藝術(shù)家的重要性取決于
他提出了多少新的符號至藝術(shù)評語言中。
在上色前先于調(diào)色盆或工作臺上調(diào)顏色，可能會使書畫顯得單調(diào)或如按數(shù)字順序填寫色般的刻板。要了解顏料間如何相互作用，并在作畫時運用這些知識，在書面上直接融合不同的色彩。但若混合太多顏料，可能會調(diào)出如泥巴的顏色，所以要多嘗試不同顏料混合后的效果。直接于畫面上調(diào)色會給予圖便更多自然流暢及新鮮的感覺，而且不論你描繪什么，都會使畫面更具空間感。
形式主義指的是：
根據(jù)視覺語義的要素來評斷藝術(shù)作品，如形有意識、線條、色彩和構(gòu)圖
抽象作品的主題就是建構(gòu)該作品的視覺元素，而抽象作品也是形式主義作品最主要的范例。自然主義的作品，雖然有著可辨識的主題或寓意，若主旨在于形式而非內(nèi)容的話，也有可能是形式主義的作品。例如寓言故事對每個藝術(shù)家來說內(nèi)容都相同，所以若使這類故事作為主題的作品，通常都著重在形式上的探討。形式主義的正統(tǒng)觀念可總結(jié)為 形式及內(nèi)容。而馬歇 麥克魯漢有句名言：媒介即是訊息，可以被視為形式主義概念的另一個詮釋。
藝術(shù)是一種實驗的形式。
雖然大部分的實驗都以失敗收場，但不要害怕失敗，而是要去接受它。若沒有這些因為失敗而帶來的可能性，你可能不會愿意承擔(dān)風(fēng)險，跳脫以往習(xí)慣的思考模式和工作方式。大多數(shù)的進步是來自于探索及發(fā)現(xiàn)，而不是預(yù)先的策畫。失敗的實驗會帶來意料之外的啟示。
隨身攜帶素描簿或日記本
想法和畫面有時是一閃即逝的。所以當(dāng)他們出現(xiàn)在你腦海里時，將其立即捕捉是很重要的。不要認(rèn)為好的靈感和啟示會留存在你的記憶里。當(dāng)你有想法或畫面冒出時，在當(dāng)下就把它記錄下來。
