有人說，紀伯倫之于東方，擁有與泰戈爾同等重要的意義。羅斯福總統稱紀伯倫為“你不僅是東方的風暴，而且給西方帶來了鮮花”的詩人。他以自己的天縱之才，接受并融通歐美文化與阿拉伯文化，架起了東西方文化的橋梁，創造了獨具魅力的藝術世界。

1923年，紀伯倫的代表作散文詩集《先知》問世，立即震撼世界文壇，成為其文學創作的巔峰。冰心先生在1931年率先對其進行了翻譯，她的譯文為中國讀者對紀伯倫文學作品的欣賞與了解打開了一扇窗，也使越來越多的中國讀者認識這位世界文壇的泰斗。

《我曾悲傷地愛過這個世界》是紀念紀伯倫逝世85周年白金紀念版，完整收錄了紀伯倫享譽海外的傳世名作《先知》和《沙與沫》的英文原版和冰心譯文，全新修正了市面上現存版本中的16處英文錯誤，還原了真正的紀伯倫詩歌，是一本關于生命、藝術、愛情和人生的智慧書。

在紀伯倫的所有散文詩中，《先知》被認為是其巔峰之作，他自稱寫這本書“思考了一千年”。作品刻畫了以為充滿睿智的東方哲人的形象，用詩一般優美的語言、反復比喻的手法，講述了許多平易近人而又深邃的人生哲理，耐人尋味。“一花一世界， 一沙一天國”，在紀伯倫的故事里, 生命的解答蘊藏其中。

《先知》嚴肅而美麗地觸及了人的精神生活和物質生活的方方面面，顯示了思想的深度和智慧之美。先知的議論，其實也就是紀伯倫的人生哲學和社會理想，其中不少觀點同傳統觀念、習慣的想法往往是相左的，甚至是大相徑庭的。在藝術手法上，先知回答眾人提出的問題往往出人意表，采取“破題”的手法，“你們的孩子并不是你們的孩子”“你的歡樂乃是你的不戴面具的悲哀。”

在寫作手法上，紀伯倫善于使用其特有的比喻、象征、語言、雙管、對偶等形式，構成了富于暗示性的詩話世界：

“我說生命的確是黑暗的，除非有了激勵；一切的激勵都是盲目的，除非有了知識；一切的知識都是徒然的，除非有了工作；一切的工作都是空虛的，除非有了愛。”

“你的歡樂，就是你的去了面具有悲哀。悲哀的創痕你身上刻得越深，你越能容受更多的歡樂。”

“你們喜愛立法，卻也更喜歡犯法。如果拿在海濱游戲的孩子，勤懇地建造了沙塔，然后又嬉笑地將它毀壞。”

這些語言，在豐富生動的比喻、新穎獨特的意象和象征構成的語境中，傳達著圣經式的溫藹語氣，使人如沐春風，全身心地被沐浴在語言世界的陽光中。

文藝評論家努埃曼在《紀伯倫傳》中評價《先知》“所用的手法幾乎是全新的，他那美麗、協調、色彩雅致和勻稱豐富的曲調，包含在精煉的語言內，每一語句都跳動著生命的力量和斷然的回答。”

沒錯的，紀伯倫正是把其對人生、人性、全世界的思索匯集在《先知》里，讓世人從該部詩歌中獲得了一次心靈的啟迪，關于美、婚姻、孩子、施與、工作、罪與罰、時光、宗教、死等眾多生活的本真，即所謂詩人文中所呈現的那個“真我”。

第二部分《沙與沫》，是紀伯倫久負盛名的作品，是紀伯倫對人生和藝術創作有所思所和推敲后記下來的小詩或短章，有點像《詩經》中《詩篇》和《箴言》里的短章。這些文字像一串鑰匙，借助于它們，可以打開紀伯倫藝術創作大廈的各個大門。就如中國的禪宗偈子一樣，《沙與沫》以“沙”和“泡沫”喻人似沙般微小、事物如泡沫般虛幻，簡短的句子后面是一張密不透風的巨大的思想之網，字字珠璣，句句箴言，筆調冷峻凝重，思想深邃雋永。

“當兩個女人交談的時候，她們什么話也沒有說；當一個女人自語的時候，她揭露了生命的一切。”

“讓我們玩捉迷藏吧。你如果藏在我的心里，就不難把你找到。但是如果你藏到你的殼里去，那么任何人也找你不到的。”

“從前有人坐在我的桌上，吃我的飯，喝我的酒，走時還嘲笑我。以后他再來要吃要喝，我不理他；天使就嘲笑我。”

“昨天我看見哲學家們把他們的頭顱裝在籃子里，在市場上高聲叫賣：智慧，賣智慧咯！可憐的哲學家！他們必須出賣他們的頭來喂養他們的心。”

“嫉妒我的人在不知不覺之中頌揚了我。”

紀伯倫總是精心選擇一個鮮明的意向，以小見大，其中蘊藏某個深刻的人生哲理，營造出一個情景交融的藝術境界，而不是平鋪直敘與空泛大段地議論。這就使得這種箴言體寫作也極富諧趣和詩意。

《沙與沫》具有不朽的藝術價值，冰心的傳神譯筆更是在遣詞造句上的匠心獨運，使其主體性和創造力的得以被最好地體現。

總的來說，紀伯倫創造了一種以愛與美的主題為內蘊的氣質，按照明快、優美的主旋律，在協調一致的基礎上流暢、艷麗、如歌。他的文字給人以美不勝收的感受，形成了舉世公認的絢麗、清新、奇特、真誠的“紀伯倫風格”。