這是2006年的時候?qū)懸黄P(guān)與電影音樂賞析的文章，但事實上寫的時候卻偏重于電影文學(xué)，不是很好，今天無意中翻看到，第一次放在這里還有很多不足之處，歡迎拍磚。

一、引言：不能承受的生命之重

今天看來，曾經(jīng)的殺戮、戰(zhàn)爭或是非人道的暴力都已經(jīng)被稱之為歷史。電影這樣一個媒介，卻可以讓我們穿越時空去體味另一個時空中曾經(jīng)發(fā)生的一段歷史故事。

電影《辛德勒的名單》就是這樣一部綜合運用音樂、色彩等現(xiàn)代技術(shù)手段，從歷史的角度去重溫人類歷程的影片。該片是由好萊塢著名的猶太籍導(dǎo)演史蒂芬·斯皮爾博格在1993年拍攝，并成為轟動世界影壇的巨作。那么，這部電影何以有如此深遠(yuǎn)的影響力呢？我認(rèn)為，一切緣于影片的真實，一種對人性的呼喚、歷史揭露的真實再現(xiàn)。該片深刻揭露了的德國法西斯屠殺猶太人的恐怖罪行，而導(dǎo)演本人作為猶太人拍攝這樣一部影片是他長期以來的心愿。

首先，導(dǎo)演以黑白攝影為主調(diào)，采用了記錄片式的拍攝手法，使得影片具有了一種極為逼真的影象效果，感人肺腑、發(fā)人深思。值得肯定的是，導(dǎo)演并沒有以歷史的仇恨或歷史批判的眼光來處理這個題材。他不是去揭開歷史的傷疤，加深它的痛楚，而只是想通過講述一個普通人在充滿敵意和荒謬的世界中掙扎的超道德的故事。從而，通過這個故事來檢視這個事件，以及它對當(dāng)事人，乃至整個時代的影響，并且將這個影響化為忠誠的記錄和對人類的忠告。從某種意義上，影片傳達(dá)著這樣一個主旨：安慰著逝去的靈魂，警醒著幸存的生者，傳遞給不曾經(jīng)歷的人，并希望悲劇不會在歷史上重演。

其次，影片能獲得成功，極為重要的一點得益于音樂在作品中發(fā)揮的作用。我認(rèn)為，任何一部影片，如果僅僅是畫面與情節(jié)的完美結(jié)合還稱不上一件完整的藝術(shù)品，不過是一幅沒有生命美麗的拼圖，而音樂則是影片的生命與靈魂。現(xiàn)實觀賞中，人們往往被鏡頭中的畫面所牽動、感懷，歡樂或悲戚的時候卻不經(jīng)意地留意哀傷的音樂從何時響起，是那樣的沁人心脾，瞬時間的將心中所埋藏的最真實的情感迸發(fā)出來，如同漲滿血色的氣球，輕輕一扎，剎時濺開，沒有收回的余地。影片中小提琴的演繹溫和細(xì)膩，不是對人間悲劇的訴說，而是對歷史錯誤的深思，充滿了省思和緬懷的溫存氣質(zhì)。因此，欣賞該片，我們必須找到新的起點，擺脫固有的一些藝術(shù)風(fēng)格，只有用一束深邃的目光和一顆不平靜的心才能找到整部影片中音樂的精髓所在。

電影《辛德勒的名單》中，小提琴的表現(xiàn)風(fēng)格內(nèi)斂而深沉，交響樂的部分則追求盡善盡美的烘托陪襯，讓音樂成為最具說服力和感染力的歷史深情獨白，這就是影片中音樂帶給人的一種不可言語的震撼力。此時，《辛德勒的名單》讓所有人為之感動，只因為它不是一個框架或是拼圖，而是有血有肉有生命的歷史重現(xiàn)，它告訴人們：戰(zhàn)爭已經(jīng)結(jié)束，光明已經(jīng)來臨，沒有什么是永恒不變的。世人都應(yīng)該謹(jǐn)記猶太人為了感恩而送給辛德勒的戒指上的那句古老的希伯萊經(jīng)文：凡救一命，即救全世界。

二、音樂的史詩：生命的見證，人性的反思，歷史的名單

（一）冷靜的史詩——生命的見證

接下來，讓我們聆聽小提琴演繹的強勁主旋律滲透到心靈深處的聲音，縱身于歷史的洪流中，看導(dǎo)演是怎么樣譜寫史詩般的巨作。

歷史對于我們每個人既熟悉又陌生，但是慘痛的過去就是歷史嗎？答案應(yīng)該說既是又不是。當(dāng)我們用“慘痛”這個詞來強調(diào)它的傷害時，過去已經(jīng)變成一種歷史感。鏡頭畫面盡管給我們呈現(xiàn)了那一段過去，但沒有強調(diào)歷史的慘痛。影片弦音中的古典情緒是一種悲調(diào)的情景，這慘痛是我們的體會，不是影片本身。這段歷史在影片中已超出背景，所以，不管德國人也好猶太人也好，導(dǎo)演既不批判他們也不歌頌他們。事實上，當(dāng)信仰和現(xiàn)實發(fā)生沖突時，我們應(yīng)該選擇些什么？當(dāng)生命在我們眼前逝去時，什么才是真正的財富？歷史和記憶相比較，哪個會更容易被相信？歷史是不穩(wěn)定的，是容易被改寫的，但記憶是永遠(yuǎn)不會被抹殺的存在。良心才是最重要的信仰，人生的價值才是最重要的財富。正如在影片中大多數(shù)展現(xiàn)法西斯暴力畫面中，導(dǎo)演總是采取一種冷靜的方式史詩般地記錄。

例如：一位獨臂老人被拉出鏟雪的隊伍，隨著一聲悶悶的槍聲，老人倒地而亡；一個試圖逃出集中營的男子，被一名士兵開槍擊中，他所穿的棉衣后飛起一片棉絮；一個“不識時務(wù)”的猶太女工程師，被當(dāng)場槍斃；剛從床上爬起來的集中營頭子高斯無聊地站在陽臺上，隨意射殺在院子里干活的猶太人；一群充滿恐懼且不斷驚叫的猶太婦女被趕進一間大房子，等待著使她們結(jié)束生命的毒氣的降臨……這一幕幕發(fā)生的如此安靜，沒有音樂陪襯，沒有言語烘托，沒有一點征兆，人們面對死亡，沒有絲毫的心理準(zhǔn)備和承受能力。導(dǎo)演用最冷靜的拍攝給了我們最大的震撼。生命？生命在此時如此卑賤！生存的意義？生存的意義只能用眼睛去看，用腦子去想，用麻木的雙眼扯出幾滴眼淚。試問，此時的感動放在人性良知的砝碼上用什么來平衡？

我們還可以從影片中感受到更多生命的見證。影片中有一個特寫鏡頭：在清洗克拉科夫猶太人居住區(qū)時，辛德勒揮舞著棍棒，瘋狂掃射的沖鋒隊員和被驅(qū)趕的猶太人之間出現(xiàn)了一個穿行于暴力和屠殺卻幾乎未受到傷害的穿紅衣服的小女孩。這情景使觀眾受到極大的震動！很顯然，導(dǎo)演將小女孩處理成全片轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵人物，在黑白的畫面背景中只有小女孩用紅色。在辛德勒眼里，小女孩是黑白色調(diào)的整個屠殺場面的亮點，而當(dāng)她再次出現(xiàn)時，她已躺在一輛運尸車上，正被送往焚尸爐。這一畫面成為經(jīng)典之作，攝影的深層內(nèi)涵和藝術(shù)價值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過一般意義上的影視作品。

與此同時，此段經(jīng)典片段所用的音樂是在短短的引子之后，小提琴如泣如訴的奏出主題樂段。觀眾感受到剝離了感情以外的一切，隨著旋律節(jié)奏的起伏，心也開始抽離、拋起、跌落，無法自控的思緒在琴弦上生成絲、譜成線、織出一幅畫：一點紅化成一個面，撲天蓋地的遮住眼幕。這貫穿全片哀婉動人的旋律，完全游離于畫面之外，飛向空中，似乎要飛到約旦河邊，訴說著這個民族的悲傷和無奈，刻畫出一個災(zāi)難沉重的民族的心理歷程。音樂旋律中，主音在高八度上以明亮的音色反復(fù)和擴充之后，進入中間段，像是一種無奈無言的承受，小提琴繼續(xù)在低音區(qū)繼續(xù)傾訴著。聽眾可以想象出演奏者此刻灌注在弦上的激情——小提琴家帕爾曼所屬的整個猶太民族的那種飽含苦難的難以言喻的激情。結(jié)尾處主題在高音區(qū)上熱烈的再現(xiàn)，最后消失在豎琴深沉的主和弦分解音型上。雖然所有的音樂并不非常激烈，但卻異常驚心動魄，從而使影片產(chǎn)生急劇藝術(shù)沖動的效果，且包含了深層的藝術(shù)內(nèi)涵，更向世人展示了生命的意義和失去生命時的震撼。

（二）人性化的人物性格——追尋生命的象征

辛德勒作為故事主人公，他的一生沒有在影片里完全展開，但最為全面和最為重要的部分在戰(zhàn)爭這一放大鏡下，我們已經(jīng)看到了。歷史背景之下，辛德勒是作為一個商人而出現(xiàn)，其實他的命運在此處已埋下伏筆，注定他是一個徘徊在國家與道德之間的人。他是一個納粹黨員，當(dāng)然他信不信國家社會并不重要，尤其在酒會上他突出地表明了一個投機分子的作用。他對猶太人沒什么感情，在歷史的機遇到來時，他敏銳的抓住了機遇，巧妙地榨取著猶太人的血汗，發(fā)了戰(zhàn)爭財。影片中的音樂描述著辛德勒開始策劃幫助猶太人的《辛德勒的名單》，故事中展現(xiàn)出的是在危機中透露著生機，在陰霾中透露著人性的曙光，而他與秘書之間的一席對話十分感人。“給我你的名字”則是主題曲的變奏，它從另一個層面上，使我們對主題音樂的語言有著全面的感知，也對辛德勒作為商人的有一種重新認(rèn)識！另一段描寫集中營被剝奪了遺物時的猶太人的音樂，而這些遺物與音樂都成為歷史的見證！導(dǎo)演在成堆的生活照片上做了刻意的取景，照片上的每一張面孔，每一個笑容，讓人深刻地感受到納粹剝奪的何止是身外之物。末尾以吉他彈奏的主題，描寫辛德勒幫助一名猶太女子從集中營將其父母帶入他的工廠。辛德勒起初百般不愿，盡管每一次的救人都在道德和自身安慰的取舍中掙扎，然而始終無法違昧自己的良心。音樂闡釋的是可憐的猶太人就像是罪孽不赦的民族，他們在想什么？尋找著什么？當(dāng)陽光普照蔚藍(lán)自由的海上，他們還煎熬在地獄深淵中；當(dāng)幸福鋪滿世界上那美麗的家園時，他們還在生活在噩夢里，依靠一點點幻想尋找和平的氣息。一首帶著猶太人傳統(tǒng)氣息的主題成了整片中的主軸，描述的正是辛德勒走在法律與利潤的邊緣。

影片中辛德勒出現(xiàn)在山頂上是一場偶然，表現(xiàn)的是德國黨衛(wèi)軍不僅僅是在對肉體上對猶太人進行暴行，那象征的是整個人類也包括德國人自己，理由是所謂的辨證思維。他的心靈的重創(chuàng)和他妻子的恐慌很好的證明了這一點。那一刻，他開始重生，所謂的一念天堂一念地獄。音樂旋律也演奏出明亮色彩，有種張開的希望，仿佛又回到那個象征生命的紅衣服小女孩身上。此時，他看見紅衣服小女孩，終于找會自己的靈魂，再回到那個年代，還需要做回一個真正的人。紅衣女孩無助的穿過無情的殺戮，消失在城市的一角，這一幕如此的震撼著他。于是，辛德勒心靈深處的不忍和憐憫，成為他記憶中抹不去的永恒影像！此段的音樂以傳統(tǒng)的猶太樂器塑造出屠殺仍未結(jié)束的漫漫長夜，猶太人信仰的上帝，既創(chuàng)造了善良，也創(chuàng)造了魔鬼，是否他在做一個殘忍的游戲？在毒氣室中與死亡擦身而過撼人心弦的一幕。小提琴的演奏的是整個作品的靈魂，恍如讓人置身于面對死亡的不安與恐懼，仿佛是魔鬼的獰笑，獰笑著喪失了理智的靈魂，變成可怕巨大的野獸，每日每夜地吞噬善良無辜的靈魂來延長他們瘋狂的喘息。

（三）戰(zhàn)爭的考驗——歷史的名單，不完美中的完美

戰(zhàn)爭就是那細(xì)細(xì)的紅線，考驗著人與非人，在歷史的名單中展現(xiàn)著不完美中的完美。宗教為什么信奉原罪的說法，為什么戒殺人？難道單單考慮的是600萬與1100人之間的道德砝碼？辛德勒救命的偉大就是歷史嗎？影片僅僅是呈現(xiàn)他“前無古人，后無來者”的意義？他最初的動機是十分市儈與惟利是圖，包括在音樂中，觀眾可以感受他性格中除了商人的現(xiàn)實，也帶有一點惻隱的仁俠色彩。命運如此神奇，他的小聰明讓他發(fā)了一筆不光彩的戰(zhàn)爭財，卻讓他完成了一個偉大的奇跡。小提琴時起時落，時而不協(xié)和的二度碰撞不正在講述他矛盾的內(nèi)心。悠長的高音和斷點式的琴聲講述這一路上，固然有人性道德的覺醒，卻也有些騎虎難下、無心插柳的心態(tài)。高音瞬間的下滑，以及強弱的搭配，像是在挪動著深淺不一的腳步、無奈而疲憊的行人。大提琴與小提琴的相輔相成巧妙的闡釋他內(nèi)心矛盾的掙扎的兩個聲音，是爭辯？是徘徊？還是厭倦？這也是這個角色引人玩味之處，他的救人有“為人”也有“為己”的動機，而在整個過程中兩者的比例一直在省思調(diào)整著。導(dǎo)演不曾將他神化，而是置身于歷史人性化，也許這是為什么這個角色讓人更覺得真實的原因。我們希望他可以更完美一些，希望而已。《辛德勒的名單》目的是救命！名單上的是生命，以外的則是深淵，除了音樂。

三、沉思的音樂：探索與發(fā)展人性的軌跡

（一）神話與史詩的結(jié)合，探尋與謳歌藝術(shù)的魅力

有人說，《辛德勒的名單》是斯皮爾伯格把英雄的神話與社會的史詩糅合在一起構(gòu)成屬于自己的電影史詩。不論怎么說電影中那一幅幅表現(xiàn)猶太民族遭受殘忍的非人道折磨的殘害畫面，在那悲愴的背景音樂的伴奏下，總會讓觀眾心靈震蕩，電影也可以定義為“光和影的藝術(shù)”。的確，光和影是圖象的兩個必備元素，顏色和光的反射有關(guān)，只是人們常常忽略了音樂這個元素，音樂不是不重要，而是非常重要，至為關(guān)鍵。

影片主題曲探尋和謳歌在特殊環(huán)境中的人性發(fā)展軌跡，具有強大的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術(shù)魅力。這部影片的配樂是近年來少見的具有強烈感染力的音樂之一。《辛德勒的名單》不僅僅是一部電影，當(dāng)中的音樂也不僅僅是配樂，這是猶太人為自己和世人留下的警世之作！世界級的音樂大師約翰·威廉姆司也通過此片證明了自己不可動搖的地位，倘若沒有帕爾曼這位猶太籍小提琴家的演奏，或許威廉姆司的樂曲只是一堆沒有生命的章節(jié)，他將其中的真味詮釋的如此之淋漓，堪稱音與畫的完美結(jié)合造就的天才導(dǎo)演的電影巨作。

威廉姆司與導(dǎo)演多次合作，深切地體會著他在身體中流著猶太人的血液以及創(chuàng)作此片時的心情。他吸取了猶太民族音樂的旋律特點，采用了小提琴的方式突出主題，將殘酷戰(zhàn)爭陰影下猶太人凄涼的心境表現(xiàn)的淋漓盡致。在配樂中的兩個主題旋律的小提琴獨奏，編曲平實而情緒深刻。他在擔(dān)任多年指揮職務(wù)的波士頓流行管弦樂團中特別邀請小提琴家依茲霍克帕爾曼和豎笛演奏家洛拉費得曼，他們的演出溫而不膩，哀而不傷，充滿了溫淳的氣質(zhì)。作者在這部影片中使用了與過去那種力求音畫同步的寫實主義相反的創(chuàng)作手法，在風(fēng)格上他采取了浪漫派音樂的傳統(tǒng)寫法。不言而喻，在全片總長約60分鐘的14段配樂中，占有突出地位的是廣大電影音樂耳熟能詳?shù)哪嵌沃黝}音樂，情節(jié)波濤洶涌，氣勢悲壯，一幅幅換面都以黑白的拍攝為主調(diào)的記錄片的寫實性手法，表現(xiàn)德國納粹瘋狂滅殺猶太人的恐怖，其慘狀催人淚下。不是為人間悲劇的控訴，而是對歷史錯誤的沉思。

除了上述最富于感染力的主題音樂以外，還有一段音樂具有明顯的“寫意”傾向，在作者所有的作品中可稱得上“超凡脫俗”。這段音樂跨度很大，長達(dá)10分鐘，名為“辛德勒的勞動力”。其主要部分是從可拉科夫的猶太人在黨衛(wèi)軍監(jiān)視下搬出家門，而辛德勒同時遷入“新居”開始的。他幾乎不為人知地悄然響起，在鏡頭不斷地切換和場景不斷更替的過程中，音樂始終在相對固定的節(jié)奏上反復(fù)變奏著一個動機。獨奏單簧管鳴淹般的音色不時的插入，這里音樂在進行中與畫面保持了一種平行發(fā)展的同步關(guān)系。正是這種寫作手法，使音樂始終游離于畫面之外，在獲得相對獨立的品格之外，得以更深刻地揭示畫面內(nèi)涵。作為民族與個人，都無法逃離命運的軌跡。音樂里那固執(zhí)的顯得不近人情的柔板節(jié)奏，正像歷史承重的腳步，沒有憐憫與同情，一切只留給后人，驅(qū)使人們無奈、無助的一步步走向不可知的未來……

這一切都開始于半個世紀(jì)之前的那個寒冷的季節(jié)。那是一個色彩單調(diào)只有黑白兩色主宰的世界，而這兩種顏色對于那個年代也已經(jīng)算是奢侈了。在昔日富足聰穎的猶太人眼里世界已經(jīng)變成了煉獄，掠人姓名的死神正在不遠(yuǎn)的前方對著他們獰笑。他們每天虔誠的禱告無處依附，即使上帝也躲在一旁暗自冷笑“猶太人”？他想：“當(dāng)年出賣我的猶大不也是猶太人嗎？就讓他的子孫來償還這筆孽緣吧”。被神遺棄的猶太人開始了如蟻螻般輕賤的命運，每天睜開眼后的第一件事就是該如何躲避隨時可能襲來的兇險和殺機。在納粹的眼中，猶太人早已淪為非人，他們必須毫不留情的被割除。

（二）無法忘懷的哀傷，無法釋然的憂郁

那首聽一次再也無法忘懷的旋律再次響起，如果說那跌宕起伏、沁人心脾而又如此質(zhì)樸的曲調(diào)傳達(dá)出的是一種憂郁，那么這絕不是一般意義上的憂郁；如果說她表現(xiàn)了一種哀傷，那也絕不是我們作為個人能夠體會到的哀傷。因為這是影片的主題音樂，音樂所注重的不是“景”而是“情”，所表現(xiàn)的不再是畫面本身，更多的依然是人物復(fù)雜的沉重的內(nèi)心世界。最明顯的就是辛德勒與他的猶太人分手時一場景中的配樂，這時音樂盡管保持著寫意的功能，在段落上面也恰如其分地與畫面保持同步，伴隨此段稱為“我該救更多的人”。隨著辛德勒在猶太人簇?fù)硐乱贿吘彶阶呦蚱嚕贿呄驎嬍┨┒鹘淮詈笠恍┦乱恕Ｔ跍嘏南覙繁尘吧希L笛、單簧管、英國管，先后形象的吹奏出了人生對話般的親切旋律。在猶太長老向辛德勒遞交那張所有被救者簽名的證明書時，弦樂再次以溫暖的音樂奏出了一個充滿深情的主題變奏，頓時讓所有人血液沸騰地漲滿身體的每個細(xì)胞。而當(dāng)會計鄭重恭敬的向他們的守護神辛德勒獻上那枚凝結(jié)著一個民族的感恩之情的戒指時，隨著辛德勒接過戒指時的動作，主題再次響起，將畫面中感人的氣氛推向高潮。其后他離去時移動攝影機透過車窗拍攝他的側(cè)面特寫鏡頭中，玻璃上疊映出了依依惜別的人群。畫面以形象精練的電影語言表現(xiàn)內(nèi)涵的同時，音樂也從主題發(fā)展出悠長綿延的旋律線表現(xiàn)了辛德勒與他傾盡全力救出的這一千多個生命之間結(jié)下的親情。曲中最為凄惻的描寫辛德勒在戰(zhàn)爭結(jié)束后論為戰(zhàn)犯，開始逃亡，臨行前“辛德勒的猶太人”送給他一只金戒指，上面烙著“凡救一命，即救全世界”。小提琴此時感人肺腑的演出令人動容。

（三）在古老的曲調(diào)中學(xué)會人性的尊重，生命的堅韌

這樣的一部作品誰都不想用感動和哀痛此類的字眼來形容，因為它帶給的固然有著與全人類共有的哀傷，但并不盡然。對個人而言，有著對歷史悲劇的同情憐憫和無奈，而更多的是對人性的尊重，生命堅韌的感動。琴聲像是一種生命的闡釋。若拋開影片，只在音樂中體味，或許單單只是憂傷。細(xì)膩的內(nèi)心釋放，將音樂歸還歷史內(nèi)容，歷史將賦予他濃重的一筆情感。這種情感只能在世間最寬廣的心中去釋懷。從影片開始到納粹宣布投降，都是以黑白攝影，目的在于加強真實感，也象征了猶太人命運的黑暗，此時的音樂像魔術(shù)，將人的感情全部蓄在心中打了一個結(jié)，壓抑再壓抑，痛苦再痛苦。小提琴的琴弦，一絲一絲將所有的一切情感連起來串成線，將所有的痛苦與淚水抽到身體之外。影片終曲中，主題是鋼琴和舒緩的弦樂，在猶太墓地的長道上徐徐流動著——這是一條屈辱先人的小徑，雖然無言而沉默，卻讓人感受到了一個民族的悲傷和堅韌，令人百感交集。雖然沒有華麗傷情的樂章，但這種對觀眾情緒的烙印，卻呼應(yīng)了記憶的追思與感念，深刻而綿長。

陽光明媚的原野上，存活下來的猶太人排成一列從地平線上走來，代表著自己那苦難深重的古老民族，一改過去屈辱壓抑的形象，正在大踏步地走向充滿希望與光明的未來。與此同時，殘暴無比的集中營司令被處絞刑。人類歷史上那段人性極度扭曲、最為恐怖血腥的一頁翻過去了，一個新的時代開始了。在這組鏡頭中，音樂也第一次表現(xiàn)出了輕松與欣慰之情，在獨奏吉他的小調(diào)分解和弦上，口哨吹出的前奏，令人感到一種適度的愉快與活潑，引出了民歌合唱曲“金城耶路撒冷”：

鐘聲和松柏的芳香

在空中彌蕩

沉睡的樹從和石埂

還有那橫桓的城墻把這孤獨的城池

送入夢鄉(xiāng)

黃金之城，青銅之城

耶路撒冷到處充滿光芒

我用我的琴聲

永遠(yuǎn)為你歌唱

這首三拍子的用自然聲演唱的歌曲、詞曲作者并不是威廉司，而是猶太籍作曲家淄米謝默，而且這首希伯來語演唱的頌歌也并非為本片而作。此歌最早出現(xiàn)在1991年由法國和以色列合拍的影片《為了撒拉》中。這首頌歌以其質(zhì)樸的旋律、虔誠的情感，表達(dá)了猶太民族對金城耶路撒冷的無比崇敬和無限希望。在《辛德勒的名單》里，對于作曲家約翰威廉司來說，它還是配樂創(chuàng)作的基石——主題的主導(dǎo)動機就出自這首合唱曲的第一小節(jié)。正是這一小節(jié)下行五度的短小動機上，作曲家創(chuàng)作出影片《辛德勒的名單》充滿激情的全部音樂。明亮溫柔的色調(diào)，刻畫出辛德勒的猶太人，重獲新生的感慨和驕傲。那通往天堂的高高的煙囪，那是一個哭泣的民族，那是一個絕望民族無數(shù)的靈魂，化成煙，排著長隊，沉重的飄向烏云不曾散開的天空，在天空里尋找。我們將在和平的天堂里，用泣著血淚的眼睛關(guān)注，在這個炮火連天的地球上，惡魔還能笑多久？拯救！靠那些同情的心，悄悄的把他們從深潭里拉起，橄欖枝仍然活著，綠在和平者的心里。當(dāng)生命在地獄里燃燒時，是人性的歷練，人性的光輝，終有一天會刺穿黑暗的天空，讓太陽的光芒再次普照大地。用正義的圣火鑄造長劍，斬斷黑暗中妖魔的惡手。

四、結(jié)語：人性的反思

一個沉重的題目，一份歷史的感悟，將我置身于黑暗的世界當(dāng)中，突然間似乎有一種歷經(jīng)滄桑的感覺。很多人都曾經(jīng)說過喜歡這部影片的音樂，可經(jīng)常不能“享受”其中的感傷，心情很容易被凄楚的音樂影響，在片中它做了一個感情釋放的載體，為影片的意義與感悟加強了渲染的色彩，這看似無華平實的作品卻蘊涵了很大的情緒感染力。往往承載了歷史的音樂，總不容易讓人忘懷，可以跨越時空，不會委頓，不會消亡。讓所有的感情升華，將人性的光輝做最好的詮釋。

今天，在一個以和平為主題的社會回首歷史時，或許會發(fā)現(xiàn)，人性的道德與良知在任何一個時代任何一個社會或群體當(dāng)中都是不可抹滅的。從戰(zhàn)爭中我們看到，所以在遠(yuǎn)離戰(zhàn)爭的時代，不要再將它遺忘。此時不禁想起雨果的一句話：“世界上最寬廣的是海洋，比海洋更寬廣的是天空，比天空更寬廣的是人的胸懷！”在那缺乏人性的世界里，施益的與受益的相互感激，成就一個歷史！然而，歷史的傷疤不是為了等待被批判而殘留，而是留給后人原諒與感激！為了一個和諧的世界，讓一切結(jié)束在猶太法典上的那一句希伯萊經(jīng)文中“凡救一命，即救全世界”！