七夕情寄鵲橋仙
——詠七夕節古詩詞賞析（五）
王傳學
“鵲橋仙”為詠牛郎、織女的愛情故事而創作的樂曲。始見北宋歐陽修詞，中有“鵲迎橋路接天津”句，故名。又名《金風玉露相逢曲》、《廣寒秋》等。借牛郎織女的故事，以超人間的方式表現悲歡離合。古已有之，如《古詩十九首》中的“迢迢牽牛星，皎皎河漢女”、曹丕的《燕歌行》、白居易的《牽?？椗て呦Α?、李商隱的《辛未七夕》等。
到了宋代，歐陽修、蘇軾、黃庭堅、秦觀、范成大等都用《鵲橋仙》這一詞牌，寫有詠吟此題材的詞作。這些詞作感情基調有同有異，藝術表現手法多樣，是宋代詠七夕詞的代表作品。
歐陽修的《鵲橋仙》，認為牛女一年一會是天意不教長：
月波清霽，煙容明淡，靈漢舊期還至。鵲迎橋路接天津，映夾岸、星榆點綴。 云屏未卷，仙雞催曉，腸斷去年情味。多應天意不教長，恁恐把、歡娛容易。
月光如水，澄亮明凈。云霧繚繞，或明或暗，七月七日在天河上搭鵲橋供牛郎織女相會的日期又到了。喜鵲相接為橋，牛郎織女渡橋相會。似榆錢密布的天空繁星映照兩岸，點綴太空。繪有云彩的屏風還未卷起，天雞就已鳴叫，一轉眼天就亮了，良宵苦短，這必然是老天爺的安排，不能讓你太容易得到歡樂，否則你就不會珍惜這來之不易的歡樂。
一般詠牛郎織女相會故事，無非著力于描繪雙星平時天各一方的凄苦相思，抑或是鼎力襯托七夕相會時的歡喜纏綿。而此首詞卻頗具新意，“多應天意不教長”，原來之所以良辰短暫，“仙雞催曉”，卻是因為世人將歡娛看得太過容易而不知珍惜，所以“天意”故意如此安排，樹立牛女典型以提醒世人，要珍惜眼前的幸福。立意新穎別致。
秦觀的《鵲橋仙》，歌頌堅貞誠摯的愛情：
纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。 柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。
這是一首詠七夕的節序詞，起句展示七夕獨有的抒情氛圍，“巧”與“恨”，則將七夕人間“乞巧”的主題及“牛郎、織女”故事的悲劇性特征點明，練達而凄美。借牛郎織女悲歡離合的故事，歌頌堅貞誠摯的愛情。結句“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”最有境界，這兩句既指牛郎、織女的愛情模式的特點，又表 述了詞人的愛情觀，是高度凝練的名言佳句。這首詞因而也就具有了跨時代、跨國度的審美價值和藝術品位。 此詞熔寫景、抒情與議論于一爐，敘寫牽牛、織女二星相愛的神話故事，賦予這對仙侶濃郁的人情味，謳歌了真摯、細膩、純潔、堅貞的愛情。詞中明寫天上雙星，暗寫人間情侶；其抒情，以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂，讀來蕩氣回腸，感人肺腑。
詞一開始即寫“纖云弄巧”，輕柔多姿的云彩，變化出許多優美巧妙的圖案，顯示出織女的手藝何其精巧絕倫?？墒牵@樣美好的人兒，卻不能與自己心愛的人共同過美好的生活?！帮w星傳恨”，那些閃亮的星星仿佛都傳遞著他們的離愁別恨，正飛馳長空。
關于銀河，《古詩十九首》云：“河漢清且淺，相去復幾許？盈盈一水間，脈脈不得語?！薄坝凰g，近在咫尺，似乎連對方的神情語態都宛然在目。這里，詞人卻寫道：“銀漢迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容銀河的遼闊，牛女相距之遙遠。這樣一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢銀河水，把兩個相愛的人隔開，相見多么不容易！“暗渡”二字既點“七夕”題意，同時緊扣一個“恨”字，他們踽踽宵行，千里迢迢來相會。
接下來詞人宕開筆墨，以富有感情色彩的議論贊嘆道：“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數！”一對久別的情侶金風玉露之夜，碧落銀河之畔相會了，這美好的一刻，就抵得上人間千遍萬遍的相會。詞人熱情歌頌了一種理想的圣潔而永恒的愛情。“金風玉露”用以描寫七夕相會的時節風光，同時還另有深意，詞人把這次珍貴的相會，映襯于金風玉露、冰清玉潔的背景之下，顯示出這種愛情的高尚純潔和超凡脫俗。
“柔情似水”，那兩情相會的情意啊，就像悠悠無聲的流水，是那樣的溫柔纏綿。一夕佳期竟然像夢幻一般倏然而逝，才相見又分離，怎不令人心碎！“佳期如夢”，除言相會時間之短，還寫出愛侶相會時的復雜心情。? “忍顧鵲橋歸路”，轉寫分離，剛剛借以相會的鵲橋，轉瞬間又成了和愛人分別的歸路。不說不忍離去，卻說怎忍看鵲橋歸路，婉轉語意中，含有無限惜別之情，含有無限辛酸眼淚。 回顧佳期幽會，疑真疑假，似夢似幻，及至鵲橋言別，戀戀之情，已至于極。詞筆至此忽又空際轉身，爆發出高亢的音響：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！”這兩句詞揭示了愛情的真諦：愛情要經得起長久分離的考驗，只要能彼此真誠相愛，即使終年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可貴得多。這兩句感情色彩很濃的議論，成為愛情頌歌當中的千古絕唱。它們與上片的議論遙相呼應，這樣上、下片同樣結構，敘事和議論相間，從而形成全篇連綿起伏的情致。這種正確的戀愛觀，這種高尚的精神境界，遠遠超過了古代同類作品，是十分難能可貴的。另外，在交通不發達的古代，由于外出謀生、社會動亂等原因，夫妻分離是經常發生的，秦觀此詞，對于離人，也是一種精神上的支持和心靈的慰藉。
這首詞的議論，自由流暢，通俗易懂，卻又顯得婉約蘊藉，余味無窮。詞人將畫龍點睛的議論與優美的形象、深沉的情感結合起來，起伏躍宕地謳歌了人間美好的愛情，取得了極好的藝術效果。
再看南宋詞人范成大的《鵲橋仙·七夕》，感嘆新歡不抵舊愁多：
雙星良夜，耕慵織懶，應被群仙相妒。娟娟月姊滿眉顰，更無奈、風姨吹雨。 相逢草草，爭如休見，重攪別離心緒。新歡不抵舊愁多，倒添了、新愁歸去。
兩千多年來，牛郎織女的故事，不知感動過多少中國人的心靈。在吟詠牛郎織女的佳作中，范成大的這首《鵲橋仙》別具匠心，是一首有特殊意義的佳作。
“雙星良夜，耕慵織懶，應被群仙相妒”，起筆三句點明七夕，并以側筆渲染?？椗呦Χ珊?，與牛郎相會，故又稱雙星節。此時銀河兩岸，牛郎已無心耕種，織女亦無心紡織，就連天上的眾仙女也忌妒了。起筆透過對男女主人公心情的描寫，烘托出一年一度的七夕氛圍。接下來三句，承群仙之相妒寫出，筆墨從牛女宕開，筆意雋永。“娟娟月姊滿眉顰，更無奈、風姨吹雨”，形貌娟秀的嫦娥蹙緊了蛾眉，風姨竟然興風吹雨來騷擾（風姨為青年女性風神，見《博異》）。這些仙女，都妒忌著織女呢?？椗荒瓴诺靡粫?，有何可妒？則“嫦娥悔恨偷靈藥，碧海青天夜夜心”（唐?李商隱《嫦娥》）可知，風姨之風流善妒亦可知，仙界女性之凡心難耐寂寞又可知，而牛郎織女愛情之難能可貴更可知。不僅如此，有眾仙女之妒這一喜劇式情節，使他們的悲劇性愛情，似也具有了喜劇性色彩。
“相逢草草，爭如休見，重攪別離心緒”，下片，將“柔情似水，佳期如夢”的相會情景一筆帶過，更不寫“忍顧鵲橋歸路”的淚別場面，而是著力刻畫牛郎織女的心態。七夕相會，匆匆而已，如此一面，怎能錯過！然而見了又只是重新撩亂萬千離愁別緒罷了。詞人將神話性質進一步人間化。顯然，只有深味人間別久之悲人，才能對牛郎織女的心態，作如此同情之理解?！靶職g不抵舊愁多，倒添了、新愁歸去”，結筆三句緊承上句意脈，再進一層刻畫。三百六十四個日日夜夜之別離，相逢僅只七夕這一刻，舊愁何其深重，新歡又何其有限。不僅如此，舊愁未銷，反載了難以負荷的新恨歸去。年年歲歲，七夕似乎相同。可誰知道，歲歲年年，其情其實不同。
在人們心目中，牛郎織女似乎總是“盈盈一水間，脈脈不得語”而已。然而從詞人心靈之體會，則牛郎織女的悲憤，乃是無限生長的；牛郎織女之悲劇，乃是一部生生不滅的悲劇，是一部亙古不改的悲劇。牛郎織女悲劇的這一深刻層面，這一可怕性質，終于在詞中告訴人們。顯然，詞中牛郎織女之悲劇，有其真實的人間生活依據，即恩愛夫妻被迫長期分居。
此詞在藝術造詣上很有特色。詞中托出牛郎織女愛情悲劇之生生不已，實為世事常態。以嫦娥風姨之相妒情節，反襯、凸出、深化牛郎織女之愛情悲劇，則是獨具匠心的。全詞辭無麗藻，語不驚人，正所謂將絢爛歸于平淡。
宋詞描寫牛郎織女故事，多用《鵲橋仙》之詞牌，不失“唐詞多緣題”（《花庵詞選》）之古意。其中佼佼者，前有歐陽修，中有秦少游，后有范成大。歐詞主旨在“多應天意不教長”，秦詞主旨在“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”，成大此詞則旨在“新歡不抵舊愁多，倒添了、新愁歸去”?？梢?，歐詞所寫，本是人之常情。秦詞所寫，乃“破格之談”（《草堂詩馀雋》），是對歐詞的翻新、異化，亦可說是指出向上一路。而成大此詞則是對歐詞的復歸、深化。牛郎織女的愛情，縱然有不在朝暮之高致，但人心總是人心，無限漫長之別離，生生無已之悲劇，決非人心所能承受，亦比高致來得更為廣大。故成大此詞，也是對秦詞的補充與發展。從揭示悲劇深層的美學意義上說，還是對秦詞的一種修正。歐、秦、范三家《鵲橋仙》詞，呈現一否定之否定路向，顯示了宋代詞人對傳統對人生之深切體味，亦體現出宋代詞人藝術創造上不甘逐隨他人之獨創精神，當稱作宋代詞史上富于啟示性的一段佳話。
北宋詞人黃庭堅的《鵲橋仙?席上賦七夕》，表現了對天上愛情的向往：
朱樓彩舫，浮瓜沈李，報答風光有處。一年尊酒暫時同，別淚作、人間曉雨。? ? ? ? 鴛鴦機綜，能令儂巧，也待乘槎仙去。若逢海上白頭翁，共一訪、癡牛騃女。
詞的上片寫牛郎織女七夕相會的美好風光，及分別時的悲傷情景。下片詞人感嘆牛郎織女的愛情，多希望乘一葉輕舟，在海上遇一仙人，陪自己一起去看望癡情的牛郎織女吧。詞中寓情于景，想象奇特，表現了對天上愛情的向往。
宋代詞人吳潛的《鵲橋仙?己未七夕》，贊美愛情的天長地久：
銀河半隱，玉蟾高掛，已覺炎光向后。穿針樓上未眠人，應自把、荷花挼揉。? ? ? ? 雙星縹緲，霎時聚散，肯向鵲橋回首。原來一歲一番期，卻捱得、天長地久。
詞的上片寫七夕夜已深，穿針樓上的女子，還在仰望天空，想象牛郎織女相會的情景?！皯园?、荷花挼揉”，這一細節描寫，把該女子的內心活動表露出來了，她也盼望和自己的心上人相會吧。
下片想象牛郎織女鵲橋相會，霎間相聚又分散，不忍心回頭看那鵲橋路。詞人感嘆道：“原來一歲一番期，卻捱得、天長地久?！蹦桥率且荒曛灰娨淮蚊妫瑓s也能愛到天長地久。這恒久的愛情，感動了人間多少癡情男女！
宋代女詞人朱淑真的《鵲橋仙?七夕》，發出了深沉的思考：
巧云妝晚，西風罷暑，小雨翻空月墜。牽?？椗畮捉浨铮卸嗌?、離腸恨淚。? ? ? ? 微涼入袂，幽歡生座，天上人間滿意。何如暮暮與朝朝，更改卻、年年歲歲。
世人寫七夕，大多頌揚牛郎織女對愛情的執著追求，謳歌他們對愛情的至死不渝。寫得好的當推秦觀《鵲橋仙》，寫出了牛郎織女對愛情的執著和堅貞，一年一次的相會讓他們的愛情更加刻骨銘心，自然勝卻人間無數。仙人不同凡人，愛情自然勝過凡夫俗子。詞的結尾給牛郎織女的愛情賦予了永恒的意義：“兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮?！睈矍榈挠篮闼坪跹谏w了牛郎織女一年一次鵲橋相會背后的故事，也讓人漸漸忘卻牛郎織女七夕相會是愛情的喜劇呢，還是愛情的悲??？或許世人已經接受這樣一個事實：牛郎織女一年一次鵲橋相會是他們至死不渝的愛情斗爭的一個結果，這個結果世人是滿意的，至少大多數人是滿意的。然而千百年來還是有人不滿意，這個人就是朱淑真。
朱淑真不滿意，讀了她的《鵲橋仙?七夕》，我們知道她確實不滿意，非但不滿意，還對牛郎織女一年一次的鵲橋相會提出自己的質問，這說明她根本不認同世人的認識，更不會認同秦觀的“兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮”對永恒愛情的頌揚。在這首詞里，她充分表達了自己對世人被欺騙的痛和被這個社會愚弄的恨。愛情的破滅和婚姻的不幸讓她對這個社會的黑暗認識得很清楚、很透徹。而這首詞又是她痛與恨的延伸和深華。
上片前三句寫景?！扒稍茒y晚”，點出時間是傍晚，“巧云”寫出晚霞多姿多彩，這里沿用了牛郎織女的傳說。相傳天上絢麗多彩的云彩是織女巧手織成的布化成的，這也是少女們乞巧的原因。“西風罷暑”，點明季節。金秋時節，暑氣已褪，幾絲涼爽帶來幾分愜意，幾分好心情?！靶∮攴赵聣嫛保怀鎏鞖猓碇霸逻^一場小雨，雨后的天氣更好，月亮也識趣地躲了起來了，因為下面就是七夕節很重要的部分“乞巧”。這時一切顯得是那么美好，好天氣好節日好心情，如果運氣好的話，還能在葡萄架下聽到牛郎織女在鵲橋相會時悄悄說的情話。然而這小雨從何而來呢？那是牛郎織女相會的“離腸恨淚”。天已晚，夜漸深，牛郎織女還在鵲橋上難舍難分，一年里只有一次，只有這一天，這一天的等待是那么的漫長,這一天的過去又是那么的迅捷。也許世人只關心他們一年一次相會的喜悅和幸福。而詞人筆鋒一轉,寫出牛郎織女一年一次鵲橋相會背后那不為人知的煎熬和痛苦。
“牽?？椗畮捉浨?，尚多少、離腸恨淚？”她不寫相會，反寫離別，不寫相會的喜悅歡娛，反寫離別的“離腸恨淚”，讓人感到觸目驚心。“相見時難別亦難”，每次短暫的相會只會增加別時和別后的痛苦。更何況“尚多少”，詞人向沉浸在喜悅里的人們發問，還有多少這樣經過漫長等待的和短暫歡娛的“離腸恨淚”。也許人們根本想象不出牛郎織女背后的“離腸恨淚”，在這里詞人把牛郎織女人化，褪去了他們身上神圣的光環，也賦予了他們凡夫俗子的感情。事實上，他們已不再是神，而是兩個可憐的人，該我們給予更多同情和眼淚的兩個可憐的人。
詞的上片，由景入情，筆鋒陡然一轉，反問一句給人當頭棒喝，讓人清醒，發人深思。用人間的節日歡慶反寫牛郎織女一年一次鵲橋相會的痛苦，痛定思痛，痛何如哉。這時我們會思考一個問題，究竟是什么導致了牛郎織女的悲劇，我們到底應該怎樣認識他們的悲劇。發問是伏筆，為下片的感情蓄勢。
詞的下片仍然不徐不緩，寫了少女們設果乞巧的情景，但心情已截然不同。“微涼入袂，幽歡生座”，夜已深，癡情的少女們仍然在虔誠的乞巧。然而深秋季節，一陣陣微涼給少女們帶來一陣陣“幽歡”，在不知不覺之間渲染了悲涼的氣氛。盡管如此又有誰會注意這一微弱的不愉快呢？人們似乎對牛郎織女的七夕相會滿意了，又會有怎樣的奢求呢？
但詞人不滿意。她既悲且痛，發出這樣的感慨：“天上人間滿意。”天上滿意，是因為他給牛郎織女一次七夕相會，還能有什么不滿意呢？否則便永隔天河，永遠不得相會。人間自然也是十分滿意，那是因為牛郎織女通過自己的抗爭終于贏得了一次七夕相會，這是艱難的勝利，我們還有什么不滿足呢？還能有什么奢求呢？
可是詞人不滿意，她痛心她憎恨天上的滿意，也鄙薄人間的滿意?！昂稳缒耗号c朝朝，更改卻、年年歲歲?！彼l問，向天上發問，向人間發問。既然是忠貞不渝的愛情，為什么不讓自己的愛情每一天都在廝守，每一天都是幸福美滿，卻又變成天河相隔只在七夕的一年一次的相會的悲劇呢？愛情需要考驗，但不是一年一次的相會；愛情需要廝守，就是兩個人用恩愛的生活來細細灌溉。這時全詩的情感達到了高潮。上片和下片的兩句發問也表達了詞人對愛情的觀點，她要比秦觀的永恒愛情觀來得直白，來得真實。她悲劇的一生讓她對愛情和婚姻有著深刻的認識，既寫出了她對社會的血的控訴，又表達了她對美好的真正的愛情的渴望。
在詞人的心中，愛是兩個有情人的相廝相守，愛是花前月下的脈脈情話，愛是歡娛后的兩情相悅，愛更是兩個人一生一世的永不分離。相反，牛郎織女歲歲年年的相思只能使愛變得沉重，日日夜夜的眼淚又會使愛變得灰暗。淑真是女人，細膩豐富的感情讓她的愛變得簡單，變得執著，變得現實。詞人明寫牛郎織女的悲歡，實寫自己的不幸遭遇。在封建禮教禁錮的時代，詞人寫出這樣一首與封建禮教抗爭的詞來，實屬不易，也實屬難得。
南宋女詞人嚴蕊的《鵲橋仙》，蘊含了身世之感：
碧梧初出，桂花才吐，池上水花微謝。穿針人在合歡樓，正月露、玉盤高瀉。? ? ? ? 蛛忙鵲懶，耕慵織倦，空做古今佳話。人間剛道隔年期，指天上、方才隔夜。
嚴蕊，原姓周，字幼芳，南宋中葉女詞人。出身低微，自小習樂禮詩書，淪為臺州營妓，改嚴蕊藝名。嚴蕊善操琴、弈棋、歌舞、絲竹、書畫，學識通曉古今，詩詞語意清新，四方聞名，有不遠千里慕名相訪。其代表作品有《如夢令》、《鵲橋仙》、《卜算子》等。
詞的上片，描寫七夕自然美景，襯托出天下女子的美好愿望。
偶爾輕墜而下的碧綠色梧桐葉，那才吐著馥郁清香的桂花，還有水塘中微微凋謝的荷花。是那樣的幽靜而美麗。樓上的姑娘們，都正忙著在穿針引線，默默地乞求著織女能給自己以智慧和心靈手巧。遠望高掛的明月，它那灑下的清輝，正如水一般清澈。
穿針人，既是指天下女子，也包括了自己。據《西京雜記》記載：“漢彩女常以七月七日穿七孔針于開襟樓，人具習之?！边@是千百年流傳下來的習俗，七夕的夜里，大凡世間的女子都會以七孔針五色線向月穿之，過者為得巧。詞中描寫的穿針人在合歡樓乞巧，正反映了廣東女子的美好愿望。
詞的下片，句奇意新，那看似漫不經心的描寫，卻隱藏了一個普通女子最為縝密的心思：
姑娘們小盒子里關著的蜘蛛，都已經開始在忙著結網了（蜘蛛結網預示著乞巧開始），卻不見銀河里的喜鵲忙著搭橋。此時的牛郎不肯耕田，織女也沒有心思紡織了。他們隔著銀河，相互守望。看來，今晚他倆要辜負幾千年來人們心中向往的這么一段美麗動人的愛情傳說了。每逢此際，人間是要經過一年的時間等待。而天上的牛郎織女，人家也不過僅僅才過了一夜的相思罷了。那么，人間愛，天上戀，哪個更苦？
詞人聯想到自己的身世，清醒地意識到，無論自己怎么貌美才高，每天的強顏歡笑，逢場作戲，就似一枝任人攀折的柳。再說女人美麗的青春和男人所喜好的姿色，遲早都會有那么一天，如荷花般凄然凋零。牛郎和織女的傳說固然美好，可他們也有寂寞地守望在銀河兩端的時候。
強顏歡笑，逢場作戲，這分明不是自己想要的生活。她只不過，想收獲一份屬于自己的，既真實又簡單的愛情。
人間愛，天上戀，誰比誰更長久，誰又比誰更浪漫？
宋代詞人謝薖的《鵲橋仙?月朧星淡》，感嘆人間的不平：
月朧星淡，南飛烏鵲，暗數秋期天上。錦樓不到野人家，但門外、清流疊嶂。? ? ? ? 一杯相屬，佳人何在，不見繞梁清唱。人間平地亦崎嶇，嘆銀漢、何曾風浪。
謝薖（k）（公元1074—1116年）字幼盤，自號竹友居士。其兄謝逸，二人皆能詩，并稱“二謝”， 江西詩派詩人，列名《江西詩社宗派圖》。終身不仕， 高風亮節，為時所重。著有《竹友集》十卷。 《彊村叢書》有《竹友詞》一卷。后人贊其詞“尤天然工妙”。
這是一首詠七夕的詞作，但是，全篇卻沒有談什么男女傷別、兒女恩愛，而是以天上、人間的對比，描繪了人間的不平，抒寫出世路的艱險。這是有感于北宋王朝末期衰敗的局勢，而發出的感嘆。
上片寫天上。“月”、“星”、“烏鵲”、“秋期”、“錦樓”，均為天上景物。錦樓，相傳為漢武帝的曝衣樓，在太液池西面，每年七月七日，宮女出來曝曬后宮衣物（見《西京雜記》）。秋期，即七夕。在列舉了這些天上美妙、令人神馳心往的景物之后，突然，筆鋒一轉，寫道：“錦樓不到野人家，但門外、清流疊嶂。”挺拔高奇，為戛然獨造之境。一個天上，一個地下；一個是宮闕錦樓，一個是“清流”、“疊嶂”的“野人家”。形成了強烈、鮮明的對比。
下片寫人間。一開始，即發出“一杯相屬，佳人何在？不見繞梁清唱”的嘆謂。相屬，即敬酒、祝酒。繞梁清唱，形容歌聲的美妙。典出《列子·湯問》：韓娥過雍門，唱歌求食。走后，余音繞梁，三日不絕。后來，人們用以形容美妙動人的歌聲或歌者。這里指“佳人”。結尾寫道：“人間平地亦崎嶇，嘆銀河、何曾風浪?！敝毖圆恢M，一語道破了詞人寫詞的意圖。從而，成為千古名句！
這首七夕詞，寫天上宮闕和人間村荒野戶的形象對比。而且通過對比，發出了振撼人心的慨嘆，別是一番立意和獨特構思！“人間平地亦崎嶇，”這振蕩時代的強音，發自一個封建時代的詞家之口，實是難能可貴！
北宋大詞人蘇軾的《鵲橋仙·七夕送陳令舉》，則借七夕故事，抒寫送別友情：
緱山仙子，高情云渺，不學癡牛騃女。風簫聲斷月明中，舉手謝、時人欲去。? ? ? ? 客槎曾犯，銀河微浪，尚帶天風海雨。相逢一醉是前緣，風雨散、飄然何處。
熙寧七年（公元1074年），蘇軾和友人陳令舉等坐船游玩，一邊喝酒，一邊快樂的暢談，然而相聚總是要分離的，為了表達對陳令舉的依依不舍，詞人便寫下這首詞送給他。
詞的上片，緊切七夕下筆，但用的卻是王子喬飄然仙去的故事。據劉向《列仙傳》載，周靈王太子王子喬，好吹笙作鳳凰鳴，游伊洛之間，被道士浮丘公接上嵩高山，三十余年后于山上見柏良，對他說：“告我家， 七月七日待我于緱氏山顛。”至時，果乘白鶴駐山頭，望之不得到，舉手謝時人，數日而去。蘇軾此詞上片，借這則神話故事，稱頌一種超塵拔俗、不為柔情羈絆的飄逸曠放襟懷，以開解友人的離思別苦。發端三句，贊王子喬仙心超遠，縹緲云天，不學牛郎織女身陷情網，作繭自縛。一揚一抑，獨出機杼，頓成翻案之筆。緱山，在河南偃師縣。緱山仙子，指王子喬，因為他在緱山仙去，故云?！傍P簫聲斷月明中，舉手謝時人欲去”，承接前文，刻畫王子喬超凡脫俗的形象。牛女渡河，兩情繾綣，勢難割舍；王子喬月下吹簫奏鳳凰之鳴，揮手告別時人，乘鶴而去，令人羨慕。王子喬放浪形骸、超凡成仙，和放棄仙位陷于情網的牛女形成強烈的對比，前者由仙入凡，后者超凡歸仙，趨向相反，故贊以“不學癡牛騃女”。表現出詞人渴望像王子喬一樣能夠遺世獨立、羽化成仙的情志，也是詞人對陳令舉離別情思的開導之語。
下片寫自己與友人的聚合與分離，仿佛前緣已定，事有必然。“客槎曾犯，銀河波浪，尚帶天風海雨”，借用晉人遇仙的神話故事，比況幾位友人曾沖破銀浪泛舟而行。晉人張華《博物志》載一則故事說：天河與海相通，年年有浮槎定期往來，海濱一人懷探險奇志，便多帶干糧，乘槎浮去。經十余日，至一城郭，遇織布女和牽牛人，便問牽牛人，此是何處。牽牛人告訴他回去后問蜀人嚴君平便知。后來乘槎人還，問嚴君平。君平告以某年月日有客星犯牽牛宿，計算年月，正是乘槎人到天河之時。詞人借用這則優美的神話故事，比況幾位友人曾沖破澄澈的銀浪泛舟而行。“槎”，即竹筏；“客槎”，一語雙關：明指天河的“浮槎”，暗喻他們所乘的客船。“尚帶天風海雨”，切合“浮槎”通海之說。結尾兩句筆墨落到贈別。“相逢一醉是前緣”，寫自己和友人的相聚；“風雨散、飄然何處”，“風雨”承上“天風海雨”，寫朋友分袂，各自西東?！耙蛔硎乔熬墶?，含慰藉之意；“飄然何處”，蘊含無限的感慨之情。
這首詞不但擺脫了兒女艷情的舊套，借以抒寫送別的友情，而且用事上緊扣七夕，格調上以飄逸超曠取代纏綿悱惻之風，讀來深感詞人逸懷浩氣超乎塵垢之外。
南宋詩人陸游在《渭南文集》中評此詞：“昔人作七夕詩，率不免有珠櫳綺梳惜別之意，唯東坡此篇，居然是星漢上語，歌之曲終，覺天風海雨逼人?！?/p>
現代文學家姜書閣在《論蘇軾詞的源和流》中評論說：“這里沒有兒女惜別之意，飄然高舉，高情連云，用星漢上語放懷歌唱，真有‘天風海雨逼人’之勢?！?/p>
