一直很喜歡辛波斯卡的詩《種種可能》，其中有一句曾深深的觸動了我：“我偏愛寫詩的荒謬，勝于不寫詩的荒謬。”讀到這一句時，無比強烈的認同感將我圍繞，我幾乎就要熱淚盈眶了，為我曾經對詩歌狂熱的愛，為我那曾經幾乎快要幻滅的與詩有關的理想和情懷，為我這么多年來與詩無關的荒謬。
而有這樣一位女詩人。她愛詩，寫詩，她的生活從來就沒有離開過詩。她就是鐘川梅，是陽新供電公司的一名職工。在讀中學時就開始寫詩，“少女情懷總是詩”，她的詩總寫在筆記本上，寫滿一本又一本。
“年輕的時候，總有無數的問題，無數的不解，無數的矛盾，就全都放在詩里面了。”她說：“因為這種感受說不清楚，只能用那些不著邊的短句子來表達。”后來參加了工作，雖然生活很苦很累，但詩的火苗沒有熄滅。20歲那年一首《山溪》在省級報刊發表，從此一發不可收拾。
許多惆悵的日子都是伴著詩歌度過的。學生時代的抗拒束縛，青春期的悵然若失，長大以后的失戀之痛，婚姻失敗之后的選擇之難……詩歌給了她一個容器痛快地宣泄，她經常帶著筆記本，隨時將自己的靈感記下來。她把心擱置在詩歌的字里行間，輕描淡寫地療傷，將種種經歷幻化做美好的事情，美好的詞匯，美好的比喻。事后，她也便覺得這些經歷是美好的，是必須的，是通往幸福的。
鐘川梅的詩是質樸的，感性的。它沒有華麗的詞藻，沒有虛飾的浮夸。只要你順著她的脈絡走下去，不經意你就會被她打動。在不知不覺中，輕輕地在你最柔軟的地方，狠狠地挖你一下，抓得你捂住胸口。
幾十年來，鐘川梅先后寫過近千首詩，詩風多樣。她注重詩歌語言的錘煉和新變，常常根據表達內容的需要而變化語言的格調。如《孤獨也是一種快活》：“孤獨也是一種快活/在每一件往事的深處/重疊著一片片花瓣的凋零/換個心情/把喜悅掛滿每一根窗欞”。就如她所言，詩更像是一種感覺，能夠言說出來的只是很小的一部分，想要讀懂它，不如放下用理性去解釋的欲望，用心去感受它。
幾乎可以這樣講，鐘川梅的每一首詩都能深深的打動讀者。不是因為詞藻的美麗，而是因為它深藏于文字背后的撼動人心的悲憫和虔誠。如《到遠方去看你》：“淚水使我前行的腳步變得緩慢/離你愈近/就越覺得牽掛的沉重/我想逃離/可那最初的愛和被愛/為真實的你而存在”。以詩作的情緒作為結構的依據和線索，形成輻射狀的情緒變奏，自然擴大了作品的感情包容量與深厚感。
除此之外，對故鄉的追憶也為她的詩歌注入了血液。鐘川梅是四川人，所以給自己取了一個網名叫“三峽妹子”。故鄉的一山一水，一草一木，是她依戀的圣地，滋養了她的靈心慧眼，開闊了她的胸襟，也為她提供了創作源泉。如2009年她發表在《芳草》上的《三峽記憶》：“最后的抒情/是三峽滿山的紅葉/信號臺已經漸漸遠去/巴山的夜雨還在下著/在峽谷和峽谷之間/是一個小小的過程/沒有一個祥實的記錄”。
讀詩、寫詩意味著什么？鐘川梅這樣回答“寫詩已經成為我生命中的一部分。詩歌一方面給予我感受與思考；另一方面，詩歌是安撫慰藉我心靈的一付藥劑。她豐富了我的人生，這是一扇溫暖而明亮的窗口，她給予我從容明媚靈動。所以，寫詩，是出于我的需要。”
鐘川梅熱愛詩歌，在寫作的道路上，她遭遇到許多人的不解，但始終沒有放棄對詩歌的堅守。她勤奮地寫作，并不斷有作品在國內知名期刊上發表。如今，家人、朋友開始理解，詩歌是鐘川梅生活的一種樂趣。詩歌不僅充實了鐘川梅的生活，也讓她的心態變得更加平和、淡然，不再為一些庸俗煩擾而傷神。
“走了那么遠，我們去尋找一盞燈，它在大海旁邊，像金桔一樣美麗，所有喜歡它的孩子都將在早晨長大。”女詩人鐘川梅心中的明燈又在遠航中閃亮，在行走中孤獨地蛻變，在詩意中尋找生命的秘密。
2014年5月
