“天青色等煙雨，而我在等你；炊煙裊裊升起，隔江千萬里”。聽方文山作詞的這首《青花瓷》，一股濃郁的中國風撲面而來，意境優美，仿佛讓我們穿越千年的時光，置身于窯場，親眼見證青花瓷的燒制，感嘆古人的匠心獨運，瓷器的精美天成，回味其中的文化內涵和底蘊；這首歌又運用了“興”的手法，用天青釉色燒制的偶然性來表現求與得的關系，證明了愛乃至人生最難的是求而不得，歌詞淡雅清新，意境沁入人心，是難求的上品歌詞。
但是仔細聽這首歌，才會發現它更大的內涵。
首先是這句最讓人回味的“天青色等煙雨”，結合歌詞，它的意思應該是說需要等待一個煙雨時節的到來，方能燒制難得的天青色的釉色。然而，懂我國瓷器發展史的人都知道，天青色是宋代汝窯的代表釉色，著名詩句：雨過天晴云破處，諸般顏色做將來，正是形容汝窯的溫潤古樸，平滑細膩，幽靜淡雅，雨過天方晴、云破日欲出的完美意境，它與青花瓷在燒制方法和意境表達有明顯的區別；我們又發現，后邊的歌詞還寫道：色白花青的錦鯉躍然于碗底。“色白花青”正是宋代影青瓷的特點，青白淡雅，無不暗合天人合一，和諧共生的意境，加之宋代汝窯和影青瓷的發展離不開宋徽宗的大力推崇，而宋徽宗一生信奉道教，寄情山水，這首歌體現出的也是燃檀香，鋪宣紙，仿漢隸，畫仕女，山水相依，道法自然的道家景象。所以我個人大膽猜測：方文山的這首《青花瓷》寫的不是真的青花瓷，而是宋代瓷器的上乘代表—汝窯或影青瓷。
其次，歌詞中提到“臨摹宋體落款時卻惦記著你”，本人對這句初始頗有不解，后來才發現它的厲害之處。大家都知道，“臨摹宋體”，在書法上主要在明朝以后，如果從瓷器來說，汝窯存在的時間極短，北宋滅亡后，汝窯就絕產了，所以如果是燒制汝窯，北宋時期就不叫“臨摹宋體”，而是當仁不讓的運用宋體了；如果是燒制青花瓷，從現存的元明清青花瓷來看，一般落款采用的是楷體或篆體，幾乎沒有用宋體的存在，所以“臨摹宋體落款”在瓷器上是不成立的。但是，個人覺得這正是這首歌詞的高明難得之處，說明了這個“臨摹宋體”與燒制瓷器無關，歌詞已經上升到更高的層面，它表達了后人對汝窯絕產求而不得、宋代風骨不復存在的無奈和感慨，又用優美的古風體現了整首歌詞中要表達的求與得的辯證關系。“臨摹宋體落款時卻惦記著你”，汝窯失傳，無法燒制，就像我永遠都無法了解你的心，而那些傳世孤品就是你的形，那我就臨摹你吧，臨摹一遍就等于惦記你一遍，臨摹一萬遍就等于想你一萬遍，就讓我在以后的生生世世里，永遠臨摹你，永遠惦記你。
窗外芭蕉惹驟雨，門環惹銅綠，而我路過那江南小鎮惹了你，其實不是我惹了你，而是在千年的時光里，你惹了我，惹的世人久久不能忘卻，惹了芭蕉干枯驟雨歇了又起，門環破損銅綠掉了還生。
如傳世的青花瓷自顧自美麗，你依然眼帶笑意。
