，霍利主演了《鋼琴課》（The?Piano），在片中成功飾演了一位新西蘭農場主的啞巴少婦，通過對眼神及肢體語言的刻畫，充分展示了霍利那含蓄而富有暗示性的表演才能，強化了電影的思想深度。她也因此片榮獲奧斯卡最佳女主角獎，并從此蜚聲國際影壇。
起初，只覺得女主長得像男人。后來才發現，這種禁欲的氣質才是影片所要渲染的。女主在點明影片主旨方面很重要。
哈威·凱特爾HarveyKeitel
安娜·帕奎因 Anna Paquin：
二、電影本身
1、海灘與鋼琴
此處應該配《Le Onde》……
在那有片海，在那有片沙。斷崖下，沉默無語的女人。畫面被海水浸藍，鋼琴聲落入深處，流向遠方。對于不能說話的人來說，她更懂得，聲音的力量，生活的嘈雜。
2、那些情欲
她不說話，只是默默忍受著他的騷擾。鋼琴聲與情欲慢慢此消彼漲，在一線光明中，沉淪、跌落。
她還是不說話，眼神里卻充滿了渴望。無聲的愛啊，多么難懂。
三、劇本改編
本片的結局很開放：可以讓三人中一個人死去；可以讓艾達與鋼琴一起沉入水底，也可以先現在：艾達尊崇了自己的意志，與他在一起。
在我眼里，這些結局沒有最好的。本片的結構完整不需要改編。
四、個人觀點
此處列出一組觀點，可以作為電影的解讀：
自閉，高傲，隱忍，內斂，優雅，堅強，情緒化且活在幻想世界。
希區科克說過，出租車上一個文雅的英國女教師會突然解開你的褲子，這就是典型的懸念。一個這么柔弱的女人，看上那么去蒼白，卻有著烈火一樣的激情，橡樹一樣堅韌，在那樣平凡的外表下隱藏著那樣一顆酷烈的靈魂。
為什么？為什么你和別人，大多數人不一樣？為什么你總是沉浸在自己的世界對外界無動于衷？
這才是最大的罪過。
女導演想的太多了，而且想表達的太多了，完全沒有一個獨立成熟的表達體系，拍出來的就四不像了。女主的長相實在是驚恐，而且極度自私，她誰都不愛，她只愛自己，無道德，無規矩，她不要束縛，反而來傷害其他人。她最后怎么不和自己的鋼琴一起去死？！
即使我沒有任何立場，我也能夠在這兩級的評論中看出這個世界難解的端倪了。回到那個問題：如果我們對外界世界無動于衷，孰對孰錯？
世人總是對特立獨行的靈魂格外的嚴苛。因為他們的哲學就是，我們總要一樣。我們不能有異端。
在對錯以外的，是冷漠的心啊，而究竟是誰更冷漠呢？
一個人對這個世界冷漠，一個人對他人與自己的心冷漠。后者，是沒有自我的。
