電視上那個身著亮片禮服、驕傲走向頒獎舞臺的女星一回眸，啊，甩一下飛揚的波浪長卷，眼神滿是自信的光芒，那不就是自己嗎。
小女孩坐在電視機前，看著屏幕上頒獎典禮燈光璀璨、華美奪目的時刻，想象著那個領獎的女嘉賓，正是自己的場景。她一邊陶醉在幻想里，一邊坐在簡單甚至有點簡陋的房間地板上，她自己清貧樸素的家里，甚至連她睡覺的一張床都沒有，她那個做工程師的父親，幾乎把所有的關注點和注意力都放在了她的弟弟上。她黯淡灰色的家庭生活，甚至在父親家暴母親的某些時候，還會涂上恐怖的色彩，但這并不妨礙她，不停地制造自己要成為一個歌星的夢想，并為之“甘之如飴”地奮斗。
小女孩對著電視發呆、做夢的時候，在擁擠雜亂的火車車廂產生“靈感”的時候，為了讓“靈感”不被老師提問打斷寧愿伸手“挨打”的時候，這是電影《神秘巨星》特別打動我的幾個片段。
靈感多么珍貴、易逝、閃耀，跟夢想簡直是一樣的，為了讓她在平凡枯燥的生活中多“高光”一會兒，忍受貧困、窘迫、骯臟甚至是委屈、疼痛、恐懼，又有什么關系呢。
電影公司之所以被稱為“造夢工廠”，因為很多時候，電影都拍出了我們普通人心目中的幻夢——那些最盼望實現、最體面最風光的時刻。但是現實生活中，別說“高光”了，在如今充斥著油膩、焦慮的大環境里，尚且“說的過去”就已經不錯，更別提還有一地雞毛和滿地找牙的狼狽不堪。
我們仿佛從小都特別喜歡提“臺上一分鐘，臺下十年功”這個概念，推崇的都是“高光時刻”有多令人羨慕，“幕后付出”就有多令人望而卻步。
但其實，能夠為了那個遙不可及的夢，一如既往、赴湯蹈火、堅持到底的，本身不就已經是最大的意義了嗎。
知乎上關于“一件事堅持了數十年是怎樣的體驗”的高票回答，某一個父親講述自己孩子堅持繪畫的經歷格外令我震撼。
原本孩子剛開始上繪畫班，在一班小朋友的繪畫水平中可能排到最后，被老師也含蓄評價說資質一般可能并不適合畫畫。
父親并沒有因為老師的話就將孩子的繪畫人生潦草收尾，只是回去跟兒子交流了下，說這樣吧，每天在沒有什么特殊情況的安排下，都來畫一幅畫講一個故事。
隨便畫什么，但是要求是，每天都必須畫一幅。
于是日積月累，孩子如今已經畫到了第三年。
細心的父親也把孩子每天的畫作都拍成照片保存了下來。
翻看這一幅幅畫作，真是太想感慨，時光的行進，一旦有了具象的載體來反映，產生的能量真的是驚人的！
從臨摹，到各種富有想象力的表達，某一張獲得上海市動漫比賽一等獎的畫作，我看了也想忍不住叫好！
我甚至腦補了一下，孩子在領獎臺被聚光燈照耀接受獎牌的時候，可曾會知道三年前，自己還曾被專業老師否定過？那一張一張最初由稚嫩的筆法、凌亂的線條構成的畫稿，正以肉眼可見的進步變得越來越有表現力，越來越有靈氣，帶給孩子的，是不是也是越來越強大的相信和樂趣？
笨工夫的“堅持”和輕飄飄的“靈感”，年年月月日日的“灰頭土臉”與一時一分一秒的“光彩照人”，如同電影里那個晃蕩過夏天的火車，車廂的始終“悶熱”和窗外偶爾拂來的“清新”，這些看似矛盾的對立面，正是每一個認真追夢的普通人恒久“平庸”又偶然“神化”的寫照。
不要真的以為，最終成功的都是兩分鐘就能創作出歌曲的天才，是那些“所站處正好就是風口”的幸運兒。
那些為了“高光時刻”把說得出說不出口的苦楚全都一飲而盡還甘之如飴，平靜接受自己的“無能”與“平庸”，感激珍視那些猶如神跡般出現的“閃光點”，這些“高手”，恐怕才是離成功更近的人兒吧。
