隨著佛教的傳入,花道已成為日本的一種傳統(tǒng)藝術(shù),日本美學(xué)的一部分,并作為傳統(tǒng)文化廣為普及。
在日本,花道并不是單純的插花,而是與道德修養(yǎng)聯(lián)系在一起密不可分的,不僅是一種室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù),更是一門培養(yǎng)人的品德與修養(yǎng)的一項(xiàng)技能。日本人的愛花意識(shí),與西方插花藝術(shù)不同,日本的花道強(qiáng)調(diào)插花的線條美,使美麗的鮮花更溫馨,更富有哲理。插花者不要求花的華麗與嬌艷之美,但求野趣自然,簡(jiǎn)素質(zhì)樸。且天,地,人三位一體的和諧統(tǒng)一的思想,始終貫穿于花道的仁義,禮儀,言行及插花技藝的基本造型,色彩,意境和神韻之中。
日本花藝大師“川瀨敏郎”1948年生于京都,自幼師從最古老的“池坊”花道。日本大學(xué)藝術(shù)部畢業(yè)后,前往巴黎大學(xué)留學(xué),回國(guó)后不拘泥于流派,雖傳承了日本花道的精髓,但卻擺脫束縛,自由創(chuàng)作,作品充滿新意,又有著中國(guó)畫留白,線描之趣味。他喜歡用一些古老,質(zhì)樸,布滿歷史痕跡的器皿當(dāng)做花器,依據(jù)時(shí)節(jié)到山野里找到最當(dāng)令的花葉,融入花器中,簡(jiǎn)約中有一種枯寂之美,是“自然野趣流”的代表人物。
在2011年6月開始的一年,他持續(xù)在新潮社網(wǎng)站上連載“一日一花”專欄,廣受好評(píng)后匯編成一冊(cè)精美的圖書。366個(gè)作品中充滿了寧?kù)o和雅致,在“空”和“寂”中給人一種生命的啟示。在《一日一花》中,川瀨敏郎著力于詮釋“最高技巧即沒有技巧”,在不著痕跡中傳達(dá)花所體現(xiàn)的“素”的極致自然姿態(tài)。這本書中主要收錄了“投入花”這種形式的插花,并使用了各種各樣的花草,所用的花材有信手拈來的路邊花草,也有踏遍原野采集來的珍稀花草,枝葉,樹木和果實(shí),更有日本固有的品種或變種。他的足跡遍布山野,在尋尋覓覓中發(fā)現(xiàn)那些被鳥啄蟲蛀,風(fēng)雨侵蝕,瀕臨枯萎等生死隨緣的花草比美麗綻放的花朵更加引人入勝。在插“投入花”時(shí),將心儀的花草迅速地采摘下來,立刻插入水里。這個(gè)過程不只是在意花草外在的形,更是挖掘出了其內(nèi)涵的神韻。書中的花材雖有限,卻讓人驚嘆大地上孕育的繁花之艷麗與豐盈。同時(shí),也讓人深深地感到插花的根本便是對(duì)大地的祝福。
川瀨敏郎的插花藝術(shù)被人們當(dāng)作針對(duì)四季的轉(zhuǎn)換,時(shí)間變化進(jìn)行靜思冥想的一種形式。日本插花藝術(shù)由于受神道教的影響,以及與生老病死的自然周期的緊密關(guān)聯(lián),使得日本插花藝術(shù)具備了深刻的精神內(nèi)涵。他的插花藝術(shù)無約定俗成的清規(guī)戒律,就看你當(dāng)下是否“覺悟”,看你有沒有慧眼和禪心,是每一個(gè)人心中流露出的天然智慧,不須刻意修飾,各有不同的表現(xiàn)方式;不同的人因生活經(jīng)歷之差異,各有不同的表現(xiàn)方式,所領(lǐng)悟的境界也各不相同。盡管《一日一花》這本圖鑒以一年為限完結(jié),但是對(duì)他來說并沒有結(jié)束,相信屬于我們的“一日一花”也從未停止。