2019-11-10

今天忽然有一個很大的感觸，就是原來長久以來我對在媒體上看舞蹈沒什么興趣，很大問題是出在攝影上。

電視節目啊MV啊為了追求酷炫感覺，喜歡不斷切鏡頭，又或者為了呈現舞者的漂亮，直接把鏡頭往人臉上懟，拍個大頭。于是舞者的動作總是被切斷，陣型也經常拍不全。這就像一張照片，如果只為刺激眼球，加了一堆濾鏡、液化得失真后，最后容易給人空洞虛假的感覺。也像總給菜加重口味的油鹽辣椒，吃多了很膩。

照片和菜總是有機會吃到清淡的，然而看真人跳舞的機會可是很稀少，一般只能看被大幅加工過的MV啊演唱會等視頻。這類似吃飯被迫重口味，自然就沒胃口了。

這時，宅舞，就為我這種口味清淡的人打開了新世界的大門。宅舞由于通常是業余愛好者拍攝，為了節省成本通常采用固定燈光固定機位，這時我們終于可以清晰、流暢、連續地看完全部動作了！所以有一段時間我很喜歡看宅舞。然而宅舞的主體是業余愛好者，既造就了它的優點，同時也造就了它的致命缺點——業余意味著舞蹈質量通常不高，包括編舞和舞蹈技術。宅舞被戲稱為“廣播體操”不是沒有道理的。所以看多了也會覺得清淡過頭。

今年我終于發現了能規避上述問題的寶藏——專業舞者的直拍。不知是哪個有才的產品經理終于發現了我這類觀眾的核心需求，提供了“直拍”這樣的選項。不懟大頭，不切鏡頭，不劃水，不廣播體操，給你評委席視角的如行云流水般無障礙的觀看體驗。于是我終于有機會發現原來很多舞都匠心獨運，完全展現了美術教科書上的韻律、平衡之美，即使是細節也經得起慢鏡頭播放，并且還和歌詞無縫接合，每個動作要表達的內容都傳遞到了。團體編舞也是實現了1*N>N的效果，不再是多個人的獨舞。如果仍然采取舊式的切鏡頭方法，這些細節啊整體效果啊，估計要么看不到，要么1秒閃過，就漏掉了。

這個月看了李安的雙子殺手，雖然劇本和傳說中一樣爛，但是120幀確實讓人有身臨其境的感覺，完全是全新的體驗。這給我很大啟發。之前大家很關心一個問題——5G技術能為我們的生活帶來什么變化，B站有個up主別出心裁地找了4G技術剛出時人們的評論，再對比當時的生活和現在我們的生活，說明技術變革確實給生活帶來巨大變化。于是我也不妨對未來展開一番想象。把120幀、演唱會錄像方式的變遷、我之前去演唱會實地觀看的體驗三者結合起來，我大膽地猜測，以后可能娛樂公司會推出“家里的演唱會現場”這樣的產品，大概就是，固定評委視角的機位，把演出按人眼能分辨的最高幀數去錄制，說不定還有3D，再加上各種立體聲音箱，那么在家都可以仿佛身在現場，然而又不用忍受擠演唱會以及遠距離觀看的痛苦。

再發散一下思維，技術發展下去，可能屏幕里的媒體還能仿真整個世界，大概是黑鏡第一季第二集那樣的效果（唔，不，比黑鏡肯定好看得多，畢竟黑鏡里屏幕里的那些風景和畫實在太低劣了）。那時真實社會的割裂應該會到了社會解體的地步了吧，畢竟這種仿真設備（假如量產到平民價位）比現在的游戲什么的更讓人沉迷，人生無望的人只要買下它就能沉溺在天堂般的享受中，大家只追求虛擬的快樂，不會再在真實社會中要求什么讓資本家們覺得麻煩的東西（例如人權）。占人口20%的資本家們開發出各種讓人沉迷的精神鴉片，像豢養家畜一樣從占人口80%的無產階級身上愉快收割，最后不夠強的人都死光了，剩下最初的勝者的后代們自相殘殺，最終同歸于盡，實現人類的自我滅絕。哈哈這劇本真是，感覺遲早會實現的樣子。