前段時間的《上海堡壘》可謂是“風(fēng)頭無兩”，頂著“第一部國產(chǎn)硬科幻巨作”名頭的大片，上映12天，血虧數(shù)億。
萌主搜集了豆瓣上的16條一星差評，短短3天，引來7000多條評論，大體都是調(diào)侃與看衰。
本來這事兒過就過了，但最近《上海堡壘》導(dǎo)演滕華濤在接受采訪時，說了一句“用錯鹿晗了”，再度引起軒然大波。
向佐直截了當(dāng)在微博開懟“導(dǎo)演是個男人？”
其實，這件事完全是誤會，向佐可能是被誤導(dǎo)，完全沒看滕華濤的全部采訪內(nèi)容。
采訪中，滕華濤主動擔(dān)責(zé)，成是“自己忽略了演員類型的差別”、“不是鹿晗不好”、“而是我們沒有拍過這個類型的片子，也不清楚演員在里面呈現(xiàn)的樣子是什么”
清清楚楚，滕華濤并沒有甩鍋鹿晗。
但憋了許久的萌主，還是忍不住要說道說道，既然滕導(dǎo)主動攬責(zé)、不怪鹿晗，那這部堪稱“2019年國產(chǎn)片最大慘劇”的3.2分大爛片，到底該怪誰？
一、鹿晗不該背鍋
這里萌主先表明自己的態(tài)度，這部3.2分的“史詩級”爛片，鹿晗不該背鍋。
不是洗白，請認(rèn)真看下去。
首先說明一點共識，作為一個流量明星，2017年進(jìn)組的鹿晗在此之前的作品，常年穩(wěn)定在5分上下，其演技之爛有目共睹。
那么請他來演的主要目的，就呼之欲出了。
據(jù)制作人所言，當(dāng)時找到鹿晗時，他還未歸國，所以請鹿晗，并非是貪圖他那6000萬粉絲。
而且，當(dāng)時國內(nèi)科幻片的制作環(huán)境其實相當(dāng)差，用《流浪地球》導(dǎo)演郭帆的話來說，“當(dāng)前在中國做科幻電影最難的并不是技術(shù)或者特效，而是信任。”
所以在這種情況下，義無反顧支持國產(chǎn)科幻制作，且“拿錢不多”的鹿晗，非但不該被黑，更應(yīng)被加以鼓勵。
另一方面，他起到的作用其實跟所有爛片中的流量明星沒有差別，奉獻(xiàn)一波顏值、貢獻(xiàn)一波流量、只要不是送成狗，讓身邊演技派能carry起來帶的動，就大功告成了。
從這個角度來說，鹿晗，作為一個定位就是“渣成狗”的豬隊友，他非常合格的完成了自己的任務(wù)。
再者，行內(nèi)公認(rèn)的一句話是“話劇是演員的藝術(shù)，電影是導(dǎo)演的藝術(shù)”。
因為話劇需要直面觀眾進(jìn)行演出，現(xiàn)場演成什么樣全看當(dāng)時演員的發(fā)揮，而電影是可以通過剪輯、角度等方式在一定程度上掩蓋演員的不足的。
所以我們會對數(shù)字臺詞、摳圖演技習(xí)以為常，卻對韓雪配音式歌劇大加批判，就是這個道理。
相應(yīng)的，在電影中，無論演員的演技差到何種程度，導(dǎo)演首先要背鍋，這是原則。
二、《上海堡壘》到底爛在哪里？
萌主之前翻遍了豆瓣的差評，除去某些非常主觀的差評外，《上海堡壘》的差評基本涵蓋了特效、劇本、演技、導(dǎo)演調(diào)度、X錢等所有層面。
其全方位、多層次、寬領(lǐng)域的爛是萌主20多年來看片生涯中絕無僅有的體驗。
這其中，首先要背鍋的就是劇本。
眾所周知，江南的原著小說走的是言情風(fēng)，所謂科幻、末世只是一層皮，換成戰(zhàn)爭、學(xué)校，該怎么談戀愛還是怎么談。
但到了電影里，感情戲統(tǒng)統(tǒng)靠邊，科幻成了主流。
要知道，任何一部科幻片，都需要嚴(yán)謹(jǐn)?shù)氖澜缬^做支撐，尤其是“硬科幻”作品。
所以我們才在《上海堡壘》中看到了邏輯混亂的“硬科幻”和“毫無感動可言”的愛情。
其次是特效。
《上海堡壘》中最值得稱道的就是終極武器，上海大炮。
但你會發(fā)現(xiàn)，如果把這個大炮扛到其他電影里，比如《環(huán)太平樣》、《流浪地球》，它同樣適用。
說到底，電影沒有建立起基于這個世界觀的特效體系。
這一點除了劇本要背鍋，國內(nèi)沒有數(shù)字部門的弱點，同樣也是重要因素。
在好萊塢，是有一整套的特效解決方案的，所以那些特效會涇渭分明的存在于觀眾特定的回憶中。
最后，好萊塢成熟的流水線制片體系。
如果你熟悉好萊塢，你會發(fā)現(xiàn)好萊塢經(jīng)過了很多次變革，從明星主導(dǎo)制（阿湯哥）到大導(dǎo)演主導(dǎo)制（斯皮爾·伯格），再到制片部門主導(dǎo)制（復(fù)聯(lián)系列）。
電影的制作越來越流水線化，體系化烙印越來越深，以至演員和導(dǎo)演對一部片子所起到的作用都不是特別大。
但在《上海堡壘》中，我們看不到這樣成熟的體系來保證，我們還是老一套的導(dǎo)演負(fù)責(zé)制。
一旦導(dǎo)演的藝術(shù)賞析無法承載起目前的任務(wù)，等待整個項目的只有一個結(jié)果——崩盤。
《上海堡壘》，就是這么一個全面崩盤的項目。
三、滕華濤其人
滕華濤導(dǎo)演其實是挺有才的，他出身演藝世家，父親滕文驥是大名鼎鼎的第四代導(dǎo)演，曾執(zhí)導(dǎo)過《棋王》、《黃河謠》等片，母親翁路明曾是科幻片《霹靂貝貝》的聯(lián)合導(dǎo)演。
可以說，滕華濤從小就不缺文藝熏陶，但正因如此，文藝于他似乎太過稀松平常，反而沒有敬畏感。
在執(zhí)導(dǎo)《上海堡壘》之前，他曾導(dǎo)過《王貴與安娜》、《蝸居》、《裸婚時代》等現(xiàn)代都市情感劇，作為一個擅長調(diào)度人物關(guān)系的導(dǎo)演，他絕對合格，但僅此而已。
滕華濤的另一面，是以電影為商品，猛蹭熱點的圈錢商人。
切準(zhǔn)愛情喜劇，執(zhí)導(dǎo)《失戀33天》，砍下3.5億票房；瞄準(zhǔn)綜藝熱點，監(jiān)制《爸爸去哪兒》，15天拍攝完成，砍下6.9億票房。
哪怕是這一部打磨了6年的《上海堡壘》，也僅是幾個本子放到滕導(dǎo)面前，他覺得需要“突破”下的選擇。
如果再加上2012年《泰囧》突破國產(chǎn)電影10億票房，讓大制作、大回報的國產(chǎn)科幻電影成為可能的背景，滕導(dǎo)的選擇，怎么看都算不上是錯的。
2013年《上海堡壘》已經(jīng)啟動劇本創(chuàng)作，是內(nèi)地最早一批科幻電影項目，直到2年后，《流浪地球》才啟動，《三體》才宣布翻拍。
如果沒有《流浪地球》的珠玉在前，你甚至可以說《上海堡壘》的撲街是國產(chǎn)科幻電影最“普羅米修斯”的一次嘗試。
說到底，他只是個急功近利的商人罷了。
如果在聯(lián)想到其他導(dǎo)演，你會發(fā)現(xiàn)滕華濤選擇科幻這個題材，尤其是在中國選擇拍科幻片，是一次徹頭徹尾的失誤。
除了《流浪地球》，郭帆還拍過《李獻(xiàn)計歷險記》、《同桌的你》，每一部都有科幻元素，他工作室的墻上至今掛著《2001太空漫游》和《機械戰(zhàn)警》。
他對科幻，愛的深沉。
餃子，為了動畫事業(yè)放棄醫(yī)學(xué)，自己一人干磨3年半，死磕出了《打，打個大西瓜》，一舉拿下30多個國際獎項。
制作哪吒時，甚至把特效公司員工“氣”到辭職！這才有了今夏40多億的爆款。
科幻和動畫，正好是國產(chǎn)電影最薄弱的兩個類型，但都在今年收獲了讓其他類型電影難以企及的成功。
原因無他，一個極認(rèn)死理，對所在行業(yè)又愛的深沉的導(dǎo)演，如是而已。
最后，再回到《上海堡壘》這部電影的“史詩級”超低評分上來。
萌主在前幾天的文章里反復(fù)說過，《上海堡壘》評分低，其實不只是本身質(zhì)量不過關(guān)，更是觀眾對流量時代的一次集體反抗。
至于《流量時代》打開的國產(chǎn)科幻大門，被《上海堡壘》焊死這么一說，就真的笑笑就行。
一個電影類型，絕不會因為某一個人的某一部電影，就被“關(guān)門”。
如果站在更高的維度去看這件事，《上海堡壘》不過是國產(chǎn)科幻艱難求索路上的又一次跟頭。
套用《這個殺手不太冷》的一句臺詞：
“國產(chǎn)科幻總是如此艱難嗎？還是只是現(xiàn)在如此？”
“總是如此。”
但所幸，我們一直在前行……
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