文 | 王學藝
朋友去月牙泉了，我叮囑一定去莫高窟，分享那不可思議的藝術天地。
敦煌一直是自己的向往，莫高窟更讓我魂牽夢繞。
看過皇家建造的龍門石窟，走過民間鐫鑿的大足石刻，云岡與麥積山隨行前往。可敦煌不，敦煌是我如何無論要去的方向。
據說敦煌石窟當時的巖石結構不太適合雕刻，出現了刻、塑、畫等形式多樣的藝術表現手法。特別是壁畫色彩藝術的運用，達到了登峰造極的地步，繪畫手法創新頻出，雕鑿樣式斑斕豐富，是石窟藝術前所未有的薈萃。
因這里的窟并非簡單的石刻窟，它是絕世藝術集成之寶庫，才使我心馳神往，欲罷不休。
我一直佩服石刻工匠，毛坯石材在他們手下雕琢得惟妙惟肖，萬物生靈栩栩如生，按通常工匠的審美怎么也想象不出何以如此登峰造極。
它不像泥塑，什么地方不妥可再弄塊泥巴糊上，單塊石材出現失誤亦可棄之不用。可山體石刻不行，哪怕錯一小點就非遺憾可以彌補，重者那可是前功盡棄。整體一片因此走不下去，前面的雕琢耗費無數日子，甚至是多少年的心血。如大足石刻很多是連載故事，如此精確無誤在石壁上鑿出來，讓我看來簡直不可思議。
更為讓人不可思議的是，這些石刻一雕就是幾十百年、幾百年，需多少代工匠夜以繼日，前赴后繼。何等無以倫比的信仰才能完成，在急功近利的今天想想腦殼都會疼！
莫高窟開鑿不但要考慮石刻與泥塑，更要布局壁畫制作。聽說一塊大的壁畫有幾十平方米，小的不到一平方米。各色不同的藝術形式交錯呈現，古代條件下如何設計更匪夷所思。
在參觀四川省博物館的時候，欣賞了張大千敦煌臨摹作品展。方知他之所以有如此巨大的藝術成就，于敦煌有著撇不開的關系。陳寅恪寫張大千時有段話“敦煌學，今日文化學術研究之主流也。大千先生臨摹北朝、唐、五代之壁畫，介紹于世人，使得窺見此國寶之一斑，其成績固已超出以前研究之范圍。何況其天才特具，雖是臨摹之本，兼有創造之功，實能于吾民族藝術上，別闊一新境界。其為敦煌學領域中不朽之盛事，更無論矣。”
張大千于敦煌兩年多，不畏風沙侵襲，道路泥濘崎嶇，衣食住行之艱辛。創造性臨摹復制近三百件敦煌壁畫作品，給其一生的藝術成就寫下濃墨重彩的一筆，可見敦煌在絕世名家心目崇高的藝術地位。
后來，他這段故事被拍成電視劇《張大千敦煌傳奇》。
漫長的歷史長河中，由于近代的中國的積貧積弱，入侵者覬覦敦煌壁畫藝術之精美，他們運用種種令人發指的手段盜取了數以萬計的文物。每當想起這些就讓人扼腕嘆息，忍不目睹。熱愛藝術的盜賊們也許會愛護有加，也許不像八國聯軍那樣燒殺踐踏。崇尚暴力者相對藝術認知底下，他們眼里只有物質財富地盤，對藝術精華視若糞土。最具有代表性的是建筑藝術佳作，精美絕倫的圓明園被惡魔毀于一旦。
莫高窟雖被盜取的精華文物不計其數，據說還完美藏匿于世界各地。這些流失文物我們欣賞要經洋人批準，人家不樂意，你想看門都沒有。再說，即使別人放馬讓你盡飽眼福，時間、費用、交通及交流，恐怕都不像在我們自己家那么便利與隨意，普通國民只能望洋興嘆。
藝術是人類繁衍生息的精神結晶，是社會進步的前行與引領，更是物質所替代不了的無價財富。失去藝術給養的人就如行尸走肉，要不世間怎會有藝術陶冶情操的論述。
“大漠孤煙直，長河落日圓”。敦煌似一顆璀璨的藝術明珠，鑲嵌在祖國西北大地，閃耀著迷人奪目的光芒。
心隨友動，敦煌飛夢。
