小編認為今年國慶檔有兩部影片最令人期待，《從你》和《爵跡》（文章最后有一項關于最期待影片的投票，歡迎參與，你的答案決定著接下來小編要去寫哪篇影評）。而9月29日上映的《從你的全世界路過》是由張一白導演，根據張嘉佳同名著作改編，同時，張嘉佳也操刀了本片的編劇。大概這本書成就了張嘉佳，被譽為微博上最會寫故事的人，當初看書的時候，經常能被故事感動或是笑到不能自己……可既然這么說，就代表著，電影在一定程度上沒有達到如原著那般的成功。

影片的故事其實非常簡單，鄧超飾演“從你的全世界路過”電臺主播陳末，從陳末的角度構建起整個世界觀，也就是說，雖然故事中有好幾支支線劇情，但他們都與陳末有或多或少的關系。其實我更愿意把陳末看作是張嘉佳，畢竟著作中是一種記錄式的筆觸，作者把身邊朋友的故事娓娓道來，所以，故事充滿了現實感。到了電影中，起初太多人很難被鄧超飾演的陳末代入，我想大概因為近兩年他飾演的角色與路線已經距離陳末太遠太遠，所以當鄧超開始一本正經地演戲時，大家似乎還沉浸在一種略帶調侃諷刺的心態上。不過，鄧超是有演技的，不論是《美人魚》中的劉軒，《烈日灼心》里的辛小豐，鄧超都能很快抓住角色特點，相比較年齡相仿的黃曉明，鄧超的演技應該是完勝。

如果說鄧超的演技是科班出身，那小岳岳——岳云鵬對“豬頭”這個角色的塑造真的讓我另眼相看。不得不夸獎一下導演慧眼識珠的能力，岳云鵬作為一名相聲演員，能完成這部影片已是不易，關鍵令我咂舌的是，岳云鵬把那種為愛情敢于付出一切，把愛情當作生命的“豬頭”演活了，在最后追車的那一場戲，是一種崩潰而又無奈，無奈而又淡定，最后無法控制自己的瘋狂，層層遞進，岳云鵬是一名好演員，已經不能用合格來形容了。

這兩位男演員是整部影片看下來，讓我必須豎大拇指的。除此之外，我為影片幾乎把中國所有城市景色拍了個遍點贊，配合晨間、午后、黃昏各個時間段的城市電臺，非常有代入感，雖然只是幾秒鐘跳過的鏡頭，但是充滿了誠意，為影片的故事增加了現實感。

除上述兩位男演員之外（我認為，楊洋飾演的茅十八似乎顏值擔當更合適些，是票房保障。但是，小說里是與荔枝在種種事故中分手了，而不是犧牲啊……青春題材影片什么時候能把意外死亡、意外懷孕、意外患絕癥這些有的沒的一刀切干凈，什么時候才能說是真正的成熟）相比較影片中的女演員——張天愛飾演的幺雞、杜鵑飾演的小容、白百何飾演的荔枝、柳巖飾演的燕子，說實在的，四個支線，四個故事，四個角色塑造，卻沒有一個打動我的。不過，這四個女子，具有的特點倒真的是唯一，也很難再去找別人代替，那為何看完影片依舊會覺得索然無味呢？我想來想去，也想不出一個所以然。在影片結束后出來的路上，天上下著細細的小雨，和影片開頭那么相似，我突然就明白了。因為故事是治愈的，卻不走心。我常常覺得，電影是以我們的生活為載體，在生活上構造出我們不常見到的事物，這些事情，我們有可能會遇到，也有可能永遠不會遇到。看電影，看的是別人的生活，想的是自己的日子。也就是說，如果電影和我們的生活沒有太多共鳴，那這部影片就是走在天上拍的，完全沒有接上地氣。

終于，還是從四個女性角色引出了對這部影片的負面評價，那我們就來詳細說一說，影片究竟哪里飄了起來：

首先，影片從一開始就給出了一個夢幻的目的地——稻城，這是一座位于我國四川省西南邊緣，甘孜州南部的縣城，風景優美，似乎還沒有太多人知道，當然，這部影片之后，旅游資源將會被充分開發。然后它給出了一個故事，其實就是一段往事，兩個電臺DJ的愛情，女生更趨向現實（也就是小容所說的合適不合適），男生更關心純粹的人。我們遇見一個人，喜歡一個人，決定喜歡還是不喜歡，其實是由這個人的形象、氣質決定的，這是第一要素，愛情的第一面就是虛榮。然后，當我們開始面對事情，一起生活，會發現更深層的內在，也就是性格與行為處事層面，這一點決定了我們能忍耐對方的時間。本身陳末與小容從一開始就不是同一個世界的人，男生勇敢邁出那一步，到最后女生無法忍受的時候，提出分手，從任何人的角度來說，不論他是不是一個好的DJ，一個優秀的情感專家，他都是無法接受的。所以，男生和所有被感情傷害的人一樣，過上了頹廢的生活，而切斷這條繩索的女生則無關痛癢，在愛情里有一個絕對的真理：主動的一方永遠是受傷的一方。這樣的故事幾乎每一天都在上演，理應是接地氣的啊，但問題出就出現在，兩個人都太作了，一方咬碎了牙忍受，一方像是叢林里的冷血動物，太極端，反而太不真實。失戀三十三天都夠作了，這兩個人更作，愣是過去兩年還糾纏不清。

再然后，幺雞的出現讓陳末找到了人生新的方向，從工作伙伴的身份出發，逐漸培養出了默契與感情，當然，這里也非常接地氣，走出一段失敗的戀情最好的方式就是展開一段新的戀情，后面的故事我不用說，你們也能猜出來。故事簡簡單單，卻如此這般放映了一個多小時（單論主線劇情，80%都在將陳末與小容與幺雞），這樣誰受得了？即便最后自駕稻城，也不過是在雜亂無章的主線與支線劇情中注上“我是文藝影片”的標簽，這樣的劇情，我實在難以評價。

我可以承認，張嘉佳是一個好的作者，但作為編劇的他，太缺乏對劇情的設計能力。整部影片，觀眾幾乎可以把每一場戲都分出來，最后剪輯在一起，也就是說，碎片化太嚴重，而且似乎就是一個場景結束后沒有任何銜接的就進入了另一個鏡頭，起碼《小時代》還會拿首歌出來，而《從你的全世界路過》就是黑屏、安靜、再點亮……這是影片最大的缺點，看似每一個故事都接了地氣，實際到最后升華到時候和故事全部沒了關系，情懷過于泛濫，平凡現實的故事與突然的頓悟，渾然一盤西紅柿炒雞蛋上怕料不夠再放點五仁月餅一起炒。

我希望有一個如你一般的人。如這山間清晨一般明亮清爽的人，如奔赴古城道路上陽光一般的人，溫暖而不炙熱，覆蓋我所有肌膚。由起點到夜晚，由山野到書房，一切問題的答案都很簡單。我希望有個如你一般的人，貫徹未來，數遍生命的公路牌。

——張嘉佳《從你的全世界路過》

這句話在影片中出現次數之多是一大敗筆，其實，段落是美的，句子也是漂亮的。但說的多了，就像春晚小品中突然閃現的網絡詞匯一樣突兀。我深深的明白，導演和編劇非常想把這部影片拍成典型的治愈文藝影片，它確實做到了治愈，卻沒有走心。影片中你會看到美麗的星空，美麗的稻城風景，看到那些鏡頭，你思考當下紛亂的城市生活一定會覺得特別治愈，特別鄉土，特別向往干凈的遠方。但實際上，它也只是遠方，遠方的故事里，你找不到自己的影子，也看不到為何要遠行的方向。當你走出影院，會發現，這部影片什么都沒有告訴你，你也不知道它究竟想要告訴你什么。我思考了很久，認為這部影片似乎通過兩個小時講述了一個文藝式雞湯：在漫長生命長河中，每個人都是孤獨的行星，各種機緣巧合我們會相遇，亦會擦肩走過，我們走過的路是別人的路，也是自己的路。但這是事實，你無法改變，你只能行走，你不知道未來會怎樣，因為你就是孤獨。這個雞湯多么治愈，治愈到我最后都不知道自己說了些什么。

一句話評價：這是一部偽文藝，治愈卻不走心的想要走文藝路線的青春影片。（其實我更加覺得，導演十分想要成為第二個《后會無期》又十分喜歡《小時代》的某些部分，又迷戀《等風來》的治愈風，結果做了一個什么都不是的影片）以上，為本片打分：7.6分（如果《爵跡》夠爛，興許還能為這部影片托個底，英明的馮小剛成功讓《潘金蓮》避開，是英明之舉）。