如果我們要找一個能夠代表中國傳統文化的東西，那么唐詩會是一個不錯的選擇。對于每一個接受過初級教育的人，他的思維里都會有一句唐詩存在，所以說中國人其實是很有情趣的。在幼年的教育里，我們熟讀唐詩，也許會有不解，但你心中會存在一種意像，當某一天我們需要感情抒發時，那些曾經積淀在腦海里的東西便會不斷涌現，所以我們看到美景會想到“明月出天山，蒼茫云海間”，看到愛情會想到“郎騎竹馬來，繞床弄青梅”，看到歷史會想到“前不見古人，后不見來者”，這些在我們腦海里存在的東西，總有一天會大規模集體爆發，將你的才學顯露無疑，所以無論是唐詩宋詞，還是古典小說，一旦你深入去了解，總會發現無窮的樂趣。
唐詩起源于什么時候呢？其實這是一個漫長演變的過程。南北朝的分裂局面，最終還是由北周大將軍楊堅給統一了，隋朝由此建立，隋朝的生命只有三十年，隋煬帝并不是歷史中所說的那樣只有殘暴，至少當時他也是一個文藝偽青年，兩首《春江花月夜》已經超越了很多人；接著唐太宗登場了，李世民不是漢人，可以說他是一個擁有一半鮮卑血統的皇帝，他也愛好文藝，但是就當時而言側重于總結歷史，寫景寫物的詩也流傳了五十多首；貞觀后期出現了上官儀，他的出現改變了唐詩哦哦寫法，“上官體”由此產生，注重觀察景物，以景色變化描寫心情，一時間追隨者無數；以上所說詩人皆屬宮廷之人，離民間較遠，因此對廣大人民群眾起不了什么影響。
于是隱居詩人王績出現了，一首“牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。相顧無相識，長歌懷采薇。”讓人們感受到生活中的詩意。然而在初唐的時候真正表現民間生活的人還不多，只有等到“初唐四杰”從各路不約而至，大唐文風才有改觀?！八慕堋泵鞔_表示：反對纖巧綺靡，提倡剛建的骨氣。這是針對“上官體”的弊端而提出的，中國以后長久的文學流派模式，就是如此在推翻和前進中度過的，“四杰”開始不斷寫詩，或在歷史中抒寫人生，或抒發自己沉淪下僚的悲憤，或者在離別中抒發自己的抱負，總之他們開始擁有大唐的骨氣，開始用長短之句，五七之言如描繪江南，描寫塞外。
李治和武則天時期，杜審言【杜甫的爺爺】、李嶠、宋之問、沈佺期通過科舉受到朝廷重用，四人并稱“文章四友”，他們最大的貢獻是在詩律方面無意或有意的發現了黏對，每個人都寫出了很多可觀的符合詩律的五言詩和七言詩，直到武后末期唐代近體詩的聲律已經定型。
最能代表唐詩風骨的是陳子昂，陳子昂是個富二代，因此任俠使氣，不平而發，考了兩次科舉，第二次才上榜成進士，曾受武后賞識在宮廷里做過一段時間官，也曾秣馬沙漠，追擊契丹，后因多說話被降職，很憤怒的回家了，回家后被當地縣令誣陷，不能忍，下獄去世。陳子昂的詩歌表現出復古的傾向，提倡恢復古詩的比興言志的風雅傳統，這與當時流行的館閣體又是截然不同的，他寫了38首《感遇》，一部分寫自己的俠肝義膽，下路分寫自己抱負不能實現的悲歌“念天地之悠悠，獨愴然而涕下”是這種心情的最佳代表。后來他總結出一種被稱為唐詩風骨的東西，這種提倡對于當時的詩風變革有推動作用，他第一次將漢魏風骨與風雅興寄聯系起來，他想用風雅的諷刺力量和悲涼慷慨的建安風骨結合起來，寄托濟世呢理想和人生意氣。他對風骨的要求對于唐詩的發展有關鍵意義。
經過九十多年的發展，唐詩在題材范圍、寫景技巧，聲律的完善，風骨的形成方面都已經為后來的大繁榮奠定了基礎。而在詩歌的意境上，張若虛與劉希夷又建奇功！
張若虛是盛唐之際的一位詩人，與陳子昂同一個時代，生平不詳，與賀知章、張旭、包融齊名，被稱為“吳中四士”。一首《春江花月夜》奠定了他在文學史上的地位，優美的意境，詩情畫意的融合，將時空、生命、人生相結合，構建了屬于中國特色的中國味道。與此相似的意境還有劉希夷的《代悲白頭翁》：“洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家？洛陽女兒好顏色，坐見落花長嘆息。今年花落顏色改，明年花開復誰在？”此詩有一種對生命意識的醒悟，周而復始的青春準瞬即逝讓人無限的哀愁，表現出詩人對生命短暫的婉轉之情，通過對盛世美顏的少年和白發如鶴的老翁的對比愈發強烈，創造出韻味無窮的詩境。
張若虛和劉希夷在詩歌意境上取得的進步，讓此后的唐詩大多充滿畫面感，詩情畫意的結合濃烈的純美畫風，表現了唐詩意境已經進入爐火純青的階段，為盛唐詩歌的到來做好了充分的準備。
