曾經(jīng)有人說，九十年代以后

中國再無搖滾

七八年前我才剛上初中，身邊女生狂迷飛輪海的時候，我已經(jīng)進(jìn)了搖滾的坑。從民謠開始，到朋克，再到金屬，也試過后搖，差不多是順著鄙視鏈一步一步往上聽，最后止于硬核，那個我真心欣賞不來。

到了高中那會兒，小清新崛起，一時間有個說法叫小清新捧紅了許巍，我氣得反手就想一個大嘴巴子，特么的中國搖滾黃金時代代表人物之一的許巍要你小清新捧？

不過也是在那時候，我知道中國搖滾真的沒落很久了，只有汪峰作為第二代搖滾人一直活躍，且沒有同伴，宋冬野那時候還一點都不火，我都沒料到董小姐跟安河橋日后會成為文藝青年裝逼利器。

高中畢業(yè)那個暑假，迷上了幾首蕭曲，頂著烈日去學(xué)吹簫，而教我吹簫的老師，意外地是個搖滾青年。上課很輕松，我常要求他演奏各種樂器，隨便什么他都信手拈來。有時候聽他回憶各種往事，我問他，后悔當(dāng)初去北京嗎。他說當(dāng)然后悔。我不敢相信。

“真的假的？”

“真的。”

他把簫拿起來，“繼續(xù)上課?！?/p>

那時候人們對于兩場經(jīng)典搖滾音樂會都還能記憶猶新，一場1992年在北京為中國癌癥基金會集資的“崔健北京演唱會”，另一場就是1994年香港紅館“搖滾中國樂勢力”的演出那段時間是“搖滾中國樂勢力”在藝術(shù)暴力時代與如今音樂風(fēng)格大串連之間發(fā)展的黃金階段，但從那時起，當(dāng)時的搖滾勢力便逐漸走向沉淪，用何勇的話講就是：“張楚死了，我瘋了，竇唯成仙了。”

然后在以后的十年里，“搖滾勢力”一直在急劇滑坡，盡管有一些唱片出爐，但反響不大。只有竇唯開出一條新路，走了人文主義的“野路子”。在去年的賀蘭山，張楚的表現(xiàn)和他本人的話似乎說明了這十年衰退的原因：一群從西安來的女孩子來到彩排現(xiàn)場，張楚一開口，她們就尖叫，后來張楚說：“那些女孩，不過是偽歌迷?！?/p>

隨后的發(fā)展里，文化更多元化，表面上百家爭鳴，卻增高了人們選擇音樂的“彈性系數(shù)”，大部分時間里我們只能平心靜氣地忍耐唱片公司旗下帥哥靚女為我們創(chuàng)造的審美疲勞，偶爾可能出個比如左小祖咒之流。但其實我一直認(rèn)為，真正的樂迷對于搖滾樂的訴求感從未消散過，只是太久的求而不得，趙雷一首《成都》就能火遍大江南北重拾民謠希望。

但是就在這個時候，有一個背著吉他，唱著四兩撥千斤的搖滾嗓音，不卑不亢地唱著真正的搖滾音樂的人，以非常低調(diào)的方式出現(xiàn)了。

直到兩年后，梁博攜一張同名原創(chuàng)專輯歸來，聽到曲目3《你的我的》那一刻，我?guī)缀跏撬查g熱淚盈眶：

那是過去只有在上個世紀(jì)九十年代才能聽到的聲音，質(zhì)樸但發(fā)自肺腑，力透胸腔，柔弱也堅強(qiáng)，真誠到甚至有些笨拙，詞曲跟編曲都洋溢著澎湃的氣息。

而現(xiàn)在，這樣的聲音竟然以這樣簡單質(zhì)樸的方式再次出現(xiàn)，它本來值得聲勢浩大，但它一如踏實低調(diào)的梁博，不動聲色俘獲你真愛的心。

從這時候開始，梁博一路勢不可擋，不斷發(fā)行單曲，2015年9月16日，梁博為好萊塢電影《像素大戰(zhàn)》獻(xiàn)唱宣傳曲《顛倒夢想》，11月2日，梁博發(fā)行原創(chuàng)專輯《迷藏》，專輯音樂從填詞、譜曲、編曲，到后期錄制均出自梁博之手。12月5日，梁博出席第九屆無線音樂盛典咪咕匯，攜樂隊現(xiàn)場表演《危險》、《變了》、《擁有》三首歌曲。12月31日，梁博壓軸湖南衛(wèi)視跨年演唱會。

然后到了2016年2月4日，梁博推出單曲《給我一點溫度》，一人包攬了歌曲的詞曲創(chuàng)作以及所有樂器的演奏。也正是這首歌讓我真的激動爆哭，原因沒別的，因為我知道，新一代搖滾人終于出現(xiàn)了，他就是梁博，他真正接替前輩們扛起了中國搖滾的大旗。

但是梁博真正的大火，應(yīng)該是從參加我是歌手開始，因為在這里，梁博的音樂的傳唱度才真正到了大街小巷的地步。2017年3月18日，梁博參加湖南衛(wèi)視《歌手》演唱原創(chuàng)歌曲《靈魂歌手》，在歌手內(nèi)投環(huán)節(jié)獲得第一名。3月25日，梁博在《歌手》返場表演原創(chuàng)歌曲《男孩》。4月1日梁博在《歌手》突圍賽中演唱原創(chuàng)歌曲《日落大道》。

著名的專業(yè)樂評人@耳帝曾經(jīng)這樣評價梁博唱的男孩：

跟我想象的大不一樣，之前看預(yù)告聽說是一個鋼琴彈唱的原創(chuàng)，以他的氣質(zhì)，我腦補(bǔ)出來的是Billy Joel的《Honesty》，或是像Keane那類的鋼琴搖滾，但節(jié)目一播出，發(fā)現(xiàn)原來是首曲風(fēng)通俗且旋律朗朗上口的流行作品，旋律與節(jié)奏氣質(zhì)很接近李榮浩的《喜劇之王》，但編曲的格調(diào)非常高，依然是歐美經(jīng)典搖滾的味道，等于是用一種經(jīng)典的格調(diào)的包裝了一個有流行潛質(zhì)的歌曲，聽了這首歌，我相信他絕對是有創(chuàng)作出熱門流行金曲的能力，這首歌像是他將來要寫出一首街巷傳唱歌曲的方向，《男孩》的大眾接受度比《靈魂歌手》更高，上期的《靈魂歌手》其實不少路人的反饋是格調(diào)與真誠在，但作品沒聽出什么調(diào)，但這首一出來普遍表示“好聽多了，要單曲循環(huán)”。

但這種流行化不是刻意迎合，記得梁博說過，自己絕不會去迎合大眾，如果一個人能游刃有余地去迎合商業(yè)，那么他必定也是一個業(yè)務(wù)水平很高的歌手。

而這首歌不僅是一首情歌，而且唱的是成長，這我想起一句話，“如果一個人可以很單純天真的活下去，必是身邊無數(shù)人用更大的代價守護(hù)而來?！?/p>

可是梁博唱著讓痛苦來得更痛快一些，因為都逃不過傷害。痛苦與傷害讓人成長并不算什么，難的是在經(jīng)歷過痛苦與傷害后還能保持善良、真誠與單純，他聲音的每一處細(xì)節(jié)與嘆息仿佛都還在心性的初始值上，這是多么的難能可貴。

*耳帝其它關(guān)于梁博的樂評：

很快就到九月了，梁博的LIVE SHOW成都站即將開唱，不得不說咪咕音樂現(xiàn)場真的給梁博造了很有門面的勢，我個人最喜愛的梁博個人硬照就來自咪咕官宣，只可惜彼時我已經(jīng)回法國讀書，很遺憾看不到。

But this man, we called Bruce Liang, he will go far and

great. We still have time.