小時候，老師告訴你，段落應該這么分，中心思想是農民伯伯豐收后喜悅的心情，小時候，老師繪聲繪色的描述者月光鳴奏曲的來由，并表示哪一個音符代表著月光灑在地面，輕柔的撫摸著大地。也許你也曾苦惱過，到底還是自己沒有藝術“細菌”啊，怎么也欣賞不了，力透紙背是什么鬼。
從一個摳腳大叔開始
十多年前，一次不經意的電視，一個抖腳，帶著厚度眼鏡，雙手放在大腿上的大叔，唾沫飛濺，激情四射的解說一個曲子：
你聽，那是海燕在電閃雷鳴中努力的抗爭。看那，那不屈不撓的精神，……
對，這就是偉大的音樂作品帶給我們的震撼，豐富的情感，深刻的內涵，表達了作者不屈不撓的抗爭精神，這樣一種精神激勵著一代又一代xxxx。
當時哥是懵逼的，刷著牙，拿著牙杯，穿著拖鞋，正好開著電視。…… ，kao，哥不懂音樂啊，咋整。
聲聲燕語明如剪，嚦嚦鶯歌囀得圓 ????。
燕語是聲音，聲音無影無形，但是剪刀卻要剪有形的東西。
也有人說，看一幅瀑布，就像身臨其境，仿佛感受到氣勢磅礴的聲響，感受到洶涌而來的水霧。
更多時候，其實我們并不懂，一個曲子首先是聲音，為什么要“看見”，一首古詩，為什么要“聽見”，一幅畫，為什么要“感受到”。
藝術的通感
人類有聽覺，視覺，嗅覺，味覺，觸覺等感官感受，通過不同的器官和身體部位與外界聯系，深處一個場景，這些感覺通常都是同時起效的，只是不同場景下，有些感覺更強烈，有些相對弱一些。不同感官之間的聯動反應，就稱之為聯覺，也稱為通感。聞到香味，聯想到吃到嘴里的味覺。聽到水聲聯想到水流而下的畫面。遠遠聽見電視里馬蹄聲四起，聯想到萬馬奔騰的狀況。
藝術的基礎門類可以分為文學，美術，音樂這三大類，留心觀察，很多藝術作品都會激發人不同的感覺的聯動。
音樂何須懂
既然是通感是不同的感官感受，而且激起的還是我自己的感受，那就像開頭說的，為什么我就要看到那是海燕，如果我一生當中都沒有聽過海燕這個詞，那這個曲子我是否就欣賞不來了，是不是我要先看到海燕。如果讓寶玉聽到某個音樂，要聯想到飛機？無法想象。可想而知，藝術的欣賞首先要根植于欣賞者本身的認知和經驗。既然如此，為什么一定要有一個標準答案呢。
有句話叫，一個讀者就有一千個哈姆雷特，所以，每個人對哈姆雷特的解讀是不同的。閱讀一本書幾乎就是再創作，那么音樂的欣賞呢。我們知道，一首曲子，首先會有五線譜，其次會有人演奏，最后才是我們的欣賞。同時，我們也知道信息的傳遞過程中，是會有損耗的。即使一個會議室的人開會，離開了會議室隔不了多久，都會有信息丟失，面對面交流善且如此。如果演奏者和作曲的人互不認識，也沒有什么交集，時代背景不同，演奏者更多的是自己的理解。而聽眾在欣賞的時候，為什么一定會理解創作者當時的感受呢。
聽一首班得瑞，開心就好。但是這是欣賞所有藝術作品的魔咒，如果不懂，就欣賞不了，最好連碰都別碰。
無標準有規律
我們知道，通俗和高雅多少還是有些區別的，區別就在于，有些東西的欣賞是需要通過一些努力的。因為它會挑戰我們的認知，層層遞進。就想喝茶，就像喝酒，就像喝咖啡，還有攝影和HIFI。甚至簡單說，現在的高清屏幕手機，和前幾年像素很低的手機的區別，當見過更高形態的東西，才能理解，而且再也回不去了。
既然音樂的欣賞沒有標準，如何更好的欣賞呢。顯然聽輕音樂和重金屬會有區別，所以音樂可以從幾個角度來看。
高低（音高）、強弱（音強）、速度與節奏、發音速度和緊張度。
悲傷的情緒應該用什么，歡快的情緒應該用什么，巧克力和薄荷糖有什么區別，悶熱和涼爽應該有什么樣的音樂。好人和壞人會有什么區別。強烈的情緒和平和的情緒有什么不一樣。緊張和放松又可以如何表現。顯然，音樂有自己的體系，但是體系的目的是什么？為了更好的發展這個門類。如果像高山流水遇知音那樣，這個門類其實是沒法生存的
后記
曾經有段時間很迷戀寫古體詩，沒有詞牌的雜詞而自得其樂，當時似乎是發現了聯覺的秘密。感受一下吧。
曲徑繁花艷滿天，不覺驚夢犬吠田。清風甘露拂脆煙，桃源深處自得閑。
