不知道各位拍照時候都在想什么。自動對焦是否合焦，光圈怎么設置，快門怎么設置，直方圖是不是正好最大跨度。構圖如何。故事性如何。如果是這樣考慮，可能好照片真的與你無緣了。

攝影跟所有的技巧性活動一樣，都有個熟能生巧的過程。打羽毛球，新人階段，都會去考慮這考慮那，拍子的長度，步伐怎么走。一遍一遍的訓練后，前面所說的將會變為一種肌肉的反應，打球時候根本不會再注意到拍子的長度和自己的步伐了。攝影也是一樣，相機就是球拍，操作技術就是步伐。單反、旁軸，雙反，28mm、35mm，50mm，數碼還是膠片，開始都要有個熟悉過程。自動對焦還是手動對焦，精確對焦還是靠景深估計焦距，隨著一次次的拍攝，總會找到合適自己的方式。這個時候，人才能開始思考器材和操作以外的東西。。

到熟能生巧時候，依然會被各種書本理論，前輩疑似權威的審美和言論所威壓。時常會反問自己，我這樣拍對不對？拍攝一定量（有人幾個月，有人多少年）以后，同樣形成生理反應。到最后，精力就全部集中在觀察上面，才會鍛煉出眼力。這時候，才能抓住那轉瞬即逝的表情，又或者精密巧合的瞬間。

我以前拍照也是患得患失，出門帶什么器材，帶什么鏡頭，上次朋友怎么指導構圖的，28mm到底框下多少元素，這時候根本拍不好，一天也拍不下一張滿意的照片。隨著日積月累的，在拍攝時，很少思考這些了，靠肌肉反應來保證。看到某個瞬間，靈感爆發，拍下數張，心中默念，肯定有了。然后又去觀察其他了。因為是拍膠卷沒有及時沖洗，常常看到成片已經是很久以后，根本不記得拍了什么，發現自己原來拍過這樣的照片，也是挺有意思。

這是一種潛意識狀態，只有無視一切跟意識無關的干擾，包括精確對焦，準確曝光，才能留下的就是那一瞬間大腦的電火花，也許就是個影子，仿佛開了心眼。這個時候，攝影才真正進入表達階段。這有點像醉酒微醺狀態，犧牲了一部分感覺，但是人進入一種似夢似醒的狀態，有點大膽有點狂妄，暴露出自己真正的本性。觀察，拿起相機，迅速對焦，拍攝，一氣呵成。進入這種節奏人會非常興奮，因為注意力過于集中，甚至忘記自己拍了什么。

最近有位攝影朋友說，她拍完都不記得自己拍了什么，我說，你進入了狀態。

2017-6-25