“后奢侈品行業在今后將變得內斂和務實起來，在物質爆炸的時代，浮躁終會成為歷史。”上尊男飾創始人植樹君如是說到。

植樹君大學時學習的是平面設計專業，那時的他性格比較隨性，畢業之后便自然而然的干起了平面設計工作，一干就是一年多直到他選擇了開創上尊男飾。植樹君與珠寶飾品這一行淵源頗深，由于家中有人從事珠寶行業，植樹君經常去幫忙打理，對珠寶工藝的耳濡目染加上他自身對于設計的深刻理解，慢慢的，他就與珠寶藝術結下了不解之緣，逐漸走上了這條道路。

“平面設計做的挺好的，這或許是很多人都夢寐以求的工作，看起來也很光鮮，其實自己做工作室很辛苦”。

從普通人選擇了美術，從美術到平面設計，后來又從平面設計選擇了珠寶飾品，在珠寶飾品中又選擇了男飾……其實植樹君從來都沒有刻意追求，一切既是緣分使然，也是穩扎穩打，循序漸進，遵從自己的內心，最后水到渠成，從己所愛。植樹君希望自己的設計和理念能夠真正對市場產生影響，真正為用戶、為消費者帶來好的產品，好的設計。市面上98%以上的飾品都是女性飾品，除了男性飾品佩戴習慣和女性不一樣之外，沒有很好、很用心的產品也是一個主要原因，植樹君正在用自己的努力去改變著這一切。

謙虛的植樹君從來沒有將自己稱為工匠，“其實我離工匠還是很遠的，是有很大距離的，我們一直都在進化的過程中，學習的過程中”。正是這種謙虛嚴謹的態度，才使得上尊的產品精益求精，每一個產品都細膩傳神，并且不斷推陳出新。

除了個人興趣之外，植樹君也把用戶的需求和反饋看作是第一位的。

“商業嘛，盈利是第一位，但是我個人從來沒有把盈利啊，銷量看的很重要，如果我做這個東西人家喜歡，我就覺得是有價值的，如果人家不喜歡，那我就會放棄他。”

“可能你自己的一個想法、所處的環境以及認知水平和消費者是脫節的，其實這也很正常。比如說大多數人喜歡的就是流行，但是大多數人喜歡的東西不一定就是有品質的東西，比如說在淘寶上，銷量好的東西不一定質量就很好。我有個橢圓形的作品叫象財神，就是很有代表性的，價格也不高，但是銷量確不怎么好，如果同樣的工藝拿到商場實體店里面去賣，一兩千是絕對沒有問題的，手感，細節和神韻都非常棒，這個產品是我做了兩年做出來的。”

上尊的很多飾品結合了古代神話、佛學的相關背景，是一個有文化落腳之地的品牌。貔貅、菩薩、象頭財神、地藏王菩薩等元素都可以在他的作品之中找到。

制作材料上，上尊選擇泰銀，復古銀作為主要的產品制作材料。泰銀又叫“烏銀”，是在銀首飾上把銀、硫的混合物融化，并以玻璃質狀態形成覆蓋層。烏銀覆蓋層疏松烏黑，與白銀的光潔銀白形成鮮明對比，產生特殊的視覺效果。由于經過了特殊的防舊處理，烏銀首飾不僅長期不變色，表面硬度也大大增強。別具一格的質感和色澤，使這種首飾粗獷而古樸，非常適合作為男性飾品的材料。

上尊男飾的每一個產品都是精細打磨，多次修改而成。

“這個東西整體的雛形每個環節都需要很久時間，最短也要幾個月，時間久了可能幾年就做這一件東西，你比如說那款太陽吊墜，在泰國進口之后我進行復版，我把他太陽花包括扣子的細節進行大量的改進，改了大概三到四次。”手工精細打磨，產品細節多次優化改進，要的就是給予用戶沉甸甸的品質感。

上尊的作品是自主的原創設計，大部分產品都享有外觀設計專利。

“在追求精益求精的工藝的過程中，材質的把控是產品最基本的。”

潛心研究男士美學飾品的植樹君，堅持正品，定期對產品含銀量抽檢，與多家正規金銀鑒定機構中心合作，就是為了給用戶一個真正意義上的保證。

在植樹君看來，無論是手作還是半現代化的生產，無論是古風飾品抑或是流行吊墜，重要的就是“精益求精”的過程。不斷去地學習，去挑戰自己的設計，去完善自己的設計，這才是他心中的“工匠精神”。

當然，面對“工匠”這個詞眼，盡管上尊已經設計了幾十款優質的男性飾品，但植樹君還是無比謙虛：“我是半路出家，其實很希望能夠學習一下傳統匠人的手藝，將傳統和現代工藝相結合設計出全新的男士飾品，希望我能夠把這件事情堅持一輩子，我不會選擇去改行，甚至我的家人后代也會去一直做這件事情，不是為了實現一個財富夢，是想實現我心里的一個藝術夢”。

竭盡所能，樂此不疲的“玩”藝術，帶給用戶最好的男士飾品。

這就是上尊男飾的追求，也是一個新生代“匠人”、設計師的追求。