第一次臨摹美國畫家歐姬芙的《東方罌粟》就愛上了這個(gè)特立獨(dú)行的女畫家。
最喜愛的還是她筆下那盛開的大朵大朵的花大的令人驚奇。
此前，關(guān)注一朵花只是從它的外形上，或是香氣上，顏色上。
好像從來沒有極致的觀看它的靈魂，它真正存在的本性。
沒想到待畫完她的畫，竟養(yǎng)成了習(xí)慣。
習(xí)慣放大一朵花的世界。即使給花拍照的時(shí)候，也總喜歡無限靠近它，直到拍到它的花心。
原來有些不起眼的東西一旦放大就會(huì)大放異彩，內(nèi)在充斥著強(qiáng)大的生命力。
畫畫其實(shí)也是一種很神奇的體驗(yàn)。當(dāng)你提筆落在畫布上時(shí)，你的情緒自然而然就流露出來。
悲傷時(shí)，憤怒時(shí)，苦悶時(shí)，迷茫時(shí)，筆下的顏色都會(huì)有所不同。
即便是簡單的一枝花，表現(xiàn)出來也是諸多不同。
畫著那大的離奇的花，畫著花心，畫著那些陰影，心里不時(shí)冒出一種悲壯，人說過猶不及，美到極致大概也是毀滅的前兆吧！
想到黛玉葬花的情景，也許不是沒有道理。
假如一朵花在黑暗中獨(dú)自生長，無人理會(huì)，它生長的很慢很慢，靜靜的在四周汲取養(yǎng)分終于它誕生了，那是寒風(fēng)凜冽的漫長冬季，它的花朵緊緊包裹著，它無法預(yù)期花朵開放的時(shí)間，只有等待。
冬去春來，歲月輪回，不知幾何，它還是沒有盛開的跡象。
我們會(huì)想它大概不會(huì)綻放了，它生在黑暗，長在無人理會(huì)的角落。
某天，不知是哪個(gè)歲月時(shí)光，也許是春日的早晨，也許大雨過后的午后，它悄然的綻放了，像是一個(gè)人的華麗蛻變，用盡全身的力量獨(dú)自盛開著。
我們能想到它該是多么華美迷人，我們也可以想到它一定會(huì)綻放許久。
而它開放的花期已不是最重要的了。
大自然有時(shí)候很有意思。有些東西，不到時(shí)間，不經(jīng)歷四季輪回的過程，就永遠(yuǎn)在沉寂中度過。
漫長的黑暗總也不會(huì)來臨，如果沒有在絕望中等待的勇氣，那可能就真的錯(cuò)過綻放的機(jī)會(huì)了。
有時(shí)候，我們可能是真的需要等待的。
譬如，那些想要的美夢成真，是真得從學(xué)會(huì)等待開始。
