對我而言，電影有兩種吸引我的藝術風格，用大眾語言來說是“情節”和“含蓄”，我更喜歡用“起伏”和“隱忍”這兩個詞語來替代。這兩種極端的形式就像女人的長相一樣，這兩種形式往往前者能讓眼前一亮，但是后者卻是經久耐看。
我并不是場面控，但是我喜歡起伏的情節。人們著迷于起伏的劇情圖的其實就是爽快。所以大場面好萊姆電影上映，我也一般不會去電影院，寧愿在家中看回老電影獨自暗爽。
我最愛的四部電影——《Gattaca》/《美麗人生》/《楚門的世界》/《東京故事》。也許前三部都有是“起伏”的典范。劇情有高潮有低谷，一波三折，才會吸引觀眾的情感跌宕，像經歷過山車一樣大呼過癮。對了，藝術對普羅大眾而言不就是一種給單調生活釋壓的方式嗎？就是要爽，當下爽。
但是很奇怪，“隱忍”作為“起伏”的對立面，是壓抑情感的，是一點不爽快的，為什么對我而言又有獨特的魅力呢？
“我愛你”，而要說“春風十里不如你”。含蓄的魅力就在于畫面感和想象空間。畫面感增加其美感，而想象空間則是給了多重釋義的可能，讓你隱約地感覺到，但是就是不說出明確的答案。用今天流行的網絡詞語來說，就是“撩”。亞洲導演精于電影中的含蓄藝術。比如王家衛、楊德昌。
這里又要說到一種我很愛的藝術，就是“矛盾”，我認為周星馳是深諳其道的個中好手，前期的作品，喜劇畫風里居然包裹著悲劇的內核，將其藝術成就推向頂峰的《大話西游》就是把這一“矛盾”的藝術提現得淋漓盡致。在《西游降魔》里星爺又玩了一把。在哪里？在歌詞里。《從前到現在我最愛你》，星爺在十年期那的原作上最后加了一句《的。采訪里柴靜很有深意地問這個加句的動機，星爺說：”太絕望了也不好，得給人看到一絲希望。”
中國的影視作品向來受人詬病，追根溯源的槽點是編劇缺乏想象力、缺乏精妙的構思等。就作品的“矛盾”運用非常地欠缺，比如人物不是圣母就是大反派。人性不只一面，生活也不只一面。矛盾才是人性的本質
