這個九月,好劇多到看不過來。
《白夜追兇》硬漢派推理,《無罪之證》社會派推理,兩劇對壘,把國產刑偵題材推向一個高潮。
現在,半路又殺出了一個——
《使徒行者2》
眾所周知,TVB有三寶: 律政劇、醫療劇、刑偵劇。
遠的《鑒證實錄》《 刑事偵緝檔案》不說,三年前《使徒行者》也曾制造盛況,平均收視30.5點,最高收視沖上35點。
為什么好看?
警匪游戲里面,無非四種身份——警察、黑幫、混進警界的黑警、混跡黑幫的臥底。
而《使徒行者》開啟了這樣一個局面——
黑幫都是臥底,警察都是黑警。
敢這么拍,就已經甩開了普通的破案打黑好幾個身位。
去年,電影版《使徒行者》憑借這個號召力十足的IP,沖上了6億票房。
但質量就……不太對得起粉絲。
現在《使徒2》回歸,總算是扳回了一局。
《使徒2》的時間點,從上一部的2014年回溯到了2010年,相當于前傳。
老面孔有苗僑偉的臥底聯絡員卓凱、許紹雄的幫派大佬歡喜哥、林偉的打手猜fing。
沒看過《使徒1》也能直接上手,但老粉絲會得到更多驚喜彩蛋。
比如,卓凱為何比任何人都重視臥底安全?
第一集告訴你,他曾經一瞬間失去五名手下。
歡喜哥為何一副笑面虎模樣?
因為老婆臨終前叮囑他多笑,免得情緒外露,多生是非。
《使徒2》與上一部勾連,同時又努力開發出一個新故事,對路人和老粉都比較友好。
核心不變,還是大家一起玩——“誰是臥底”。
第一集就讓你完全猜不到。
地點泰國,卓凱帶領五個臥底在做事,意外牽扯出地頭蛇吉運幫。
五個人性格鮮明,在行動中各顯身手。
按照TVB套路,這部劇應該會見證幾個新人的成長和背叛。
頭兒,你開車超厲害
我真的沒有資格接棒
沒想到任務剛剛成功,還沒來得及慶祝,安全屋被炸毀,五名年輕臥底直接領便當……
Sir和很多觀眾一樣,看得目!瞪!口!呆!
開場的這30分鐘,單拿出來,可以算是一部完整的短片了。
快、狠、準,一下抓住眼球。
反常規,自然也就有爭議。
不接受的說——
沒有港劇的味道。@打盹的小企鵝
也有人瘋狂打call——
完全顛覆了我對港劇的概念。@戰臺烽
Sir仔細對比了兩部劇,發現《使徒2》確實在有意嘗試新著改變。
來看同樣的戲碼——
趁按摩偷鑰匙。
《使徒1》,釘姐一人上陣,趕巧遇上特別受力的客人,幾次加力,最后一掌劈暈,風格偏輕松喜感。
《使徒2》,團隊作戰,卓凱門外接應,一個絆住吉運幫老大Pak-key哥,拍枕頭發摩斯密碼,其他人拿鑰匙潛入老巢搜集罪證,風格趨于緊張。
追逐戲。
《使徒1》開場,爆seed拉著釘姐狂奔,幾十個古惑仔追殺在后,沒跑多遠就被截停圍困,難度小、花樣少。
《使徒2》,樂少鋒(周柏豪 飾)追卓凱,摩托車vs汽車。
航拍、漂移、撞路障,驚險感大幅提升。
而且一波未平一波又起,剛以為甩開了,下一幕摩托就從側方飛突出來。
跟蹤戲。
《使徒1》出動三組人,但還看不出協作分工,都時不時豎起衣領用對講機,生怕你看不出他們在跟蹤。
《使徒2》多了大局觀。指揮員黎瑞權(張兆輝 飾)總調度,小組輪流接替。就像每過幾個路口就換輛車跟,避免目標人物起疑。
泰國外景、動作場面、緊張氛圍……
《使徒2》不僅硬件升級,還試圖突破原有的格局,玩得更加高大上。
現在我們不管看港片,還是看港劇,總愛提到個詞,“港味”。
對,它的確太值得懷念。
但正宗的港味,從來都是副產品。
拍的人,最在意的是拍好;我們當年愛上港劇,最在意的是好看。
換句話說,港味不是刻意營造的,而是你在專注于作品、忘記它什么味的時候,自然而然形成的。
相反,沉溺于過去的榮光,企圖用一點陳舊的味精,去勾兌無味的故事。
這不叫港味,叫不思進取。
《大話西游3》《澳門風云3》《八星抱喜》
在Sir看來,《使徒2》的驚喜不在于有多完美。
而是它清楚意識到——
TVB的那一套的確很經典,但也該換換思路了。
老本也不能吃一輩子。
《使徒2》增加的新人物,突出一個字,酷。
魏德信(陳豪 飾),黑道總裁,長興幫新當家,臥底重點調查對象。
他跟父親討論蓋章,話中有話,逼得父親讓位。
第一句,“魏家的印不是這么印的”。
“印”是魏家的龍頭棍,擺明了一種十七教十八的意味。
第二句,“首先,我們要清殘墨,去泥渣”。
說的其實是清理社團,上場戲剛被干掉的叛徒白頭彪是“泥渣”,那么“殘墨”是誰?他爸。跟權力直接掛鉤,但大勢已“殘”。
第三句,“然后要輕沾墨,均勻,不可以用力壓,到最后就得決斷、準確,一下壓下去”。
印沾上新墨,權力轉移。“決斷”和“準確”你都沒有,社團該換個人當家了。
第四句,“可惜,之前印得不好的那些,只好狠心點,把它扔掉”。
狠心,對誰?扔掉,又是誰?
聽懂這一番話的老爺子,不敢質疑,乖乖交出“魏家印”去加拿大養老了。
魏德信自己有野心有頭腦,也欣賞同類,施嘉莉(宣萱 飾)。
《使徒2》形式酷。
每集開頭引用一段名人名言,作為某個人物的注腳。
魏德信出場,他的注腳是黑格爾的話:
施嘉莉出場,是托爾斯泰的:
暗示這是個有故事的女人。
不只母親被父親活活打死的悲慘童年那么簡單。
臥底鄭淑梅(黃翠如 飾)用摩斯密碼試探,她能聽懂。
跟魏德信裝不會用槍,家里卻藏著好幾把。
她是什么人?
卓sir在找的第三個臥底?像歡喜哥一樣的變節臥底?英國來的國際特工?
皆有可能。
主題酷。
和《無間道》一樣,它講的還是身份的尋找與迷失。
老司機也會迷茫。
卓凱因為五名手下被端,一度打算辭職,“要把同僚放在賭桌上,我做不來”,直到黎瑞權枉死,他才決定挺身而出保護散落在外的臥底。
歡喜哥卻沒走出來,曾為警方臥底,第一部里刪掉檔案的人,答案揭曉,正是他自己,目的是為妻子復仇。
年輕臥底更容易迷失,樂少對追隨十幾年的Pak-key已有兄弟情,善惡模糊界限,Pak-key可能被黑吃黑,他定要去救。
如果,以上這些酷勁你都無感,那不妨來看幾個鏡頭。
有那么幾次,Sir在《使徒2》看到了銀河映像的影子。
一查,果然——
編劇葉天成是杜琪峰御用,曾借《大塊頭有大智慧》《柔道龍虎榜》《黑社會》拿過好幾個金馬和金像獎。
劇中樂少鋒出場的口哨,有沒有想到《神探》林家棟?
盒飯臥底五人組的嬉鬧,有沒有想到《放·逐》幾兄弟?
這樣的港劇,讓你覺得不太一樣,又有種熟悉感。
唱衰“港劇已死”的聲音已經不稀奇。
反而是近年來冒出的佳作,讓我們不時看到港劇復興的希望。
《瑪嘉烈與大衛 綠豆》《盲俠大律師》《迷》
但我們有沒有想過,復興,要復的是什么?
Sir理解的,不是某一種固定的味道、格式、套路。
而是那種黃金時代的創作活力和文化自信。
那個時候的港劇,不會每拍一個鏡頭,都自我懷疑——“我的港味夠不夠正?”
它求新、求變。
不信你看同期兩部內地的刑偵劇——
《白夜追兇》用緊湊的敘事、雙胞胎共用身份的高概念,打造出美劇般的刺激感;《無證之罪》則是以罪案切入社會與人心,用慢節奏和宿命感打造超脫一般國產劇的高格調。
看膩了“婆媽劇”的我們,忍不住美美地想象著:國產刑偵劇的春天要來。
作品具備更新與進化的能力,才是富有生命力的標志。
回到港劇,我們同樣也應該為“新港劇”鼓掌。
否則,在變化的時代面前,只知道固守“港味”,我們都學過一個成語,叫什么來著?
刻舟求劍。
好在還有《使徒2》這樣的劇出現。
它就像是百年老字號又開了家新店。
我們期待下一家,下下一家。