英劇，向來能帶給我們很多驚喜。

《黑鏡》、《是！大臣》、《唐頓莊園》……

但若問起大家最喜歡的一部。

相信很多人都會選擇《神探夏洛克》。

去年的第四季把之前留的坑都填好了，該死的也都死透了。

沒有再埋坑、留梗，夏洛克和華生安靜地在生活在貝克街。

雖然對這個大團圓結尾已經沒有什么遺憾。

但肯定還是有很多觀眾，想裝瞎地再問一句：

《神探夏洛克》第五季還會不會有，什么時候有？

目前還沒有什么明確的消息，大概是有生之年系列了。

好在，催更期間，我們等來了卷福（本尼迪克特·康伯巴奇飾）的新劇——

梅爾羅斯

Patrick Melrose

這是?Showtime?新出的一部迷你英劇。

一共五集，每集60分鐘。

提起英美劇，大家第一反應要么是黃暴臺HBO，要么是網飛爸爸。

而作為與HBO分庭抗禮的付費頻道，Showtime選擇了非常前衛、另類的風格。

比如《嗜血法醫》、《性愛大師》這種真·黃暴劇；《同志亦凡人》、《拉字至上》這種同性題材神劇；《無恥之徒》這種宇宙第一流氓劇。

并且，這些劇也都獲得了很好的評價，很多都9分往上。

showtime新推出的這部《梅爾羅斯》，目前評價依舊很好。

豆瓣9.1分。

在國外的爛番茄上，該劇的新鮮度高達92%。

故事講述了主人公帕特里克·梅爾羅斯從小遭受家人虐待，長大開始吸毒，最終克服困境，恢復到健康人生的故事。

卷福除了作為該劇的主角梅爾羅斯的飾演者之外，他還親自擔任了該劇的出品人，可見對于該劇品質的重視。

除了卷福，劇中飾演梅爾羅斯父母的扮演者也是響當當的大咖。

老戲骨雨果·維文（《美國隊長》）以及詹妮弗·杰森·李（《八惡人》），分別飾演主人公梅爾羅斯的父母。

無論從劇集內容、主創陣容，都暴露出這部劇想沖擊艾美獎的決心。

和以往飾演的高智商天才不同，卷福這一次顛覆性出演了一位精神分裂的“癮君子”。

22歲的英國青年梅爾羅斯，出生于英國上層階級家庭，是一個家境優渥的花花公子。

可衣食無憂的他，私生活卻是一團糟。

這個角色的第一次出場就很喪——

腳步虛浮地他踉蹌著起身去接電話。

電話是一通訃告，來自他父親的朋友，對方在電話里通知說：

非常不幸，您的父親在紐約去世。

如果按照正常情況，一般人在接到如此悲傷的消息之時，肯定會情緒失控痛苦失身。

可梅爾羅斯卻沒有。

他隨意地接聽著電話，不時應上一兩句，似乎心不在焉，甚至是精神恍惚。

對方以為他沒聽到，又反復確認了幾遍。

可梅爾羅斯卻一邊敷衍著，一邊從地板上撿起注射器，放在桌上。

衣服袖子上洇出的血跡，顯示了他剛剛在自己的胳膊上注射過藥物，顯然藥勁還沒過。

此時的梅爾羅斯，吸毒成癮，生活不能自理。

短短5分鐘的開場戲份，卷福就用教科書式的演技，將一個癲狂不羈荒淫無度的廢柴貴公子形象，演得入木三分。

第一集的故事開始于上世紀八十年代的英國倫敦。

梅爾羅斯是一個頹廢的花花公子，日常就是吸毒嗑藥花天酒地。

他似乎對生活充滿了絕望，以至于聽到父親的死訊時，都用嘲諷戲謔的態度來掩飾內心的悲傷。

在他口中，父親的去世被形容為：

老混蛋剛剛死了！

梅爾羅斯不像是一個正常人，沒有人知道他跟父親之間的關系，為什么如此惡劣。

他還有一個女朋友黛比，安慰男友的方式是一句：

聽說悲傷也是一種春藥。

然后就一下子把他拽到了床上，可鏡頭一轉，梅爾羅斯又躺在了另外一位女人的床上。

在外人面前，他是個徹頭徹尾的花花公子，以為放浪不羈的他過得開心。

但實際上——

他的精神已經接近崩潰。

一次次地吸毒、戒毒，然后又一次次地失敗復吸，如此周而復始。

看似健康又高大的身體，但褪脫下衣服之后，瘦骨嶙峋，而且身上針孔滿布。

得知父親死訊的那一刻，梅爾羅斯永久擺脫了他的父親，他以為終于可以展開自己的新生。

他信心滿滿地扔掉了家里所有的海洛因和注射器，完完全全一副要從頭開始的樣子。

可不堪入目的童年往事，一次次浮入腦海。

有人說，人一輩子也走不出自己的童年。

對于梅爾羅斯而言，父親本應是最愛他的人，童年本應是最幸福的時光。

但現實卻是——

他的童年長期被父親恐嚇、虐待甚至是性侵，而更離譜的是，他的母親居然對此不聞不問。

童年成為了梅爾羅斯最不想回憶起的黑暗時光。

隨著故事的發展，他的坎坷一生也穿起了當代英國上流社會的世故人情。

他坐飛機從英國飛到美國，去紐約領取父親的骨灰。

還沒等入住酒店，他的毒癮就再次發作，放大了幾倍的焦慮與不安侵蝕了他的全身。

當毒癮發作的時候，他腦海中不時會冒出另外一個聲音，指示他該做這個不該做那個。

梅爾羅斯每天都在面臨著這種人格分裂——

仿佛腦海有著另外一個看不見的人，總是自言自語。

偶爾在公共場合情緒失控，發出怪異的尖叫。

總會產生自殺的沖動……

還沒堅持走到殯儀館，他就又一次忍不住地去買了毒品。

拿到藥丸，他不顧提醒直接咽了下去，然后前往停放父親遺體的殯儀館。

親屬們都知道梅爾斯的父親生前是怎樣的做派，可卻沒有人說破。

在葬禮上大家一團和氣得稱贊著梅爾斯父親的人品，上流社會的偽善可見一斑！

恨不得當天就飛回去的梅爾羅斯，更是催促著殯儀館加急火化父親的遺體。

但他其實也在對所有人偽裝著自己的內心：

我父親去世，我沒什么感覺，我還想喝酒慶祝。

可當真的見到了父親的那張血色盡失的臉，一瞬間他的情緒開始決堤。

這個無恥又混賬的男人的臉上，臉上的表情很復雜——

說不出是痛苦、絕望，亦或是憤恨、悲傷……

領了父親的骨灰后，他給朋友打了個電話。

剛開始講電話的時候嬉皮笑臉的，可是說著說著，他突然間眼眶就紅了，多年的痛苦與委屈又在此刻涌上他的心頭。

絕望的他又開始了忘乎所以的放縱，吸毒，暴食，進行著又一場自我狂歡。

他以為自己可以用放縱和墮落去對抗童年的黑暗歷史，他曾經以為，自己恨了一輩子的父親死了他就能解脫了。

但現實是——

他依然無助，依然崩潰，依然被困在童年陰影里。一次次掙扎，又一次次徒勞無功。

很顯然，梅爾羅斯是個身體和精神都不夠健康的人——

很墮落，也很可憐。

他目前的整個人生，就像是一場悲劇。

由于本劇目前只播出了第一集，但在后續的劇情中，將揭開有關梅爾羅斯童年創傷的記憶。

沒有人生下來就會吸毒墮落，社會家庭的因素肯定會在后面慢慢展開。

最終他逐漸從墮落的生活狀態恢復，成立自己的家庭，開始自己撫養孩子，品嘗為人父的滋味，也翻開了新篇章。

所以吸毒并不是本劇要探討的重點，它只是主人公糟糕生活的一個表現，重點還是追尋過去，展開主人公與父親種種的刺穿歷史的恩怨。

整部劇最亮眼的地方無疑是卷福一個人的獨角戲，而且時間跨度相當大。

在劇中，他用教科書式的演技，將一個沉浸在陰影中無法自拔的精神分裂癮君子的自毀自棄，詮釋得淋漓盡致。

尤其是在毒癮發作時的狂躁和自言自語，實在太過出彩。

當然，不僅演員出色，導演愛德華·貝爾格雖然作品不多，但功力卻很深厚。

整體濃郁高艷的色調與強迫癥式的平衡構圖，都深得韋斯·安德森真傳。

梅爾獨處時，淺藍色調看起來冷冷清清。

毒癮發作的梅爾與周遭色彩融為一體，散發著絕望的氣息。

而當梅爾出門和其他人在一塊時，不在孤獨的他會稍顯的正常、有些生命力。

這時，畫面是暖黃色調，看上去有了點溫情。

同時，這部劇不僅有出色的演員、精致的構圖與色調。

當梅爾在自己房間里毒癮發作時，影片還有著凌厲的剪輯，高速切換的換面，以及神乎其技的蒙太奇。

中間穿插著各種迷幻的場景，整個片段都如同磕了藥般。

這把梅爾在那種在沉淪時的掙扎與癲狂，表現的淋漓盡致。

而這點則明顯有著另一部毒品題材電影《夢之安魂曲》的影子。

同樣凌厲的剪輯，高速切換的畫面，以及同樣在毒癮面前的無力掙扎。

同時，《梅爾羅斯》與《夢之安魂曲》兩者壓抑到窒息的氣質也遙相呼應。

人物生命力慢慢凋零枯萎，在深深的絕望中，進而選擇自毀。

不過，相比《夢之安魂曲》完全如同噩夢般地絕望。

梅爾依舊還有希望，還有重新掌握人生的機會。

在被父親去世重新被喚起的童年夢魘前，他雖然狼狽不堪。

但原本渾噩、墮落、空虛的生活也無可留念。

無論如何，他終究要面對那些真實的傷痛，面對這些傷痛中真實的自己。

經歷坎坷的羅曼.波蘭斯基說：也許我喜歡電影中的陰影，但生命中的陰影則不然。

影視劇里的黑暗陰影因真實而誘人，而這些真實能讓我們在畫面外重新思考自己的生活。

人人都有在欲望的幻夢中迷失的時刻，所不同的只是執念程度。

終究，我們也都需要審視自己的來路與歸途。