時空這個東西很有意思，說不定什么時候，什么地點、什么場所，你就會和誰、誰就會和誰隔空相望。
2023/1月上海，歡喜
37、Pedro Cano（佩德羅·卡諾 ，1944年）
佩德羅·卡諾，當代西班牙最偉大的畫家之一，西班牙象征主義水彩畫大師。作品由光和陰影、漸變和反射組成，側重藝術傳達情感的愿望，是公認的把握自然細微差別和事物物理性的畫家。
這幅自畫像在佛羅倫薩展出期間被贈予烏菲齊美術館。卡諾在異常狹長的橫幅畫框里為自己創作肖像，他穿著一件白色材衫，站在單色空同的中心，就像一個長框中的靜止圖像，目眩神遠的光線可能使他遺失在一個可能存在的無限空同里：他的臉一半清晰，一米模糊，似平懸浮在過去和未來之間。
Pedro Cano
Figura en un interior
pencil and coloured pencil heightened with white，49.5 x 50 cm.
38、Roberto Fabelo （羅伯托·費貝洛，1950—）
古巴畫家、雕塑家和插畫家。是國際公認的古巴當代最著名的藝術家之一。他本身是一名教授，也是非常重要的國家和國際視覺藝術比賽的評委。
與何塞·貝迪亞（JoséBedia）等古巴藝術家一樣，法貝洛是20世紀80年代First Havana Biennial（第一屆哈瓦那雙年展）成立時出現的“充滿希望的一代”的一員，Fabelo在該雙年展上獲得了獎項。自那以后，他以在水彩畫和雕塑中嵌入荒誕主義幽默而聞名，比如他正在進行的一系列赤裸上身的女性戴著錫罐或海螺殼作為帽子。
他的一個著名作品是在哈瓦那街頭最大的非紀念性雕像Viaje Fantástico（2012），描繪了一個裸體女人騎著一只雞，拿著叉子。
Roberto Fabelo
Crazy for Suyu
2010
oil on canvas，62 x 46 1/2 inches
Fabelo在古巴境外舉辦了許多個展，包括2014年在加利福尼亞州拉丁美洲藝術博物館舉行的個展。古巴政府授予他一枚民族文化獎章，即Alejo Carpentier，以表彰他杰出的藝術成就。
39、Louis·Van·Lint（路易斯·凡林特，1909-1986）
比利時畫家，比利時戰后抽象派的主要人物，是抒情抽象派畫風的杰出代表。于1924年考入圣若斯-滕-諾德美術學院，在亨利·奧特韋爾與雅克·梅斯的指導下學習素描和油畫，直至1937 方于該校畢業。后成為比利時皇家學院的成員。
他在青年時期的作品主要是描繪家庭生活，鄉村居民和城市風景。
除油畫和素描之外，他還研究了雕塑與建筑學。其創造的現實色彩風與眾不同。
Composition Germinatrice
Louis Van Lint
1979
oil，120 x 100 cm
他曾嘗試使用幾何抽象派畫風，但最終還是回歸到自然的抒情派畫風。路易斯在對自然的狂熱中受到越來越多地啟發，其中不僅包括天然物質，還有色彩的活力。
Louis Van Lint
Etrange aube?
1963?
Huile sur toile, 174 x 207 cm
40、Neo Rauch（尼奧·勞赫， 1960一）
新萊比錫畫派中最重要的藝術家之一。于2018年獲得了德國聯邦十字勛章的榮譽。
他的畫作挖掘了他個人歷史與工業異化政治的交集。他的作品反映了社會主義現實主義的影響，并歸功于超現實主義者Giorgio de Chirico和RenéMagritte，盡管勞赫猶豫是否要與超現實主義結盟。
繪畫獨具一格地將具態圖像與超現實的抽象結合在一起。構圖頗具神秘色彩，人物、動物及各種混合形態被置于看似熟悉的虛構場景之中，色調強烈互補，主題反復出現，對有機與非有機元素的無縫融合，作品整體保持著極具辨識度的視覺連貫性。
藝術家在處理作品的體量時，帶著刻意的偶發性，也并不遵循標準的透視法則，因而畫面提示了不同時區及平面的存在。
勞赫的構圖有如謎團般深邃，他設置了似曾相識的虛構場景，其中滿是各色人物、動物以及混合態的奇異形象。
Neo Rauch
Dromos
1993
oil on canvas, 250 x 198,5 cm,
private collection
勞赫的畫作暗示了一種敘事意圖，但正如藝術史學家夏洛特·穆林斯所解釋的那樣，更仔細的審視會立即給觀眾帶來謎團：“建筑元素逐漸消失；歷史上穿著制服的人令人生畏
41、Rafael Wardi ( 拉斐爾瓦爾迪，1928 - 2021 )
芬蘭畫家，視覺藝術家，任教于芬蘭藝術學院和赫爾辛基藝術設計大學。
拉斐爾·瓦迪以其生動的線條處理和豐富多彩的調色板而聞名。他的作品將對藝術史的深入了解與對日常生活的獨特色彩研究相結合。他采用了一種連續的工作方法，在深入研究每個主題的同時，對繪畫的本質進行了自我反思的研究。
作品以人物、靜物和風景為主題。色彩鮮艷、作品半抽象，對光與色的研究在作品中表現得極為突出。
最著名的作品是于2002年完成的總/統塔里婭·哈洛寧（Tarja Halonen）的肖像。
Rafael Wardi (1928 -2021? )
Minnen (1)
1989
100 × 70 cm
雖然每幅畫的組成都是獨特的，但每幅畫都朝著同一個目標展開的。
Rafael Wardi
Yet Untitled, 2020
Oil on canvas
90 x 90 cm/35.43 x 35.43 inches
42、蔡國強（1957—）
當代國際著名藝術家，是煙花大師，以火藥爆破作品成名，中國最具國際知名度的當代藝術家之一 。
藝術表現橫跨繪畫、裝置、錄像及行為藝術、多媒體藝術、表演藝術等數種媒材。著名的火藥爆破藝術和大型裝置充滿活力和爆發力，
超越平面，從室內空間走入社會和自然。自1995年開始生活和工作于紐約。
蔡國強在自己的肖像中用自己的標志火藥在紙面左下角炸出了一張小型自畫像，天空中的黑白花火象征了藝術的靈感。
他的著名煙花作品：
2008年，蔡國強受北京奧組委邀請擔任第29屆北京奧運會開閉幕式的焰火總設計師，設計《歷史足跡》大型焰火表演。
蔡國強，《歷史足跡：為2008年北京奧運開幕式作的焰火》，2008
實現于中國北京，8月8日焰火
受國際奧委會和北京奧委會委托、為第二十九屆奧林匹克運動會而作
Hiro Ihara攝，蔡工作室提供
蔡國強，《天梯》，2015：
蔡國強，《天梯》，2015
實現于惠嶼島海邊，福建泉州，6月15日清晨4點45分，歷時約100秒
火藥、導火線、氦氣球
500 x 5.5 m
蔡文悠攝，蔡工作室提供
蔡國強，《空中花城：佛羅倫薩白天焰火項目》，2018。
蔡國強，《空中花城》，2018
實現于米開朗琪羅廣場，佛羅倫薩，11月18日，下午3點50分, 歷時約13分鐘30秒
白天煙花
高170米
第五幕：精神花園，2018
蔡文悠攝，蔡工作室提供
蔡國強，《一夜情：為巴黎白夜藝術節作的爆破計劃》，2013
蔡國強，《一夜情：為巴黎白夜藝術節作的爆破計劃》，2013
實現于奧賽美術館前的巴黎塞納河上，巴黎，10月5日，歷時約60分鐘
煙火、觀光船、50對情侶、譚盾1994年作《紙樂：金瓶梅》錄音?
巴黎市政府委托制作
Thierry Nava 攝，蔡工作室提供
當天空綻放櫻花 ，2023年6月26日 6月26日中午12點，蔡國強在日本磐城市四倉海灘燃放了日間煙花《櫻花盛開的天空》，該地區曾遭受2011年日本地震和海嘯的破壞。
待續
2023/06/22于杭州
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