從上周到現在，Sir朋友圈一直被一部片的新聞霸屏。
一部國產片。
一部國產科幻片。
準確說，是——
中國首部好萊塢式科幻巨制。
《三體》
去年3月開拍，原本定檔今年7月上映。
結果上周五（6月17日），一位名叫@視爵Clark的微博網友爆料——
影片監制、出品方游族CEO孔二狗離職，特效團隊被更換，導演張番番拍攝的素材被廢棄。
《三體》上映將無限期推遲。
之后，投資出品方游族影業在微博回應。
駁回“制作團隊解散，制作人離職”，但也承認——
特效團隊更換，電影延期。
誰知道，這波還沒過，一個星期不到，又有大料——
接手做《三體》特效的主力公司“明迪傳媒”，被舉報盜用別人的作品，主創還冒充好萊塢背景。
是不是抄襲，還沒核實。
但不論從上周，網易娛樂對游族前副總楊璐的專訪：
《三體》延期的原因，在于對特效難度預判不足。
還是孔二狗的微博：
《三體》延期主要是對后期的要求超過以往，導演張番番如期并較好地完成了工作，絕不存在素材不能用的問題。
都能看出，他們想說——
《三體》延期，都怪上個特效公司不給力！
Sir覺得他們根本就是扯淡——
怎么可能！
人家《三體》開拍前就說了，這家叫VHQ的特效公司，“國際頂級”！
做過《阿凡達》《哈利·波特》《少年派》的好么！
但奇怪的是——
在《阿凡達》《少年派》《哈利·波特》的IMDb頁面，上千個演職員信息中，并沒有顯示VHQ參與過。
所以，VHQ到底啥來頭？
官網顯示，這是一家新加坡的后期制作公司。
從作品展示可以看出，他們的業務大多是廣告，重心不在電影。
《三體》之前，它掛名參與制作特效的電影只有——
《狼圖騰》和《九層妖塔》。
看起來也并沒有什么吊爆之處。
VHQ公司在IMDb頁面上，唯一被認可的，只有《三體》一部片。
換句話說，這些碉堡的好萊塢履歷，跟VHQ沒有半毛錢關系。
那上一個特效公司不靠譜，新主力“明迪傳媒”呢？
撇開是不是真抄襲了不談。
單這家公司老總彭善明的簡介，就破綻百出。
Sir又去前兩部的IMDb頁面找了找——
當然，也沒有他。
退一步，就算我們相信片方說法——
《三體》如今的問題出在特效上。大家都在爭取把特效做好，最遲明年就能上映啦。
是不是就能放心準備好兜里的錢了？
所有人都知道，《三體》的問題，遠不止特效這么簡單。
當初《三體》將被改編成電影的新聞一出。
網友第一反應是——
求放過。
因為——
導演是張番番。
這位1973年出生的導演，在《三體》之前，知名度最高的兩部片是《密室》系列。
懸疑驚悚類型，豆瓣評分都沒及格（5.8和5.2）。
Sir碰巧看過這兩部。
只能說，作為一部懸疑推理片——
Bug不僅多得令人發指，還明顯到小學生都能看出來。
廚房之前因為微波爐中的打火機和煤氣，災難性爆炸。
但是到后面，微波爐看起來完全跟新的一樣。
廚房的地面都沒有被熏黑。
時間設定是在半夜的戲份——
Sir用肉眼都看得到窗簾上透著陽光。
更別說第一部中，看起來還稍微有點恐怖的海報。
是抄襲了pink floyd的專輯封面。
導演，你484當我們傻？
一個故事都無法自圓其說的導演，為什么要挑戰體量規模甚至超過《星際穿越》的科幻片？
其實，《三體》的電影改編權，張番番很早就從大劉手里買來。
那時國內科幻環境低迷，有人愿意來買版權，已經非常走運。
所以，劉慈欣以一個“無人問津“的價格，非常迅速地賣掉了《三體》5年期限改編權。
5年后，《三體》火了。
張番番怎么能放過這塊“天鵝肉”。
據說他先后找了好幾家公司，要拍《三體》，首要條件就是——
必須得由他執導。
不懂特效怎么辦？學啊。
電影開拍前，張番番就表示——
自己已經學習了很多綠幕技術。
孔二狗也在跟導演開過40次會后，堅信自己找到了中國的盧卡斯。
Sir讀的書少，但只用兩年，就能從特效小白變成中國盧卡斯？
Sir咨詢了一下技術流的機叔。
結果他說，綠幕，是最初級的特效技術——
綠幕技術，只是在拍攝時，在背景添加藍色和綠色的幕布，方便后期制作時，用“摳色”原理去掉這些顏色，然后添加視覺特效的拍攝方法。其實這種拍攝方法，早在上個世紀八九十年代，就已經開始大規模運用了，根本不是什么高精尖的技術。
而且從劇組之前曝光的現場照看——
片場綠幕褶皺這種低級錯誤，會給后期特效帶來很大麻煩。
再來看美國的真·盧卡斯，如何拍的《星戰》。
Sir不說細節，就談結果，你們就秒懂了——
為拍《星戰》成立的特效小組“工業光魔”，成了當今最大的特效公司。
為拍《星戰》成立的聲音公司“THX”，成了后來著名的影院音響標準。
每種武器和飛行器，都制作了細節精美的模型。
而為了讓模型拍攝更加逼真，甚至發明了攝影機運動控制系統。
這種系統，到今天也都在用。
機叔說，要懂個“綠幕技術”的張番番是“中國盧卡斯”，那他就是亞洲卡梅隆。
看到這，你可能要嫌Sir太苛刻——
導演懂不懂特效，真這么重要嗎？
科幻片，有錢不就行。
確實，《三體》在開拍前，出品方游族影業CEO孔二狗就曾放話：
有錢就是任性。
去年8月，大劉拿下雨果獎后，片方更豪氣地表示：
無上限追加投資。
那么，這部號稱“好萊塢級別的科幻巨制”，到底花了多少錢？
2億多人民幣。
也就是，不到4000萬美元。
這個級別的投資，在好萊塢大概是《雪國列車》的成本——
數據來源：Boxoffice Mojo
大部分都是室內戲，場景不超過三個。
而《三體》原著小說，是格局宏大的硬科幻，書中涉及到外星人入侵地球的場面。
放在好萊塢，最起碼也得是《獨立日》系列的級別——
可要知道，《獨立日2》的成本，2億美元。
數據來源：Boxoffice Mojo
敢把牛吹得這么大，不得不說說《三體》出品方游族影業。
說到底，就是一家網絡游戲公司。
他們更看中的，其實是《三體》的周邊開發。
游族制作的《三體》游戲預告
這群人對電影的理解，可能只停留在網游的階段。
《三體》電影項目的前總策劃楊璐，說過這樣的話：
我在這個行業十年，好萊塢拿奧斯卡獎的大概是二三十年經驗，找到這些人來跟你討論，是很有意義的。但目前的狀況是，你要找到十幾個人跟你水平相當的，我覺得真的很難。
翻譯成人話大概就是——
在中國，我都找不到跟我水平差不多的人聊天！
可問題是，這位入行十年的“老司機”楊璐，我們也沒聽說，他做過什么牛逼的電影項目啊。
Sir當然希望，這么牛逼的科幻小說，能由中國人自己來拍。
但退一步說，《三體》，真適合現在就拿來拍成電影么？
劉慈欣曾說：
其實好萊塢來看過，但沒有興趣（拍）。
因為美國科幻片市場發展近一個世紀。
對什么能拍，什么不能拍有著一套嚴格的標準。
只要違反一到兩項，就會被否決。
而《三體》，違反了多項。
而且，哪怕是在技術實力最強大的好萊塢，也不能保證，所有優秀的科幻小說，都能像《銀翼殺手》《全面回憶》一樣，被改編成為好的科幻電影。
同樣拿了雨果獎的《安德的游戲》。
豆瓣評分6.9。
更吊的《沙丘》（先后獲得星云獎和雨果獎），原作被評為“有史以來最富想象力的作品。”
即使原作者弗蘭克·赫伯特參與編劇，導演是大衛·林奇。
結果也只好于“35%的科幻片”。
一部商業口碑皆成功的科幻片，背后站立的，是充足的時間、專業的編劇、大量的金錢，和一個龐大成熟的工業體系。
每一個環節，都不能出錯。
卡梅隆拍《阿凡達》，籌備了14年——
1995年就寫出了劇本，之后一直打磨構思。
甚至自主研發了3-D攝影機和新技術。
先拍了另一部電影《深淵幽靈》試水，根據效果又花費好幾年，繼續完善。
最后才運用在《阿凡達》中。
電影拍了四年。
每幀畫面平均耗費4萬個人工小時，60%內容靠CG合成，40%靠演員演繹。
維塔公司負責將人物的動作移植，光這個環節，就花費了一年時間。
影片最后緩緩升起的巨型演職人員表里，總計48家公司參與，1858名工作人員。
最終，《阿凡達》花費超過5億美元。
我們呢？
去年的《尋龍訣》，堪稱中國至今最好的特效。
但在導演烏爾善看來：
中國的電影還處于手工作坊的初級階段。
李安拍《色，戒》的時候也說——
中國的電影連道具都不會做。
在諾蘭為拍《星際穿越》，提前一年種了500畝玉米的時候。
《三體》卻連張概念海報，都要跟諾蘭玩雙胞胎。
《盜夢空間》vs《三體》
之后又被網友扒出，不止一次。
空中狀似飛船的形狀，也是直接從別的設計圖上摳下來的吧。
《三體》先導概念海報，注意飛船的輪廓
電子游戲《光暈》里的飛船
還有跟比利時建筑設計師Vincent Callebeut，2008年的作品“撞臉”的概念設計圖。
注意《三體》概念圖下方的建筑
極似比利時設計師的Lilypad-The Floating City
兩年前，知乎上有個提問——
如何評價《三體》將要拍成電影的消息？
網友@我亂寫的這篇回復，也許能一語成讖。
我覺得大可不必多慮，這電影多半拍不出來。……總之，醉翁之意不在酒。
一個沒啥能力，卻一定要硬上的導演。
一群不懂電影，卻一定要拿電影撈錢的制片人。
幾家沒有技術，卻一定要去和好萊塢攀親戚的特效公司。
“成就”了今天《三體》電影被人恥笑的下場。
最后，Sir只想說——
如果拍《三體》，是中國科幻電影的一次高考。
那小學生再怎么作弊，也混不出及格。
