? ? ? ? 現代詩沒落以后，詩魂以歌曲的形式存在，諾貝爾文學獎都頒給了創作型歌手鮑勃·迪倫。可見詩與歌原本是不分家的。但所謂詩人和鑒賞家對歌曲報以蔑視，緣于歌詞太淺太白。當代詩的表現須嘔啞嘲哳，念出來以別人都聽不懂為要，遂墜入細流和小眾。傳唱度仍是一首詩歌存在的必要條件。歌中好詞、歌中好曲宛如? 湖中漂流的花枝，撿之不盡。

? ? ? ? 海子原詩，周云蓬譜曲并原唱的《九月》其實并不太成功，經李健點石成金手改編，旦增尼瑪高歌一曲，一下子渾然天成。一個眾神消失，生機漫漫的草原忽然就如同海市蜃樓一樣呈現，真正是后生可畏。海子名句雖流傳甚廣，卻并不是一個九段詩歌高手，“一個叫木頭（馬頭），一個叫馬尾。”，這句組織得太差了。再經反復吟唱，遂成白璧之微瑕。

? ? ? ? 聽歌是個很主觀的事，歌和文字其實都是暗含款式的，這種唱法不流行了，這種表達老舊了。明明是名著明明是經典，為什么年青人聽不下去看不進去，只因一代人有一代人的歌者，穿透時代的歌者如此稀少，寥寥幾人均是絕代風華。

? ? ? ? 我們那一代人的恚怒青年標志是崔健，一曲《一無所有》一曲《一塊紅布》，唱燃心中火焰；也是那個逝去的詩歌黃金歲月的絕響。

? ? ? ? 北島異國漂泊，舒婷退隱江湖，90年代，詩的江湖風流飄散，流行歌開始占領青年的心靈，成為疏解苦悶的閥門。現代詩始讓位于歌。港澳風襲來，林夕、黃偉文的歌詞有一種天生的碎拼美感，可能港人語文和我們學的不是一個。或者粵語語系有種天生的華麗和隱晦氣質，他們用詞和韻腳呈一種尖新之感，有一種大陸人學不來的風情。“害怕悲劇重演我的命中，越美麗的東西我越不可碰。其實我再去愛惜你又有何用，難道這次我抱緊你未必落空？”

? ? ? ? ?與林夕詞的婉約相區隔的，是李宗盛的疏朗，李宗盛是個很奇怪的人，《山丘》和《給自己的歌》，完全突破了歌詞的常用寫法，直抒胸臆。寫盡一個閱盡滄桑的男子的曠野荊棘。他的惡趣味卻是調不成調，組成了一種奇妙的存在，這也是歌？李宗盛的詞風是可豪放可婉約的，以女子心態所寫的歌也很火，林憶蓮的歌多數出自此人之手，可能超一流高手都是雌雄同體的。靈魂歌侶也不能長久，這亦是世事的莫測。

? ? ? ? 方文山和周杰倫也是一對奇妙的搭檔，他們年齡相差十歲，一個是E世代人物，一個是F世代人物，卻一個專心于詞一個專心于曲，創歌數百首，競無敵于江湖。從《中國好聲音》學員的選歌，可看出周杰倫對90后和00后的影響力，隱然成一代宗師，四位導師無一能及。沒有方文山的支撐，周杰倫很難有今日的成就。蘇軾有一首詞《京口得鄉書》：“一紙鄉書來萬里。問我何年，真個成歸計。白首送春拚一醉。東風吹破千行淚。”成了方文山作詞《東風破》的靈感。

? ? ? ? 對李健的認識，是通過音樂秀節目《中國好聲音》，常穿西服的人給人一種不接地氣之感，但李健不是，風趣之人。對音樂的理解和評判也非常到位。一個人的知識結構無法速成，這也是超越其它三位導師之處。你會發現一個有趣現象，他們的對答經常不在一個頻道上，李健有一個巨大的非音樂學識背景，冠軍導師絕非幸得。“如今我們已天各一方，生活得像周圍人一樣。眼前人給我最信任的依賴，但愿你被溫柔對待。”一個隱性歷史與顯性河流的對望。

? ? ? ? 除了男性歌者，女性的溫婉貼心的吟唱也是熨平憂傷的靈藥，劉若英、林憶蓮、王菲、程壁、張碧晨均有名曲傳唱。從歌者的職業而言，可能她們更如魚飲水，更具感性更動人。“你一直說的那個公園已經拆了。。。。。。你好好笑的樣子倒是一點沒變，時間走了，誰還在等呢? 這杯咖啡忘了加糖，真不是我那么傷感，世界太復雜，你說單純很難，我當然都明白。”

? ? ? ? ?為什么一些歌聽來是這樣的，這樣的。孔子他老人家說“三月不知肉味。”這位夫子困于陳蔡、弦歌不綴時，很希望有個鐘子期一樣的人物出現。聽者是自帶宇宙的，同一首歌，聽者歌者各在自我的風暴中游泳，少有同知“峨峨兮若泰山、洋洋乎若江河”的。一首歌就是一道最大公約數，不同的人從中取屬于自己的那一瓢，澆自己的塊壘。借改古詩，博讀者一笑：“寄身江湖云天高，世間隱事細如毛。野夫忽聞弦歌起，磨損胸中萬古刀。”

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? --------楊麥倉作于2018-10-26