文 | 曦姐

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大神之所以稱為大神，是擁有了駕馭事物的能力，他可以輕易的駕馭自己，也可以在很大程度上影響別人，我們都想做大神，但事實是---大神只是極少數，更多的人能走過入門、走過白胚、走到路程的中段拿到平均分就已經不錯了。

入門并不容易，任何一個牛逼的人，都有一個入門的階段。追求的目標越高，所經歷的困難就越多，花費的時間就越長。對這個階段有清晰的認識，有助于我們在進階長跑中看清自己的位置，做的好的不驕不躁，跟不上的咬牙精進。

寫劇本是一個厚積薄發的過程，要面對自己寫的屎一樣的橋段、不說人話的臺詞、膚淺又不通暢的邏輯、看不出笑點的喜劇梗和永遠都沒下文可寫的人物關系。這其中任何一點，都足以讓新手編劇失去信心，懷疑定位，甚至覺得入錯了行直接走人了。

寫劇本有捷徑嗎？答案是：沒有。唯一的方式就是寫寫寫，不斷寫，寫不出來也寫，寫的不好刪掉重寫。

當你真的理解了創作的技巧，你會有打通任督二脈的感受，那是一種信手拈來的輕松感，你學過的一萬種技能終于融會為一體，隨你發揮。那一刻，不用別人鑒別提醒，你自己會清楚的知道，你學成了。

在這之前，無論你有怎樣宏大的目標，都請踏實的讀好每一本書、寫好每一個字、做好每一天的練習，耐心的等待有成就的這一刻。上天終會眷顧認真勤奮之人，做好你自己，命運自有安排。

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影視劇編劇工作目前大致分為兩種：改編IP和原創劇本

改編IP是按照投資方的制作要求在原有素材基礎上進行時代定位、結構調整、人物關系精確梳理或重新構架等一系列創作行為。因此編劇工作的重點在于平衡，既要考慮到原素材已有讀者的感受，又要兼顧從文字到影視視聽語言表現手法的轉變，如何能最大化的還原素材又能符合影視創作邏輯規律。

原創劇本是從無到有的過程，編劇需要去構建一個社會和人物關系。原創的重點在于合理，不論講什么樣的故事，合理性最重要，要讓觀眾感受到可信、符合平常的生活邏輯。

改編IP至少70%要還原原著，保留原著作者的價值觀，原創劇本可以給予編劇更大的發揮空間，有足夠的篇幅去講述你想講述的故事，去表達你想表達的觀點。

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新手編劇可以從以下幾方面入手，去梳理自己的創作思路：

原創還是改編

通常情況下新手編劇拿到改編工作的機會不大。改編工作相當于半個劇本醫生，要具備豐富的鑒別能力，在海量素材中挑選出最能凸顯影視拍攝效果和最吻合觀眾期待的部分。

改編劇本可以作為新手編劇自己練手的素材，如果要拿人錢財接工作，建議不要單打獨斗，還是跟隨老師傅比較好，否則在限定時間下要完成大額的工作量，加上巨大的壓力，非常容易頭腦混亂，把事情搞砸。

原創劇本是適合新手編劇自己無壓力無時間限制去完成的作品類型。

* 設定一個年代（古代、民國、現代。。。）

* 設定一個主題（愛情、創業、家族傳承、拯救世界。。。）

* 設定一個價值觀（以夫為綱、女人獨立要趁早、以人為本還是以錢為本。。。）

* 設定一組人物關系（三對情侶、兩個家族、兩男追一女。。。）

* 設定一些話題（孩子該嚴管還是散養、發現閨蜜老公出軌是否保守秘密。。。）

圍繞著這些開始寫吧。

形成品牌化的個人寫作風格

編劇可以一直寫某一類題材，也可以古裝現代通吃，這個依據個人能力和愛好而定，發掘找到自己的擅長點。

擅長點不是說你想寫什么，而是通過“想寫什么”到“有沒有很好完成”這個過程的客觀評估，發現最適合自己的寫作專長，確認自己對什么年代和什么事情最有敏感度，最有代入感，從而在這個領域深挖下去，要建立自己的話語體系、劇作風格，并且能有穩定的產量。

個人品牌化之路比較成功的作家如下：

現代生活劇：王麗萍

創作風格：婆媳夫妻關系劇

代表作：《婆婆媳婦小姑》、《媳婦的美好時代》、《雙城生活》、《大好時光》等

現代生活?。毫?/p>

創作風格：緊握時代話題

代表作：《蝸居》買房難、《心術》醫患關系、《雙面膠》價值觀不同的夫妻差異

年代?。黑w冬苓

創作風格：動蕩時局下的百姓生活

代表作：《青島往事》生意經和做人藝術、《紅高梁》山東高密豪爽野性的民風

臺灣偶像劇：瓊瑤

臺詞風格：人家好想好想好想你，我的心好痛好痛好痛，人家好怕怕哦（重要的事情說三遍，臺詞中普遍使用疊詞和重復性詞匯）

代表作：《還珠格格》、《情深深雨濛濛》

確立人物關系的基調和人物基調

能夠充分引起觀眾討論和共鳴的影視作品我們可以稱之為一部成功的影視作品，而討論和共鳴的前提是觀眾極其透徹的看懂了作品想要表達的觀點。這種觀點，可以由人物關系的基調定位來體現。

什么是人物關系的基調？即人和人之間的氣場，熟人之間，陌生人之間，全部都有。

熱播劇《我的前半生》中，袁泉的氣場就死死壓著馬伊琍，雖然是閨蜜，但是袁泉喜歡做主，喜歡掌握，這就是她平時的性格，她給被離婚的馬伊琍出了很多很多主意，馬伊琍基本也是聽她的。

袁泉和靳東之間，很少有女朋友的撒嬌和信任，兩人更像同事和工作伙伴，感情中永遠夾雜工作的因素，有什么事兒先考慮到對方是不是在算計，哦，不是，那就是真的對我好，兩人之間的感情永遠是拐個彎的，所以他們十年也無法在一起，他們勢均力敵，更像對手，少了愛。

再如趙冬苓老師的《紅高粱》。周迅和朱亞文的關系，周迅飾演的九兒雖然個子小，但她有主意，主意大。朱亞文生性野，性子烈，但就是拿周迅沒折，周迅分分鐘就扇他個耳光，就關門讓他滾，叫他來他屁顛顛的馬上就跑來了。朱亞文拼命努力就是要讓周迅看的起他。戀兒無論怎么倒貼都沒用，她說的話，她這個人，在朱亞文心里一點分量都沒有。這就是人物關系，是氣場，誰壓得住誰，很重要，有戲，有看頭。

什么是人物的基調？就是每個人自己的行事方式。

趙麗穎林更新竇驍飾演的《楚喬傳》，黑化之前的竇驍，喜歡趙麗穎，我就使勁對你好，我不管你怎么想，我就大膽說出來，你跟我回燕北吧，我對你好，直爽表達。林更新喜歡趙麗穎，我就默默的喜歡你，我就不說出來，我不說呀我不說，我自己受傷，我被誤會，沒有關系艱難困苦我都替你頂，只要你好好的。你罵我冰塊臉也好，罵我利用你也好，我不解釋，我自己知道我在干什么就行了，我問心無愧。

楊冪迪麗熱巴演的《三生三世十里桃花》，迪麗熱巴演的白鳳九，喜歡帝君，我就使勁追你，我就使勁往你前頭湊，我就非得和你好了。楊冪演的素素，你別騙我啊，你千萬別騙我，你要是騙我我就再也不理你了。玄女的愛情，我喜歡誰我就去搶，我要啥我就搶，不給你們就得死。

這就是人物的基調，透在骨子里的善良邪惡和行為習慣。

在創作人物的時候，只要抓住人物身上的某一個點放大寫透，觀眾就能清晰的感受到你的人物，這個人物就有特點，不會埋藏在人群中變成路人甲。創作人物關系的時候，設置一個簡單的基調，一直遵循這個路線寫，也可以后期進行反轉，但是在一個大的時間段要保持統一，這樣你的人設就不會崩盤。

人物塑造

原創編劇在從無到有構架人物的時候，要解決三個問題：人物是誰，從哪里來，要到哪里去。

《我的前半生》：馬伊琍的角色

人物是誰：一個33歲的家庭主婦

從哪里來：來自一個經常吵架鬧別扭的單親家庭，經濟條件不好，嫁人后過著衣食無憂的生活，沒有了工作能力，以家庭為天，以為可以在安樂窩里幸福一生

要到哪里去：丈夫劈腿和她離婚后，她要走出舒適區，在職場重新奮戰出一片天地來，讓自己的人生重新站起來

《瑯琊榜》：胡歌的角色

人物是誰：赤焰軍首領的兒子

從哪里來：赤焰軍蒙冤，胡歌受傷，隱世養傷，等待復出

要到哪里去：為全體赤焰軍將士正名，讓皇帝承認當時的決策是錯誤的，赤焰軍被誣陷了，要事實真相，要清白之身

要讓觀眾喜歡你的人物，就要引起觀眾的共情心里，讓觀眾能夠理解你的人物的所作所為，他抗爭也是對的，他懦弱也是對的，他黑化也是對的，他之所以會是觀眾能看到的這樣一個人是因為某種理由，我們稱之為共情。這個理由一定要給的合理、充分、有邏輯。《瑯琊榜》中因為皇上當年的錯判，赤焰軍被冤枉，才引起了胡歌的復仇心里，忠義之士的復仇才會合理，才能夠被觀眾接受，否則就是造反，性質就變了。

劇本的靈魂

遵循人類正常的思維路徑，我們覺得爽覺得痛快的東西，一般是我們對一件事情的期待達成了，所以會有心理和情感的愉悅，是一種情感的釋放。

比如經典諜戰電視劇《黎明之前》，編劇沒有讓觀眾猜誰是臥底，而是上來就告訴你臥底是吳秀波，觀眾看的是大家如何抓臥底，臥底如何一次次的讓自己化險,最終吳秀波逃脫了險境，觀眾心里才舒了一口氣。

《人民的名義》和《黎明之前》是相反的一種寫法，不告訴你最終的幕后大boss是誰，一層層撥開，全篇最后才告訴你是誰，整個劇中觀眾就會去不斷猜測。

戲劇有了一個大的目的、一個清晰的走向，無論中間內容的寫作方式是驚天動地還是細水長流慢慢鋪就，主線都是明確的，觀眾就會有興趣跟隨你的目的看下去，會關心你的人物是否達成所愿。

以上說的這些全劇的大目標，一直吊著觀眾好奇心的東西，就是劇本的靈魂。

這個靈魂設置的合理，整個故事就會有一種整體性，在寫作的過程中，所有的橋段設置都可以圍繞這個展開，一旦寫偏離了目標，編劇也能及時發現及時更正，把節奏帶回來。當然也有很多劇是散漫式的寫法，不建議新手編劇那么寫，功力不夠很容易把情緒寫跑。

新手編劇創作劇本時，尤其是創作第一部作品時， 不要對自己要求過高，這樣會打擊自己的信心，先以完成為主，幾十萬字的完成，會給自己樹立起非常大的成就感，讓自己相信自己能夠做到這樣的工作，再進行修正。

我非常喜歡的一句話是：先打造一個丑陋的白胚，再慢慢把它完善好。第一稿作品，就是那個丑陋的白胚，我們要允許它丑陋，完成是前提，丑陋不要緊。第一部劇的第一稿建議大家不要太放飛自我了，盡量去按照創作基本的技巧來，雖然會比較套路化，但總比最后寫飛了做無用功強。

影視公司買劇本回去都是要修改的，購買的前提是你的基本故事構架是符合創作套路的，有修改的可能性，如果寫太飛，買回去70%都要改，那基本是不會買的。資本有機會成本和資金成本的考慮，同樣條件下，會優先考慮購買成熟度更高的作品。

賦予劇本一個清晰生動的靈魂，更有利于我們作品質量的提升。

故事的價值觀和時代精神

編劇心里要有根弦，時刻提醒自己的初衷，想寫的是什么。做人三觀要正，寫作品三觀也要正，歷年來引發萬人空巷的作品，一定是符合了時代的精神，深入的描寫了人們在特定歷史時代的生活狀態，說出了那個時刻人們的心聲。

中國的歷史文化底蘊深厚，影視創作者更多的側重于以史論今和記錄現代生活。美國影視劇宣揚的價值觀是個人英雄主義、只有美國人才能拯救世界和全人類。《超人》、《敢死隊》、《速度與激情》、《星際穿越》等影片充分表現出美國人要走出地球走向宇宙的開拓精神，美國影片普遍面向未來，探索未來，科幻類影片居多。

新手編劇在創作初期確立好自己影片的價值觀，之后的創作就圍繞這個價值觀來展開，挑選素材以是否能說明和展示該價值觀為挑選依據，人物的臺詞和性格設置也以是否能體現此價值觀和時代精神為依據。

電影《教父》拍攝過程中，每天服裝化妝道具置景美術各部門都會拿出各種方案給導演選擇，藍色的領帶還是灰色的領帶、平頂房屋還是尖頂房屋、哪首插曲更能體現角色當時的心情。。。導演的判斷依據就是《教父》的核心價值觀：傳承。

教父是一個別無選擇性的人物，他對命運抗爭過，想選擇另外的出路，最后還是回到了教父的位置，繼承了父輩的事業，這是一種無奈，是命運。因此，劇中所有服裝道具的選擇，都圍繞“傳承”展開，整個影片的風格基調從頭至尾都是非常有統一性，非常完整。

寫作方法的三大來源：拜師學藝、讀書閱片、觀察生活

這是一個為知識付費和為寫作付費的年代，社會具有正向良好的價值觀，認同老師帶領的意義，在寫作中，寫作技巧非常重要，師傅的一句提點、一個傳授，可能會省去一年自我摸索的時間，天分高的作者如果有老師提點，可能兩部戲就能做到獨立完成劇本。

建議在經濟條件允許的條件下盡可能的去參加正規的編劇培訓班，接受正統的寫作技巧課程培訓，一定會得到事半功倍的效果。

同時這也是一個最好的時代，信息的自由獲取達到了歷史的最大化最廣化，可以看到世界各地古今中外的各種經典佳作，多看、多讀編劇書，好的作品（或者符合你創作風格的作品）要多遍的看，每一遍的理解都絕對會不一樣，一遍會有一遍的提升。

作為編劇，最基本的能力就是虛構和還原。虛構是憑空設想，還原是某個或多個生活原型的統一總結輸出呈現，具有一顆敏感的心的編劇相對來說更容易寫出好的作品。

好的作品不是靠故事節奏和因果流程，反而是靠生活細節、人物心理和行為的精準描述，觀察的越細致，描述的越準確，越能抓住觀眾的心，越顯真實合理。

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回想起幾十年幾百年前的生活，時光流逝，物是人非，一切都變了，后人會記得什么？我們又能為后人留下些什么？電視劇是個宏大系統的工程，一個作者入行，亂寫很容易，寫流水戲也不難，難的是寫好戲，寫出歷史，寫出情懷，寫出人生，能夠準確的記錄一個時代，就是寫字人的使命。

著名編劇六六老師在上完中歐商學院之后接受了一次媒體采訪，在賣出第一個劇本之前，她有8年的時間每天只睡3-4個小時，白天打工教書，帶小孩，晚上孩子老公睡了，她才能開始寫作。

然而這剝奪了她睡覺的時間，卻是她一天中最快樂的時光，因為她覺得白天工作是喂養她的肉體，夜晚的寫作是在滋養她的靈魂。六六寫的醫患關系、買不起房子、小三上位，都是特定時代下生發出來的生活現象，只有用心去體會、去感受、去記錄，才能做到準確表達。

人的時間和精力都是有限的，很多像六六這樣的寫作者都是經年累月的在出作品，出好作品。寫作是一份很辛苦的工作，是對身體和精神的雙重考驗，能夠長期堅持的，無非是因為熱愛，因為對作品和筆下的人物懷有深情，因為具有一份匠心精神，精耕細作，才有了銀屏上那么多經典的作品。

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即刻行動

“我已經開始了”和“我馬上開始”的距離有多遠？其實很遠

我已經開始了，代表我在路上了。

我馬上開始，代表我還沒有開始，但是我對外宣稱我快開始了哦，大家都來看哦，結果往往是雷聲大雨點小，很多時候也許根本就沒有雨點了。

蔡康永對此說過一段話：“等我都準備好了再說”，這是句中看不中用的話，“等我都準備好了再上班”“等我都準備好了再開店”“等我都準備好了再結婚”。。。很多事不開始做，根本不知道該準備些什么?！岸紲蕚浜谩笔遣淮嬖诘臓顟B，再怎么等，也沒辦法“都準備好”的。接受這個真相，應該會比較有勇氣面對生活。

都說萬事開頭難，這個難，不僅指過程的難，也包括做決定那一刻去開始的決心。

看到過一個理論說在做事之前對外宣揚的越大聲越隆重，最后做成的可能性越低。這個理論我覺得因人而異，有的人就是要讓公眾監督自己才能做的好，有的人則習慣在樹洞里默默練功。

任何事情最終是做給自己看的，東西寫的好不好，市場認不認可，都由自己來背負這個結果，跟到處叫嚷一點關系都沒有。要踏實的把事情做好，寫好每一個字，保持一個寫作者應有的狀態。

很多人心中都有一個寫作夢，那么讓我們跟隨自己的心、邁開自己的腳步，開始寫吧。

即刻出發，一起向前，愿你的夢想也能從今天起踏上啟程的路途。

夢想不要僅僅是夢想，夢想一定是未來！