近日徐克官宣將要翻拍電影《神雕俠侶三部曲》，并在全球招募楊過與小龍女的選角的消息，引發了一陣熱議。

金庸小說一次次翻拍成影視作品，早已是見怪不怪。即使金庸每一部小說都有經典的一版影視作品，還是有不少樂此不疲的追隨者。

當然，徐老怪的鏡頭和劇本，是善于塑造和重構美的。這也讓人們多了一份期待，電影出爐還遙遙無期，也引發了一番角色的討論。

眾多《神雕俠侶》影視作品中，有奉為經典的版本，有不為人熟知的版本，也有飽受爭議的版本，誰才是你心目中的楊過和小龍女呢？

劉德華和陳玉蓮

說起金庸先生筆下的小龍女，很多人想到的是李若彤，或者劉亦菲，但其實陳玉蓮飾演的小龍女才是最早流行的版本。

也是她帶動的“夏夢聯動”效應，飾演過《神雕俠侶》的小龍女和《天龍八部》的王語嫣兩位有仙氣的人物。

巧的是，李若彤和劉亦菲后來也飾演過這兩個角色。

1983年由劉德華和陳玉蓮主演的《神雕俠侶》是影視化較早的版本，一直都沒有在國內正式放映過。

劉德華的表演在當時還很青澀，也讓不少人驚嘆唱歌很好的劉德華演戲也不錯，陳玉蓮是七十年代一批人心中的冰清玉潔女神形象。盡管是投石問路的初演，也不妨礙這個版本成為經典。

陳玉蓮名字普通，用在她身上恰如其分，如蓮花般清雅美麗，“清水出芙蓉，天然去雕飾”，她的小龍女，美得令人舒服，沒有侵略性，同樣有不食人間煙火的仙氣。

若做起比較，或許是最早版本的先入為主，許多人也認為李若彤的小龍女是冷而不艷，劉亦菲的小龍女是艷而不冷，而陳玉蓮的小龍女是天生氣質的冷艷。

2007年,香港媒體評選出“百大香港經典電視角色”，83版的劉德華和陳玉蓮雙雙入選前十，這也是唯一一部男女主角都入圍前十的影視作品。

這個版本在改編上，增加了很多非常有趣的支線情節，楊過偷雞為姑姑祝壽，楊過扮虎嚇道人，龍兒與小烏龜散步，楊龍二人共度元宵，用面人互道早安，種種增添，也豐富了角色。

在特效上不盡人意，但在人物塑造上也算是另辟蹊徑，也得到了金庸本人的認可，認為這是非常符合小說味道的版本，也是把握了原著精髓的。

古天樂和李若彤

1995tv版的《神雕俠侶》，是許多人心目無可替代的經典，也是評價最高的版本。

有觀眾說：古天樂就是楊過，李若彤就是小龍女。

這并不是“前無古人，后無來者”式的夸耀，而是它滿足了許多人對楊過和小龍女的想象。

中國人喜歡以玉比人，美石為玉。不僅有玉的潤澤，還要留有石的冷硬。玉面劍眉，俊美非常，古天樂就是這種外秀內剛，氣質出塵的長相。

畢竟，這是讓人調侃“平平無奇”的古天樂，是讓郭襄“風林渡口初相遇，一見誤終生”的楊過。

楊過不再是金庸小說主角自帶的正派，他是楊康的兒子，有著惡名昭昭的父親。

少年古天樂身上有一種自帶的憂郁孤苦、叛逆狡黠的氣質，他曾因年少沖動為朋友搶劫入獄，以“不良少年”的形象出道，和少年楊過的成長有了相似。

所以他的開場，是正氣不足邪氣有余。

而十六年后的楊過呢？

他面容蕭索，不復少年意氣風發，他不再輕佻、不再憤激，他心里含著小龍女對他深沉的愛，成長為一代大俠。

古天樂的楊過，還是有這種沉穩，歷經千帆的感覺。

李若彤一彎細眉，面若桃花，一出場，便是不食人間煙火的驚艷。白衣軟綢，既清冷又不失英氣。

“渾似姑射真人，天姿靈秀，意氣殊高潔。萬蕊參差誰信道，不與群芳同列。浩氣清英，仙才卓犖，下土難分別?，幣_歸去，洞天方看清絕?！?/p>

李若彤的小龍女，也誠如丘處機的《無俗詞》，令人見之忘俗。

李若彤塑造的小龍女外表清冷、內心單純善良，她看楊過的眼神深情而又克制，讓人動容。

一顰一笑一回眸，便勝卻人間無數。

楊過與小龍女在時隔16年后的陰歷3月終于重逢，而戲外，同樣十六年后的陰歷三月，古天樂和李若彤在飛往云南的飛機上相遇。

古天樂對李若彤說的第一句話就是‘姑姑’，連自己都感到驚訝，竟然已經有16年了。笑言：“姑姑還是那樣，過兒已經老了！”

當時明月在，曾照彩云歸。古天樂的楊過，李若彤的小龍女，又曾是多少人的朱砂痣呢。

黃曉明和劉亦菲

200年張紀中版的《神雕俠侶》，同樣深入人心。

黃曉明版的楊過，確實是褒貶不一的評價。

前期的楊過，大大咧咧得過分，給人用力過猛的違和感。

甚至也引得金庸本人說：“他好像在演一個很浮夸的青年，好像在勾引他師父一樣，那我就不喜歡了?！?/p>

后期的演繹中，就逐漸有了層次分明的成熟。從一開始的頑劣小孩到初出江湖，再到斷臂后的苦情，最后成長為“為國為民”的俠之大者，黃曉明版的楊過，是一個成長式的演繹，狂放、邪氣、癡情、憂郁，不同時段有不同個性。

而劉亦菲19歲時，就已有了“神仙姐姐”的稱號，在劇中，仿佛是誤入凡間的仙子。

如果說李若彤的小龍女是美，那么劉亦菲的小龍女，從頭到尾，就是一個“仙”字，“冷月浸融融”的形容，再好不過。

甫一出場，裙袂飄揚，令人見之忘俗，就立住了小龍女的角色。

就像劉亦菲似乎天生為這個角色而生，只需要盡情地展現出屬于自己的一面，便能讓這個角色成為令人難以忘懷的經典。

小龍女太仙了，也太冷了。久居古墓，小龍女的世界是沒有任何渣滓，清明如鏡的。本性天真，生死相許，她的世界，只有楊過一人。

所以劉亦菲的小龍女，給人的感覺，是脫俗，是清冷，甚至也有一絲的癡傻

陳曉和陳妍希

而爭議頗多的還是于正改編的，由陳曉和陳妍希主演的《神雕俠侶》。

被吐口誅筆伐最多的地方，還是劇中靈魂人物小龍女。

“面容秀美絕俗，只是肌膚間少了一層血色，顯得蒼白異常……”這是金庸老對小龍女的描寫，不食人間煙火，冰心玉潔幾乎成了小龍女的代名詞。

各個版本的《神雕俠侶》，早期的陳玉蓮古典形象，李若彤、劉亦菲在大眾心中不可磨滅的印象，都算是個花入各眼，各有擁簇。

而于正版《神雕俠侶》，顯然沒有在原著基礎上好好選角。

陳妍希版小龍女一經面世，圓臉配雙抓髻，包子配雞腿，造型的不合也讓形象崩塌，一時也成了調侃群嘲的對象。

不少吐槽聲音表示形象“毀天滅地”：

“于麻麻，你還我小龍女！”

“古墓派的伙食比以前好了很多嘛！”

“好肥壯的小龍女”

?這也引得陳妍希尷尬地自我吐槽：“確實是太胖了?！?/p>

珠玉在前，陳妍希原本是清新鄰家的氣質，要來扮演性格清冷，姿色絕倫的小龍女，就有點不倫不類了。

當然，劇還是口碑冰點，話題爆點。

不是她太差，而是在不合宜的角色里反轉觀眾的設定和期待，一靜一動，都是原罪。

至于陳曉版的楊過，不同于之前版本的浩然古意，他詮釋了另一種少年氣。

陳曉演得真實，真實得猶如一切都正發生，就像是我們高中隔壁班的楊同學。

即使是少年，也是英雄出少年！

從武林大會之后，陳曉飾演的楊過就越發有了人物的復雜層次感。

斷臂后，雨中拿著斷臂痛苦行走；河邊醒來，看著自己的斷臂，眼角滑下的淚；重陽宮前，為小龍女以一敵百；古墓大婚，因不能救妻子而獨自悄聲痛哭；斷腸崖邊摩挲石壁，決絕的走向崖邊……

少年氣的楊過，算是在眾多的版本里殺出重圍，雁過留痕。

金庸武俠小說中的愛情，最為至死不渝的，首推的還是《神雕俠侶》，楊過和小龍女的曠世絕戀。

林夕為《神雕》創作的《神話·情話》，

“愛是愉快是難過是陶醉是情緒或在日后視作傳奇

愛是盟約是習慣是時間是白發也叫你我乍驚乍喜

完全遺忘自己，竟可相許生與死

來日誰來問起，天高風急雙雙遠飛”

唱的還是江湖倥傯，兒女情長，詮釋了著“問世間情為何物，直叫人生死相許”，

觀眾要看的，也是這一曲蕩氣回腸。

《神雕俠侶》自影視化以來，已經涌現了多個版本，有經典，有毀譽，也有被遺忘。

其實有很多其它的版本，也各有特色。

83年的電影版《楊過與小龍女》，“霓裳羽衣小龍女，艷若桃李翁靜晶”，翁靜晶這個小龍女不太清冷，反而還有點兒熱情，張國榮的楊過真的年輕，一股子倔強勁。

84年的臺灣版，潘迎紫四十歲演出二八容貌小龍女的少女感，孟飛的楊過似乎是最活潑一版。"躍馬江湖道，志節比天高，一位是溫柔美嬋娟，一位是翩翩美少年?"，一響起這個片頭曲，也總能勾起一些人的童年回憶。

還有任賢齊和吳倩蓮的版本，任賢齊的長相不是很符合大俠的氣質，一襲黑衣的小龍女，也沒有絲毫清麗脫俗的感覺，也頗有些爭議。不過也讓人記住了當年紅遍街頭的主題曲《傷心太平洋》和《任逍遙》。

其實武俠劇無論怎樣改編，需要的的還是忠于創作的誠意。諸多版本中，各自有各自的觀眾。無論哪一個版本?，都是對經典愛情的一種美好詮釋

誰是心中的楊過與小龍女呢？也許是電視劇里不可替代的記憶，也許還在書里，也許還在下一部作品中。