剛剛開始學PS的時候，就一直被普及配色表的概念。
當時的配色表大多都是從攝影或者名畫中選出來的，各種風格的都有，但一來當時剛剛開始接觸平面，見識很少，二來當時的應用只是幫學校部門做做海報，隨便上網找張圖加一些字就可以了，對配色——這種設計者個人的藝術素養，其實沒什么要求。所以雖然配色表是很多，但是并沒有什么用，看不出門道。
到了現在又開始接觸攝影，一邊自己拍、后期，一邊不斷地看別人的作品，再加上用PS也有幾年了，慢慢能看出區別的深層原因。
之前非常喜歡的一個香港攝影師就在自己的Ins上說過，配色中大有學問，想要讓一張照片“耐看”，其實是一件非常難的事情。后來自己開始不斷地拍各種場景，自己做后期的時候才深入領悟了這里面的內容。
在這張圖里，我選了三張這兩天看到的，讓我覺得很“耐看”的照片（第一張就來自我很喜歡的香港攝影師），然后取了它們的顏色，做成六塊的色表。
前兩張都是藍色為主的冷色調，第三張則是綠色和革色。
第一張里，除了人的皮膚，天空、海洋、背心和海灘等畫面構成的顏色在色環上都在藍色區，而從明度和彩度的圖上來看，所有的顏色的彩度都沒有超過60%。整張圖里沒有“鮮艷”的部分，因此沒有特別奪人眼球的部分，也不會讓人覺得“撞到眼睛”而產生厭煩。
第二張里，明度最高的部分就是人的皮膚，其次最為中心的是作為主體（也是主題）的靴子。除了這兩個部分，作為背景的其他元素，如牛仔褲、地面和豎著的墻面，在色環上都是藍色或者紫色的。同樣的，彩度也沒有超過60%。相對于第一張來說，這張的彩度還要低得多。低彩度，冷色調可以更好地表現這種單品的冷感，也會讓人更覺得impressive.
第三張則是綠色和褐色為主，從色環上來看，就是在黃色的兩邊，與藍色接壤的是綠色，與紅色融合則是褐色。
畫面被分為三段，最上方是天空，灰色，中間是樹林，是近黑色（5，5，5）和機身的綠色，而下方是這張照片的主體，舉著槍的男人，以綠色的草坪為背景。所有顏色的彩度都在60%以下，整體明度偏低。這種方案在國內其實是很不常見的，我印象里中國大多數拿相機的人都喜歡明亮和鮮艷，飽和度需要高，人物也一定要明亮。如果讓我去拍，我也一定會拉亮人物的部分，絕對會比現在的圖中亮得多。
由于Instagram的拖動方式，這張照片會從上到下地出現在人的眼前，仿佛很自然的，視線從天空落到地面上，因此構圖選擇和照片最終的載體也是密不可分的。
雖然不是鐵律，不過之后可以做這樣的嘗試，在做完后期后，取一個配色表出來，校驗一下照片的色表是不是和諧。
