廣陵散 來自翰君軒

在中國傳統(tǒng)文化中，“琴棋書畫”歷來被視為文人雅士修身養(yǎng)性的必由之徑。古琴對古人來說，不但是樂器，也是抒懷寄情之物。 古琴是我國最古老的彈撥樂器，是國樂之精粹。古琴的歷史非常悠久，在數(shù)千年的歷史長河中，古琴融合了人們智慧的結(jié)晶，表現(xiàn)著華夏兒女對美好事物的贊頌與追求。古琴是一種濃縮了中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的藝術(shù)形式，是傳統(tǒng)高雅藝術(shù)的典型代表，深刻影響了中國傳統(tǒng)文化的各個方面，其意義與價值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了一般的傳統(tǒng)音樂。

琴，在古代又稱瑤琴、七弦琴。近現(xiàn)代，為了區(qū)別其它樂器，稱之為“古琴”。悠久的歷史、深厚的文化積淀、獨(dú)特的記譜及演奏方式以及美妙的音樂。

中國十大古曲：高山流水、陽春白雪、廣陵散、漢宮秋月、胡笳十八拍、梅花三弄、夕陽簫鼓、漁樵問答，十面埋伏、平沙落雁。中有八支樂曲是琴曲。

古琴的起源

古琴是我們國家一件非常古老的樂器，它的起源可以追溯到遠(yuǎn)古時代。至今有5000年的歷史……關(guān)于是什么人發(fā)明的，或者說是誰發(fā)明了古琴，有很多傳說：有伏羲、有神農(nóng)、有黃帝、還有舜帝幾種說法，以漢代著名學(xué)者蔡邕所著我國第一部琴學(xué)專著《琴操》為代表的典籍認(rèn)為：伏羲氏造琴，例如《太古遺音》就說：“伏羲見鳳集于桐，乃象其形削桐制以為琴”。其次，漢代的《新論》、《說文解字》、《風(fēng)俗通義》等經(jīng)典提到神農(nóng)氏造琴，教化天下。同時，《尚書》、《禮記·樂記》、以及漢代史學(xué)巨著《史記·樂書》都記載，帝舜制琴。如《禮記·樂記》中明確記載：“舜作五弦之琴，以歌南風(fēng)，夔始制樂，以賞諸候”。另外，還有不少遠(yuǎn)古經(jīng)書將琴的始創(chuàng)者還有其他說法．比如黃帝、顓頊。

古琴及古琴音樂的發(fā)展演變

已知的三張最早的古琴實(shí)物分別是：曾侯乙墓的戰(zhàn)國初期的十弦琴；長沙五里牌木槨墓的戰(zhàn)國九弦琴；長沙馬王堆漢墓的漢代七弦琴。

1、萌芽期的古琴：

最初的琴，十分簡陋，只有五弦（或有三弦的說法），文王，武王為彰顯自己的功業(yè)各加一弦，是為七弦，在使用過程中，不斷有古琴樂師為古琴增加弦數(shù)，以適應(yīng)音樂的需求。

當(dāng)然，這一時期，古琴只可用來演奏空弦。

2、早期的古琴：

春秋到漢初古琴有了一些變化，古琴具有如下特點(diǎn)琴制短小，長形音箱，但都首寬尾窄，面賀底平，構(gòu)造較簡單，沒有琴徽，早期的古琴，不僅造型不統(tǒng)一，差別較大，弦數(shù)也不一致。

據(jù)此，我們可以推斷，這一時期的古琴，在演奏上，以空弦為主，最早甚至完全依賴空弦，晚期也只在同一根弦上使用了靠近琴尾的幾個按音，至于古琴后來使用較多的泛音，應(yīng)該沒有使用，同時通過增加弦數(shù)以及轉(zhuǎn)換調(diào)式來豐富表現(xiàn)力。

3、發(fā)展完善期的古琴：

古琴在漢魏得到了進(jìn)一步發(fā)展，有了完善的共鳴箱和標(biāo)志音位的琴徽，同時作為主流，大多數(shù)正常使用的古琴弦數(shù)也規(guī)范為七弦。古琴作為樂器也基本上定形，與今天的古琴區(qū)別不大。

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東晉(317-420)顧愷之《斫琴圖》

蔡邕的《琴操》，以及嵇康的《琴賦》、《聲無哀樂論》等著作顯示了古琴的藝術(shù)及理論已經(jīng)達(dá)到非常高的水平。

到了南北朝時期，古琴已經(jīng)用文字進(jìn)行記譜。現(xiàn)存最早的琴譜是《碣石調(diào)幽蘭》。至今已有一千四百多年歷史，是南朝梁代丘明據(jù)民間曲牌所作的琴曲。

北齊(550-577)楊子華《校書圖》

古琴到了唐代，無論是在制琴，琴曲的創(chuàng)作與演奏，還是有記譜方式上都達(dá)到了一個小高潮。制琴有蜀中雷氏家族，春雷、吳地、張越、唐代的琴典型的一個特點(diǎn)就是面板厚且圓，音色渾厚，較適于唐代（以及之前的）聲多韻少的演奏風(fēng)格。在記譜方面唐代曹柔新創(chuàng)了“減字譜”并一直延用至今。《大/小胡笳》在古琴發(fā)展史乃至中國音樂發(fā)展史上都有舉足輕重的作用。作者宮廷樂師、古代著名音樂家董庭蘭，就因?yàn)檫@兩支琴曲的創(chuàng)作而知名天下。高適有一首著名的唐詩：《別董大》“千里黃云白日曛，北風(fēng)吹雁雪紛紛。莫愁前路無知己，天下誰人不識君”從一個側(cè)面反映了，這兩支琴曲的影響力。

南唐 周文矩《宮中圖》

4、古琴藝術(shù)的成熟期：

經(jīng)過五代十國，北宋，到南宋，（雖然在政治、軍事上十分腐敗，而在文化上卻比較繁榮）。古琴藝術(shù)已經(jīng)發(fā)展得十分成熟，突出的表現(xiàn)是浙派的出現(xiàn)，以及左手指法技巧的成熟完美，（當(dāng)時已有閣譜——官方宮庭用譜、江西譜——民間文人中流行）古琴的“韻”得到了全面的發(fā)展。

北宋(960-1127) 趙佶《聽琴圖》

古琴的音樂表現(xiàn)力得到了進(jìn)一步的加強(qiáng)。這一時期的浙派琴家南宋·郭沔的具備極高水平的傳世琴曲，如《瀟湘水云》《忘機(jī)》《漁歌》《樵歌》《佩蘭》《涂山禹會》等。隨著左手技法的豐富，古琴在樣式及制作上也有顯著變化，更加扁平。故有“唐圓宋扁”的說法。與此同時北方的遼、金、以及后來的元各朝，古琴都有許多古琴名家及論著：金·苗秀實(shí)《琴辯》，元·袁桷《琴述》。

5、古琴的大發(fā)展時期：

表現(xiàn)在，名家備出、不同風(fēng)格不同琴派爭鳴。大量琴譜整理、出版和大量曲目的創(chuàng)作。

明初一直到清初，由于受到當(dāng)局者的推崇，古琴在文人世界備受重視。又有進(jìn)一步的發(fā)展。此時明朝政府需要重修禮樂，古琴自然成了一種比較理想的工具。

明(1368-1683) 杜堇《梅下橫琴圖》

明代出現(xiàn)了許多職業(yè)琴家。著名的如“浙操徐門”等。同時先后產(chǎn)生了許多風(fēng)格各異的琴派，如松江派、虞山派、廣陵派、新浙派、川派、諸城派（梅庵派）、嶺南派、閩派、九嶷派等等。他們不斷完善前人作品的同時，還創(chuàng)作了《平沙落雁》、《漁樵問答》、《龍翔操》《憶故人》等一大批優(yōu)秀的古琴曲。

明(1368-1683) 仇英《停琴聽阮圖》

清末與民國年間由於戰(zhàn)亂和社會變遷，特別是古琴本身存在的局限性，使古琴音樂瀕於絕滅。當(dāng)時，全國各地也出現(xiàn)了一些琴會組織，如北京的“嶽云琴集”、濟(jì)南的“德音琴社”、上海的“今虞琴社”、長沙的“愔愔琴社”、太原的“元音琴社”、揚(yáng)州的“廣陵琴社”，南京的“青豁琴社”、南通的“梅庵琴社”等，它們的活動都有一定的社會影響。其中尤以上海的“今虞琴社”，持續(xù)時間最長，對琴界影響最大。

清(1916-1911)禹之鼎《幽篁坐嘯圖》

6、解放之后的古琴藝術(shù)傳承：

老一輩古琴家了了可數(shù)（當(dāng)時全國會彈古琴的人不過八十余人）

管平湖，打譜了《流水》《廣陵散》《欸乃》《獲麟操》等；

查阜西，解放前發(fā)起組織了今虞琴社，《琴曲集成》，組織對古琴的搶救；

吳景略，張子謙，琴藝高超一代宗師。

當(dāng)代琴家：著名琴家王永昌、王迪、龔一、吳文光、李祥霆，吳釗，還有青年古琴演奏家趙家珍、李鳳云等。

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張大千 《高士撫琴圖》